Cine y fotografía, particularidades y relaciones por Raúl Beceyro / Curso
Durante el mes de Septiembre de 2010, se llevará a cabo el curso Cine y fotografía, particularidades y relaciones. El cine documental. La fotografía periodística, dictado por Raúl Beceyro.
El seminario estará a cargo del director de cine, docente e investigador Raúl Beceyro, responsable del Taller de Cine de la Universidad Nacional del Litoral, y consistirá en tres encuentros semanales, durante los cuales se trabajará acerca de la problemática del cine documental en relación a la fotografía periodística.
Este curso tiene como objetivo analizar los aspectos estéticos, artísticos y técnicos de la composición y creación de películas documentales. Hacié! ndose hincapié en la relación entre la fotografía y el documental, considerando este vínculo también como una herramienta creativa.
El curso será abierto al público en general y estará orientado a estudiantes de fotografía y fotógrafos tanto de cine como de fotografía fija. Camarógrafos, estudiantes de cine, montajistas, guionistas y por supuesto, realizadores e interesados en general por la problemática de la fotografía en su relación con el documental.
Inscripción interesados externos finalizará el Lunes 23 de Agosto.
Daniel Barenboim y la Orquesta West-Eastern Divan en un Concierto abierto a todo el mundo / Sabado 21 de agosto , 15 hs. Bs.As.
Mañana sábado 21 de agosto a las 15 hs. el Maestro Daniel Barenboim ofrecerá un concierto gratuito para todos junto a la Orquesta West-Eastern Divan creada por Barenboim y Edward Said en 1999 y de la que participan jóvenes músicos árabes e israelíes , un proyecto que enfatiza la confianza en el diálogo hacia la paz.
El Maestro Daniel Barenboim fue distinguido ayer por el Gobierno de la Cuidad de Bs.As. destacando la labor cumplida por el célebre músico Daniel Barenboim “al servicio de la paz y la convivencia” entre los pueblos de Israel y Palestina y afirmó que el prestigioso pianista “es un ejemplo para que la humanidad entienda que podemos relacionarnos a través del diálogo y sin caer en la violencia”.
Para Barenboim este concierto tiene un gran impacto emotivo ya que nació en la Cuidad de Bs.As , el concierto masivo que ofrecerá mañana lo destacó como un evento que “va a estar abierto a todo el mundo” y que "es muy importante hacer una manifestación de este tipo para que todos sepan que la música es todo, pero nunca es elitista".
El escenario estará ubicado en la Plaza de la República mirando hacia el sur y al frente se colocarán 5.000 sillas. Habrá también dos pantallas de grandes dimensiones para una mejor visualización del espectáculo. Overtura Leonore III y la Quinta Sinfonía de Beethoven serán las piezas interpretadas durante el concierto, organizado por el Ministerio de Cultura porteño.
Fuente: Más destacados/ Cultura
Ensamble Seraphim / Conciertos 20 y 21 de agosto en Cuidad de Buenos Aires
+Info:
http://www.manzanadelasluces.org.ar/recitales_detalle.php?id=76
http://www.myspace.com/patriciaelizabethmartinez
http://ensambleseraphim.blogspot.com
Convocatoria a instrumentistas " Primera Bienal Universitaria de Arte y Cultura " Cuidad de La Plata. Argentina
Convocatoria a instrumentistas para trabajar con Cergio Prudencio Entre el 18 y 22 de Octubre de 2010 se realizará en la ciudad de La Plata la Primera Bienal Universitaria de Arte y Cultura. La misma, está organizada por la Universidad Nacional de La Plata, en el marco de los festejos del Bicentenario de la Nación. La Bienal apuntará a reflejar la cultura artística argentina y latinoamericana, y estará orientada fundamentalmente a propiciar diálogos de reflexión colectiva, en el contexto del Bicentenario de la República Argentina. Tendrá una duración de una semana en la que la ciudad se convertirá en el soporte de múltiples actividades, manifestaciones artísticas, charlas, encuentros y congresos. Se crearán en el espacio urbano circuitos en los que se desarrollarán intervenciones callejeras, y se propondrán recorridos por diferentes salas y centros culturales que estarán integrados al desarrollo de la Bienal. Se prevé la invitación a personalidades de trayectoria del arte y la cultura, gestores, artistas, docentes e investigadores, promoviendo el intercambio entre universidades. La Bienal, tendrá diferentes formatos de participación, desde presentaciones en formato digital, ponencias, muestras, clínicas con artistas, participaciones de carácter académico y se propiciará la integración de las mismas con la comunidad en su conjunto. La Prosecretaría de Arte y Cultura de la UNLP convoca los siguientes instrumentistas para participar en los ensayos abiertos y posterior concierto con el compositor y director Cergio Prudencio, a realizarse en el marco de la Primera Bienal Universitaria de Arte y Cultura en el mes de octubre. Los ensayos abiertos, al público, se realizarán los días Lunes 18 de octubre, martes 19 de octubre, miércoles 20 de octubre y jueves 21 de octubre; en la franja horaria que va desde las 10hs. hasta las 12hs. en el auditorio de la Facultad de Bellas Artes (diag. 78 Nº680 y Plaza Rocha, La Plata). Instrumentistas convocados: Flautín (Picc.) Flauta Oboe Clarinete Bb Percusión (amplio instrumental) Piano Violín Viola Violonchello Contrabajo La colaboración de los músicos será ad-honorem La Universidad de La Plata extenderá un certificado de participación. Mail:
Tel: (0221) 421-14-86
Comité Organizador de Artes Musicales BUAyC.
