Facebook Twitter Google +1     Admin

Se muestran los artículos pertenecientes al tema Conciertos.








Concierto de Cierre 2014 ORQUESTA INFANTO JUVENIL GRAL ACHA

20141127022121-unnamed-2-3.jpg

LA ORQUESTA INFANTO JUVENIL GRAL ACHA”, ofrecerá un Concierto de cierre del Ciclo 2014, en el Colegio Secundario Mariano Acha,(sede donde funciona la orquesta en Rivadavia y Moreno de Gral. Acha) el sábado 29 de Noviembre a las 20,30 hs, con entrada libre y gratuita, junto a artistas invitados: “La Diablada” y “ Coro Locos por La Música”, como parte  de los festejos del 5º Aniversario de la Orquesta.  

  Organismo que depende del programa de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles para el Bicentenario, del Ministerio de Educación de la Nación y del área de Políticas Socioeducativas de la Subsecretaría de Coordinación del   Ministerio de Cultura y Educación de la Provincia de La Pampa.

 Organiza la Asociación de Padres de la Orquesta Infanto Juvenil Gral. Acha y Colegio Secundario Mariano Acha.

Auspicia: Subsecretaria de Coordinación, Ministerio de Cultura y Educación de La Pampa.         

                Programa Nacional de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles para el Bicentenario. 

El cuerpo de Docentes  está integrado por:

Santiago MORETE (Violín y Viola) , Laura PERALTA PONCE (Violín ), Lautaro ALBORNOZ (Trombón), Carolina CRAWLEY  (Percusión), Camilo SÁNCHEZ (Clarinete), Pablo WAGNER (Trompeta), Damián GIGENA (Contrabajo), Lucas RODRÍGUEZ (Violoncelo), Silvano FUENTES ( Flauta Traversa), Viviana DAL SANTO (Prof. de Lenguaje musical, Viola, Orquestación y Arreglos), Favio MIRANDA (Prof. De Lenguaje musical y Coordinación), Eduardo CUEVAS (Dirección)





QUERIDA ELENA

 

CIEMPIÉS

Martín Marino (guitarra cásica)
Daniel Figueroa (percusión)

Artista invitada: Johana Brundo (flauta traversa)

www.ciempies-mundosenmovim iento.blogspot.com

Ciempiés transita un repertorio de compositores de diferentes partes del mundo (Japón, Cuba, Brasil, Turquía, Francia, Argentina) que imprimieron en su música múltiples senderos que unen la música "culta" con la "popular", senderos que nos recuerdan que la música, como la tierra, la separa sólo el hombre.

.......................... .......................... .......................... ...........................
QUERIDA ELENA
Pi y Margall 1124 (a dos cuadras de Parque Lezama) / 4361-5040
Entrada general
Descuento con tu reserva a unpasodaelciempies@gmail.com

 



Entre Bach ... Bartok

El Cuarteto de Cuerdas de la UNTREF realizará un recorrido sonoro desde Bach a Bartok, pasando por los compositores argentinos Kagel y Roque Alsina, entre otros el próximo sábado a las 19 horas en el Museo Isaac Fernández Blanco. 

Bono contribución 10$ (entrada al museo)
El Museo no realiza reservas. Estricto orden de llegada
Capacidad de la sala limitada a 120 espectadores

 




CONCIERTO DE PIANO / Fernando Palomeque en Neuquén. Argentina

 

Legislatura de Neuquén
Dirección: Leloir 810
20.00 hs.


Ciclo de Conciertos Gratuitos " Martes a las 20 horas en el Beethoven"

Nuevo Ciclo de conciertos en el Beethoven de Bs.As., los martes a las 20 horas.

 


Concierto Lírico Solidario / Teatro Argentino de La Plata

Este SÁBADO 30 de agosto, notables cantantes se reunirán para ofrecer un CONCIERTO LÍRICO SOLIDARIO, a las 20 en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Argentino, a total beneficio del niño Patricio Carreño, de dos años de edad, quien necesita realizarse con urgencia un trasplante de médula ósea.