MusicaQuantica | voces de cámara
MusicaQuantica | voces de cámarael Sábado 21 de Agosto dos conciertos
A las 16hs en la Facultad de Derecho, UBA, de la Ciudad de Buenos Aires
Ciclo de Grandes Concierto de la Facultad de Derecho UBA (Avda F Acorta y Pueyrredón, Ciudad de Buenos Aires), Salón Auditorium. Entrada Libre y gratuita.
A las 20hs en la Primera Iglesia Metodista de la Ciudad de Buenos Aires
Ciclo de Conciertos junto a Cámara XXI, director Miguel Pesce. Av. Corrientes 718. Entrada Libre y gratuita.
El Programa incluirá obras de Gesualdo da Venosa, Tomás Luis de Victoria, Felix Mendelssohn Bartoldy, Héctor Bisso, Astor Piazzolla, Gustav Holst, Antonio Russo.
Más información : www.musicaquantica.com
Videos : http://www.youtube.com/results?search_query=musicaquantica+trelew&aq=f
Ciclo de Grandes Concierto de la Facultad de Derecho UBA (Avda F Acorta y Pueyrredón, Ciudad de Buenos Aires), Salón Auditorium. Entrada Libre y gratuita.
A las 20hs en la Primera Iglesia Metodista de la Ciudad de Buenos Aires
Ciclo de Conciertos junto a Cámara XXI, director Miguel Pesce. Av. Corrientes 718. Entrada Libre y gratuita.
El Programa incluirá obras de Gesualdo da Venosa, Tomás Luis de Victoria, Felix Mendelssohn Bartoldy, Héctor Bisso, Astor Piazzolla, Gustav Holst, Antonio Russo.
Más información : www.musicaquantica.com
Videos : http://www.youtube.com/results?search_query=musicaquantica+trelew&aq=f
MUSICAQUANTICA, VOCES DE CÁMARA – Coro
Director: Camilo Santostefano Subdirector: Lucas Echaniz
Margarita Lorenzo, María Belén Fos, Lourdes Achaval, Ayelén Regalado, Camila Arriva, Florencia Pérez Lascano, Paula Riestra, Marina Pabón, Ángela Cartabia, Nataly Sánchez Auz, Emmanuel Faraldo, Luciano Cocciardi, Nicolás Llanos, Ezequiel Rodríguez, Lucas Echaniz, Nicolás Bornemann, Mateo Sagasta, Leopoldo Garzón, Augusto Paso
Director: Camilo Santostefano Subdirector: Lucas Echaniz
Agrupación formada en 2006 por jóvenes artistas provenientes de diversos de nuestro país y Latinoamérica. Obtuvo 1º Premio y el Premio Especial del Público en el Certamen Federal Canto Joven 2007; la Medalla de Plata y el Premio Municipal de La Plata en el VI Concurso de Interpretación Coral AAMCANT en 2008. Fue finalista del Certamen Venado Coral en la Prov. de Santa Fe en 2008. En el Certamen Internacional de Coros de Trelew 2009, Pcia. de Chubut, obtuvo el 1º Premio en Folklore, 2º Premio en Coros de cámara y 3º Premio en coros mixtos. Participa asiduamente de los ciclos más prestigiosos de Música Coral de Buenos Aires y La Plata compartiendo escenario junto a prestigiosos artistas nacionales e internacionales.
Integrantes:
Margarita Lorenzo, María Belén Fos, Lourdes Achaval, Ayelén Regalado, Camila Arriva, Florencia Pérez Lascano, Paula Riestra, Marina Pabón, Ángela Cartabia, Nataly Sánchez Auz, Emmanuel Faraldo, Luciano Cocciardi, Nicolás Llanos, Ezequiel Rodríguez, Lucas Echaniz, Nicolás Bornemann, Mateo Sagasta, Leopoldo Garzón, Augusto Paso
Camilo Santostefano– Director
Egresado del Conservatorio de Música de Morón, continúa sus estudios de Dirección Coral y Composición en el IUNA. Actualmente se perfecciona en la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX en la Univ. Nacional de Cuyo, Pcia. de Mendoza. Realizó Cursos y Seminarios con importantes maestros nacionales e internacionales. En 2008 fue finalista del concurso de dirección orquestal organizado por la Orq. de la USAL. En 2009 es designado por concurso director de la Orquesta Infantil de Lobos, Pcia. de Buenos Aires y seleccionado como becario para los cursos de Dir. Orquestal que dictaran Guillermo Scarabino junto a la Orq. Sinfónica de Mar del Plata y Sergio Feferovich junto a la Orq. Municipal de Lanús. En 2007 ha dirigido el estreno de ‘El Fin de Narciso’, ópera en un acto de su autoría con libreto de Mónica Maffía, ofreciendo funciones en Manufactura Papelera y Teatro Roma de Avellaneda. Por esta ópera obtuvo en 2009 el 2º Premio en el Concurso Internacional de Composición “Opera Vista” de Houston, USA. Recibió el Premio en el Concurso Anual de Composición organizado por el IUNA 2005 por la obra ‘La Odisea de Héctor’, estrenada por la Orq. Juvenil Libertador San Martín en el Ciclo de Grandes Conciertos de la Facultad de Derecho de Buenos Aires. Es creador y director de MusicaQuantica, voces de cámara. Es becado por el Sistema de Promoción Universitaria Argentina para dictar un Curso de Dirección Coral durante 2010 en Medellín, Colombia, para la Red de Escuelas de Música de Medellín y la Universidad de Antioquia. Dirigió para Lírica Lado B en 2009 el estreno en Argentina de Don Quijote en las Bodas de Comacho de G.P. Telemann, y en 2010 el estreno nacional de L’isola disabitata de F.J.Haydn.
Egresado del Conservatorio de Música de Morón, continúa sus estudios de Dirección Coral y Composición en el IUNA. Actualmente se perfecciona en la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX en la Univ. Nacional de Cuyo, Pcia. de Mendoza. Realizó Cursos y Seminarios con importantes maestros nacionales e internacionales. En 2008 fue finalista del concurso de dirección orquestal organizado por la Orq. de la USAL. En 2009 es designado por concurso director de la Orquesta Infantil de Lobos, Pcia. de Buenos Aires y seleccionado como becario para los cursos de Dir. Orquestal que dictaran Guillermo Scarabino junto a la Orq. Sinfónica de Mar del Plata y Sergio Feferovich junto a la Orq. Municipal de Lanús. En 2007 ha dirigido el estreno de ‘El Fin de Narciso’, ópera en un acto de su autoría con libreto de Mónica Maffía, ofreciendo funciones en Manufactura Papelera y Teatro Roma de Avellaneda. Por esta ópera obtuvo en 2009 el 2º Premio en el Concurso Internacional de Composición “Opera Vista” de Houston, USA. Recibió el Premio en el Concurso Anual de Composición organizado por el IUNA 2005 por la obra ‘La Odisea de Héctor’, estrenada por la Orq. Juvenil Libertador San Martín en el Ciclo de Grandes Conciertos de la Facultad de Derecho de Buenos Aires. Es creador y director de MusicaQuantica, voces de cámara. Es becado por el Sistema de Promoción Universitaria Argentina para dictar un Curso de Dirección Coral durante 2010 en Medellín, Colombia, para la Red de Escuelas de Música de Medellín y la Universidad de Antioquia. Dirigió para Lírica Lado B en 2009 el estreno en Argentina de Don Quijote en las Bodas de Comacho de G.P. Telemann, y en 2010 el estreno nacional de L’isola disabitata de F.J.Haydn.
Inscripción a la 2da Edición del Seminario
Escucharcomponer
Seminario 2011 (2da Edición)
del miércoles 2 al viernes 11 de febrero de 2011
INSCRIPCION HASTA EL 20 DE AGOSTO DE ACTIVOS
lugar: Camping musical Bariloche - Pcia Rio Negro, ARGENTINA
Taller de análisis musical y composición destinado a compositores, estudiantes de composición, directores, intérpretes, investigadores y músicos en general. En la parte dedicada al análisis se estudiarán cuestiones específicas de la construcción de la obra y del pensamiento musical del compositor, con ejemplos de los siglos XIX, XX y XXI. En el taller de composición se ensayarán y ejecutarán los trabajos previamente encargados a los compositores seleccionadosEQUIPO ACADÉMICO
Músicos
Fernando Quiroga, flauta
Griselda Giannini, clarinete
Roberto Flores, saxos (becario)
Matías Morelli, percusión
Bruno Mesz, piano
Juan Elias, contrabajo
Pablo Druker, director - preparador
Comisión Académica:
DOCENTES-DISERTANTES
MARIANO ETKIN / MARIA CECILIA VILLANUEVA
Ayudante docente:
Jorge "Tata" Arias
Organización del evento:
Jorge "Tata" Arias Organizador
Gladys Barreña Coordinadora Administrativa
Participantes activos (14 participantes en una preselección *) $1700 estadía + $ 800 curso ($2500 total)
Participantes oyentes (cupo máximo 14) $1700 estadía + $ 600 curso ($ 2300 total)
Participantes extranjeros u$s 700
El arancel incluye estadía completa y curso (10 días), no viáticos
Inscripción: $ 500 incluidos en el total - $180 la preinscripción para la preselección (Incluidos en el total en caso de participar como activo u oyente)
escucharcomponer@gmail.com /web: www.escucharcomponer.com.ar /Facebook: Escuchar Componer Tel: 15-4495-7664
La fecha límite para la presentación del material requerido para la preselección es el 20 de Agosto de 2010, en el lugar que disponga la Comisión Organizadora. Los resultados de la selección de los participantes activos serán anunciados el 31 de Agosto de 2010.
* Los requisitos para participar en la preselección de participantes activos son los siguientes: Presentar un Curriculum Vitae, presentar tres partituras (dos copias de cada una), de las cuales dos serán de música de cámara y la restante para un grupo instrumental de mayores dimensiones. Asimismo, se recomienda adjuntar, de ser posible, grabación de una obra reciente. Abonar la preinscripción
CICLO DE MÚSICA. BEETHOVEN, CHOPIN, SHOSTAKOVICH:
TRES MÚSICOS POR LA LIBERTAD
Organizado por el Instituto Filadelfia/ESEADE y el Centro Cultural Charles Péguy.
Introducción a grandes obras de estas tres figuras de la música universal.
Defensores de la libertad humana y del valor del acto creativo, tomaron una postura decidida frente a diversos hechos: Beethoven ante la autocoronación de Napoleón Bonaparte, Chopin oponiéndose a la dominación de Rusia en Polonia o Shostakovich distanciándose del régimen de Stalin.
Se escucharán fragmentos de cada una de las piezas.
Jueves 16 de septiembre: Ludwig Van Beethoven, Tercera Sinfonía - Novena Sinfonía.
Jueves 23 de septiembre: Frederic Chopin, La polonesa heroica – Estudio Revolucionario.
Jueves 30 de septiembre: Dimitri Shostakovich, Quinta Sinfonía – Novena Sinfonía.
Profesor: Lic. Alberto Trimeliti. Profesor Nacional de Música y Licenciado en Artes Musicales (IUNA- Departamento de Artes Musicales y Sonoras.) Realizó estudios en la Johannes Gutenberg Universität- Mainz, (Alemania), y con los concertistas Nelson Goerner (Suiza), Boris Bloch, en la Escuela Superior de Música “Reina Sofía”, (España) y Bruno Gelber (Mónaco). Obtuvo el Primer Premio del VII Concurso Nacional de Piano de Necochea, la Medalla de Oro “Alberto Williams”, la “Beca Especial Presidencia de la Nación a la Excelencia Cultural en Música”, la “Beca Agencia Española de Cooperación Internacional” y la del Mozarteum Argentino. Es Docente del IUNA y del Instituto Superior Santa Ana. Miembro del equipo investigador sobre “Música y sociedad” del IUNA -Departamento de artes Musicales y Sonoras, y en la concernida a “Los Orígenes y Especificidades del Tango electrónico”, becado por el Fondo Nacional de las Artes.
Fecha y lugar: los jueves 16, 23 y 30 de septiembre, a las19.30 hs. Lugar a confirmar.
Entrada libre y gratuita
Mayumi Kameda - Jean Jacques Balet / Pro Arte ( Córdoba ) 19 de agosto 21 hs.
CICLO DE CONCIERTOS DE ABONO 2010 PRO ARTE ( Córdoba )
Mayumi Kameda - Jean Jacques Balet
Dúo piano - piano a cuatro manos
Sala Mayor Ciudad de Las Artes
Jueves 19 de Agosto 21 hs
En la continuidad de su Ciclo de Conciertos de Abono 2010,la Fundación Pro
Arte Córdoba presenta a Mayumi Kameda - Jean Jacques Balet, dúo de piano
radicado en Suiza, que viene a nuestra ciudad a presentar un programa de
gran belleza musical. Será una gran ocasión para poder apreciar obras para
dos pianos o piano a cuatro manos, que tan poco se ejecutan.
Se presentará en la Sala Mayor de La Ciudad de Las Artes
el jueves 19 de Agosto a las 21.
Interpretarán:
Robert Schumann Imágenes del este , opus 66
Eric Gaudibert El poeta habla- Homenaje a Schumann (estreno)
Nicolas Bolens Tema y variaciones
Hans Huber Canción popular del lago de Lucerna, Op.11
Jean C.Schlaepfer Momentos
Alicia Terzian Atmósferas
Igor Strawinsky Consagración de la Primavera
La adoración de la tierra - Sacrificio
Auspician:Pro Helvetia,Fundación Encuentros,Embajada de Suiza en Argentina
DUO KAMEDA-BALET
Este duo de piano nació en el año 1977 y desde entonces han actuado en las
mas importantes salas de Europa, en Japon, China, Suiza, Italia, Serbia,
ademas de haber sido producidos por las radios de France Cultura, France
musique, Radio Suisse Romande, N.H.K. Tokio.
Su repertorio es muy variado y va desde el romanticismo hasta las mas
importantes obras del siglo XX, sea en piano a 4 manos como en dos pianos.
Muchos compositores actuales les han dedicado obras, entre ellos los
franceses Maurice Ohana y Henri Dutilleux
Dentro del repertorio clásico tienen todos los conciertos de Mozart,
Poulenc y Saint Säens.
Actuaron con las Orquestas: de la Suisse Romande, la Orquesta de cámara de
Lausanne, le Kollegium Musikum de Winthertur, la Ochestre des Pays de
Savoie.
Han grabado varios CDs de repertorio clásico y moderno con las empresas:
Bis, Gallo, Passavant, Cascavelle.
MAYUMI KAMEDA
Nacida en Tokio se formo en la Toho School de Tokio para luego entrar en la
clase de Gabriel Tacchino en el Conservatoire National Supérieur de Paris.
Mereció el primer premio de piano en 1978,y la misma distinción en música de
cámara.
Ganó los premios de piano tales como el primer premio del Concours
International d’Epinal (France) y en 1983 el 2ª gran premio en el Concours
international Robert Casadesus realizado en Cleveland, U.S.A.
Desde 1987, es profesora en el Conservatoire de Musique de Genève. Ha
grabado como pianista para France Musique, France Culture, Radio Suisse
Romande y la Radio NHK (Tokyo) así como también varios CDs.
Su carrera de pianista solista se une a la de música de cámara así como también al dúo con Jean Jacques Balet.
JEAN JACQUES BALET
Nació en Suiza y se formo con Aline Baruchet-Demierre antes de entrar en el
Conservatoire National Supérieur de Paris ,en la clase de Lélia Gousseau.
Mereció el 1er premio en piano en 1974, así como el de música de cámara.
Se perfeccionó en piano con Dieter Weber (Académie de Vienne) Ania Dorfman
et Livia Rév así como con Tibor Varga en música de cámara. Egresó como
solista de concierto de la Ecole Normale Supérieure de Paris
Es titular de la cátedra de piano y del seminario de música contemporánea
(Ensemble contemporain du conservatoire) en el Conservatoire Supérieur de
Genève.
Ha trabajado sus obras con destacados compositores contemporáneos: el ruso
Edison Denisov, el japones Isan Yun y el frances Maurice Ohana asi como
tambien con Dutilleux, Henze, Carter, Kelterborn, Huber, Gubaidulina, Prey,
Terzian y varios otros compositores de vanguardia. Ha actuado en su calidad
de músico de cámara en Suiza, Francia Alemania, Inglaterra, Holanda,
España, Italia, Corea del norte y del sud, U.S.A., Brasil y Japón.
Dirige grupos de cámara en el repertorio contemporáneo
CRITICAS
"El duo Kameda -Balet es comparables a los mejores que he escuchado" (Diario
24 horas,Lausanne,Suiza)
"Escuchamos fuegos de gran belleza en las obras que interpretaron el duo
Kameda-Balet" (Diario Der Bund, Berna (Suiza)
* Jean Jacques Balet, un pianista de enorme estatura musical y artística y
un excelente duo con su compañera Mayumi Kameda".(Diario Daily telegraph, Londres (Inglaterra)
*(Mayumi Kameda) es una estupenda interprete casi diria ejemplar en la
interpretacion de las obras de Chopin" (Diario The plain Dealer, Cleveland
( USA )
Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Teatro y por
Autoentrada y sus valores son:Platea Baja $60, Platea Alta $40.
SOLISTAS DE LA ORQUESTA WEST-EASTERN DIVAN / "Dérive 2 " para 11 instrumentos, de Pierre Boulez / Dir. Daniel Barenboim en Bs.As.
24 de Agosto
SOLISTAS DE LA ORQUESTA
WEST-EASTERN DIVAN
Director: Daniel Barenboim
Temporada 2010
Teatro Gran Rex
Av. Corrientes 857 a las 13:00 hs
PROGRAMA
PIERRE BOULEZ (*1925)
Dérive 2 para 11 instrumentos
Mozarteum ha informado que debido a la gran demanda y por razones organizativas, excepcionalmente, se entregarán entradas numeradas, el lunes 23 de agosto a partir de las 10:00 hs en la boletería del Teatro Gran Rex.
Se entregarán 2 entradas por persona hasta cubrir la capacidad de la sala.
Entrada Libre y gratuita
Fuente: Conciertos del mediodía del Mozarteum Argentino
" ENLACES " VII Festival Multidisciplinario de Arte/ 9, 10 y 11 de octubre 2010. UNTREF
ENLACES
En el mes de octubre del corriente año en curso, los días 9, 10 y 11 se realizará la Séptima Edición del Festival Mulitdisciplinario de Arte ENLACES en la Sede II de la Universidad de Tres de Febrero , Valentín Gómez 4752 de Cuidad de Bs.As.
El Festival ENLACES está Organizado por los estudiantes de Gestión del Arte y la Cultura, con el apoyo del Centro de Estudiantes y la UNTREF. Su objetivo es brindar espacios de exposición para las diversas producciones artísticas, generando y fortaleciendo vínculos entre artistas, la comunidad de Tres de Febrero y la Universidad.
VII FESTIVAL MULTIDISCIPLINARIO DE ARTE “ENLACES”
9 10 y 11 de Octubre | De 15.00 a 22.30 hs
Valentín Gómez 4752, Caseros
Universidad Nacional de Tres de Febrero
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Los alumnos de Gestión del Arte y la Cultura de la Universidad Nacional de Tres de Febrero se complacen en presentar por 7mo. Año consecutivo su festival multiartístico. Apoyado por el Centro de Estudiantes de la UNTREF y declarado De Interés Municipal en 2009, Enlaces se presenta como un espacio de exposición y valorización de artistas regionales, a la vez que abre la Universidad a la comunidad a través del Arte. Durante los 3 días se presentarán espectáculos de: artes visuales, electrónicas, música, danza, teatro, performance; se organizarán Cafés Literarios, talleres, ferias de artesanías y de diseño. El objetivo es enlazar redes entre la comunidad, los artistas locales y las instituciones culturales de la zona, de esta forma ofrecernos un panorama del estado de nuestra identidad creativa y, consecuentemente, inspirar nuevos proyectos.
Sobre el Festival
Enlaces nace en el año 2004, promovido por el Centro de Estudiantes y el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, con la idea de generar un encuentro artístico inclusivo y de calidad.
Objetivos
El Festival se plantea primordialmente valorizar la oferta cultural del conurbano bonaerense y la producción local en general, brindar un espacio para las producciones culturales jóvenes y experimentales, generar un espacio de encuentro comunitario, generar un lazo entre la Universidad y la comunidad local, y valorizar la Gestión Cultural como disciplina, entre otros.
Valores
A lo largo de sus 6 años de vida, Enlaces ha ido consolidando sus valores, priorizando la convergencia entre inclusión y calidad. Esta convergencia se explica y expresa en el compromiso de los organizadores para con la comunidad regional, en el carácter público del evento y en el afán de producir y presentar bienes artísticos y culturales provechosos.
Filosofía de trabajo
Los valores aprehendidos se trasladan a la filosofía de trabajo adoptada, basada en el horizontalismo y la profesionalidad. De este modo se explica un elemento clave en la organización del festival: la planificación estratégica basada en el diálogo.
Para mayor información : http://www.enlacesuntref.blogspot.com
Para contactos de Prensa/ Comunicaciones:
Laura Fernández, Aldana Sardelli, Natalia Traversa
Comunicación Enlaces
CONTACTO – comunicacion.enlaces@rocketmail.com
Marta Blanco / Enrique Premoli en el 42 Festival Internacional Encuentros 2010. Bs.As.
El 18 de agosto a las 19.30 horas, con entrada libre y gratuita en el Auditorio Profesional de Ciencias Económicas , Dir: Viamonte 1539 Piso 7. Cuidad Autónoma de Buenos Aires .
Concurso Internacional de Composición "AtahualpaYupanqui" 2010/ Lanús. Bs.As.
Convocatoria 2010
El Centro de Investigación y Estudios Musicales de la Universidad Nacional
de Lanús organiza el Concurso Internacional de Composición "Atahualpa
Yupanqui" 2010.
En su cuarta edición está destinado a composiciones para:
a) instrumento solo y electroacústica fija en CD
b) conjuntos de cámara con o sin percusión
Este concurso está dirigido a compositores de todas las nacionalidades
nacidos después del 31 de diciembre de 1973.
Fecha límite para la recepción de las obras: 30 de Noviembre de 2010.
Consultas e información: E-mail: musica@unla.edu.ar
Web: www.unla.edu.ar
Ensamble LEMC (Laboratorio de Experimentacion en Musica Contemporanea)
www.lemc.com.ar
Universidad Nacional de Lanús - Departamento de
Humanidades y Artes / Centro de Investigaciones y Estudios Musicales
Premio Internacional de Composición "Atahualpa Yupanqui" 2010
" COLECCIONISMO - ANTHOLOGY " Contemporanea Art Music
"COLECCIONISMO - ANTHOLOGY" es una selecta compilación que reúne algunas de las mejores piezas de la vasta discografía de Pedro Menéndez y es parte del repertorio que el músico argentino ha presentando recientemente en Argentina, Brasil, EEUU y Canadá.
PEDRO MENENDEZ es un brillante compositor y multinstrumentista. Reconocido como uno de los pioneros del estilo de fusión de vanguardia en la Argentina, su música es una personal y magnífica mixtura de ritmos latinoamericanos -tango, chacarera, candombe, bossa nova- fuertes influencias del jazz y la música clásica contemporánea.
Audaz creador, Pedro Menéndez propone una concepción sudamericana diferente. Sus melodías son únicas, líricas y complejas. Sus piezas, ricas en armonía y elaborados contrapuntos. Los ritmos locales tradicionales son re-interpretados en prolíficas variaciones polirítmicas, compases irregulares y una variada y desarrollada orquestación.
Virtuoso multi-instrumentalista, Menéndez aborda el Piano, la Guitarra, la Flauta Traversa, el Saxo Soprano y el Bandoneón con asombrosa habilidad.
Pedro Menendez
www.myspace.com/pedromenendezfusion
www.myspace.com/pedromenendezjazztangoensamble
Pedro Menendez Live SESC Rio de Janeiro, Brasil
http://www.youtube.com/watch?v=Sy7Ejyr0dRY&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=-lhLVqaFjo0
Pedro Menendez Live Radio Kut FM, Austin, Texas, US
http://www.youtube.com/watch?v=VYZvF_8LmEQ
Pedro Menendez Live Canadian Music Week, Toronto, Canada
http://www.youtube.com/watch?v=OS7cFWs8JYI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=URe_5_9Fwvc&feature=related
www.myspace.com/pedromenendezfusion
www.myspace.com/pedromenendezjazztangoensamble
" Estado de Ira"
Más info : www.complejoteatral.gov.ar
" Teorías "
" Haz posible las mezclas imposibles"
Convocatoria a compositores de todo el mundo.
Premio Música Electrónica.
Tiempo de presentación hasta el 17 de setiembre 2010.
Bases: Díptico de la convocatoria
Curso de Introducción al Canto Lírico/ IUNA
El curso está destinado a quienes deseen iniciarse en la interpretación del canto; a quienes posean conocimientos y deseen desarrollar las habilidades ya adquiridas y avanzar en la interpretación del canto
Sábados por la mañana en horario a definir.
Vacantes limitadas
Clases individuales
Inscripción: musextension@fibertel.com.ar
musicales.extension@iuna.edu.ar
Info gracias al Departamento de Artes Musicales y Sonoras " Carlos López Buchardo" IUNA
Secretaría de Extensión Cultural
Av. Córdoba 2445 . Cuidad de Buenos Aires. Tel. 4- 964-4406
L'ISOLA DISABITATA
L'ISOLA DISABITATA
de Franz Joseph Haydn, con libreto de Pietro Metastasio
ÚLTIMA PRESENTACIÓN
MIÉRCOLES 18 de Agosto 21.00hs.
en Versión Concierto con Orquesta - Sobretitulado en Castellano
SALA DE REPRESENTANTES DE LA MANZANA DE LAS LUCES
Perú 272 - Ciudad de Buenos Aires
Reservas 4381-5195 - ENTRADAS: $ 25.-
Intérpretes:
Bárbara Couto, soprano Javiera Paredes, mezzosoprano
Emmanuel Faraldo, tenor Santiago Tiscornia, barítono
Orquesta de Cámara Lírica Lado B
Dirección musical: Camilo Santostefano
Puesta en escena: Diego E. Rodríguez Dirección de arte y multimedia: Ignacio Dimattia Coreografía: Germán Ivancic Escenografía: Lua María Peña Maestro preparador: Alejandro Cerone Asistente de dirección musical: Armando Garrido Diseño gráfico: Mariano Ivancic Vestuario: Fernanda Elgueta Iluminación: Adrián Grimozzi Sobretitulado: Julia Frosi Traducción: Jorge y Luisa Machetta Fotografía: Marita Machetta Producción: Andrea Bouhier Duración total de la obra: 80 minutos
AUSPICIAN: Embajada de Austria - FEHRA (Federación de Entidades Húngaras en la República Argentina) - AAMCANT (Asociación Argentina para la Música Coral "América Cantat") – Cultura Nación - Comisión Nacional de la Manzana de las Luces - Cultura Buenos Aires - Este espectáculo cuenta con el apoyo de Proteatro
L'ISOLA DISABITATA, azione teatrale in due parte, es una obra de Pietro Metastasio utilizada en 1779 por Franz Joseph Haydn para componer esta ópera y ser presentada ante la corte del príncipe húngaro Miklós Eszterházy. En agosto de 2010, LIRICA LADO B estrena este material inédito en la Argentina, en una propuesta que incluye multimedia y una propuesta escénica original, concretando así su segunda producción luego de Don Quijote en las bodas de Comacho (2009).
SÍNTESIS ARGUMENTAL: En una isla virgen entre Europa y América, Costanza, luego de trece años de supuesto abandono no encuentra consuelo. Su entonces flamante esposo Gernando, la habría hecho víctima, junto a su hermana Sylvia, del desarraigo y la soledad más espantosa. Pero para demostrar lo contrario arriba a la isla Gernando y su buen amigo Enrico: El fiel esposo estuvo cautivo de unos bárbaros piratas durante los trece años. Había sido capturado mientras su amada Costanza descansaba del viaje, durmiendo en la isla, junto a su hermana Sylvia, bajo el reparo de una cueva. Felizmente, tras algunos desencuentros, la fiel pareja logra resolver el malentendido y vuelven a unirse en feliz armonía; en consonancia Sylvia y Enrico son unidos por el amor.
Sobre LIRICA LADO B (www.liricaladob.com.ar - info@liricaladob.com.ar)
Lirica Lado B surge de las experiencias compartidas de un grupo de artistas que sentimos la necesidad de expresarnos e intervenir activamente en el desarrollo de la escena musical de nuestro país, ofreciendo un repertorio poco o nada transitado en Argentina. Quienes fundamos esta nueva agrupación lírica nos proponemos crear un nuevo espacio para la realización y difusión de óperas de cámara que aporten a la ampliación del repertorio lírico en la escena local. El grupo, integrado por jóvenes que se especializan en diversas disciplinas y con experiencia en éste trabajo, desarrolla conceptos de realización artística novedosos, cuidando la calidad en todos los aspectos de la realización de la obra. Estamos convencidos que el desarrollo cultural de los pueblos y el crecimiento espiritual de las personas han estado siempre ligados indisolublemente a la integración y el intercambio, y son éstos los pilares sobre los que construimos Lírica Lado B.
En noviembre de 2009 presentamos el estreno nacional de Don Quijote en las Bodas de Comacho, realizando 6 funciones en el Patio de la Procuraduría de las Misiones de la Manzana de las Luces, contando con el auspicio de Secretaría de Cultura de la Nación, Instituto Goethe Buenos Aires, Embajada de Alemania, Casa de Madrid en Argentina y Comisión Nacional de la Manzana de las Luces.
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Cine y fotografía, particularidades y relaciones por Raúl Beceyro / Curso en Universidad del Cine. Bs.As.
Durante el mes de Septiembre de 2010, se llevará a cabo el curso Cine y fotografía, particularidades y relaciones. El cine documental. La fotografía periodística, dictado por Raúl Beceyro.
El seminario estará a cargo del director de cine, docente e investigador Raúl Beceyro, responsable del Taller de Cine de la Universidad Nacional del Litoral, y consistirá en tres encuentros semanales, durante los cuales se trabajará acerca de la problemática del cine documental en relación a la fotografía periodística.
Este curso tiene como objetivo analizar los aspectos estéticos, artísticos y técnicos de la composición y creación de películas documentales. Hacié! ndose hincapié en la relación entre la fotografía y el documental, considerando este vínculo también como una herramienta creativa.
El curso será abierto al público en general y estará orientado a estudiantes de fotografía y fotógrafos tanto de cine como de fotografía fija. Camarógrafos, estudiantes de cine, montajistas, guionistas y por supuesto, realizadores e interesados en general por la problemática de la fotografía en su relación con el documental.
Más info: www.ucine.edu.ar