Famosas arias, dúos y conjuntos de las óperas más célebres y de las comedias musicales más reconocidas serán interpretados, entre otros, por Gustavo López Manzitti, Omar Carrión, Pablo Skrt, Rubén Martínez, Sonia Stelman, Santiago Ballerini, Alberto Jáuregui Lorda, Lídice Robinson, María Castillo De Lima, Juan Borja, Alejandro Meerapfel, Eliana D´Amato, Verónica Díaz Benavente Carmen Nieddu y Alejandra Herrera, con el acompañamiento al piano de Susana Cardonet, Lucía Zapata y Florencia Rodríguez Botti.

La conducción estará a cargo de Verónica Díaz Benavente.

Fuente: Teatro Argentino de La Plata



El maestro Barenboim en escena este domingo 10 de agosto a las 11 hs. en Puente Alsina ( Entrada gratuita) Bs.As.

" El mundo y la tecnología cambian, pero el alma no." ( Daniel Barenboim ) y en esta frase , leída al azar por alguna entrevista que  le han realizado al Mtro. Daniel Barenboim nos resume de la importancia de la música en la vida.

 


WEST-EASTERN DIVAN ORCHESTRA y DANIEL BARENBOIM en el TEATRO COLON‏

20140807042810-imageproxy.mvc.jpg

MOZARTEUM ARGENTINO

se complace en presentar,

en lo que será uno de los grandes acontecimientos

de la Temporada 2014, a la

WEST-EASTERN DIVAN ORCHESTRA

dirigida por

DANIEL BARENBOIM

en el

TEATRO COLÓN

El Mozarteum Argentino se complace en presentar

por tercera vez en el país

a la West-Eastern Divan Orchestra,

bajo la dirección

de su co-fundador y alma mater,

el Maestro Daniel Barenboim.

Prometiendo convertirse en uno de las máximos hechos artísticos

de esta 62° Temporada de la institución,

Daniel Barenboim ofrecerá,

junto a esta orquesta-taller fundada junto a Edward Said,

un inspirado programa dedicado a Mozart y Ravel

que se verá coronado por el estreno mundial en el

Teatro Colón

de dos obras especialmente escritas para la agrupación.

 

Lunes 11 (1º ciclo) y Miércoles 13 de agosto (2º ciclo)

20:30 hs.

TEATRO COLÓN

 

WEST-EASTERN DIVAN ORCHESTRA

 

Fundada en el año 1999 por Daniel Barenboim y el filósofo palestino Edward Said, fallecido en 2003, como un taller para jóvenes músicos de Israel, Palestina y otros países árabes de Oriente Medio, tuvo desde sus inicios el objetivo de difundir la convivencia y el diálogo intercultural. Uniendo a los músicos más talentosos de ambas naciones, en la actualidad la orquesta difunde este mensaje de paz mediante la interpretación, al más alto nivel, de un repertorio variado que cada año suele focalizarse en compositores específicos, abarcando en su repertorio desde obras del Clasicismo hasta el estreno de creaciones contemporáneas especialmente escritas para la agrupación. El repertorio de la Orquesta va más allá del sinfónico, abarcando desde ópera hasta música de cámara. Entre los momentos más destacados de los últimos años se incluyen conciertos en la Filarmónica de Berlín, el Teatro alla Scala de Milán, el Musikverein de Viena, el Carnegie Hall de Nueva York, el Conservatorio Tchaikovski de Moscú, la iglesia Hagia Eirene de Estambul, la Salle Pleyel de París y en la Plaza Mayor de Madrid. La Orquesta es invitada habitual del BBC Proms de Londres y del Festival de Salzburgo. 

 

DANIEL BARENBOIM

Es esta la décima temporada en que Daniel Barenboim, el eminente y multipremiado pianista, director, promotor internacional de la cultura y de la solución pacífica al conflicto paletino-israelí, se presenta en Buenos Aires convocado por el Mozarteum Argentino. Su primera actuación para la Institución fue durante la Temporada de 1980, cuando se presentó junto a la Orquesta de París, de la cual era director titular en ese entonces. Su primera visita junto a la Orquesta West-Eastern Divan se produjo en el año 2005, con obras de Mozart, Beethoven y Mahler. Finalmente, durante la Temporada 2008 del Mozarteum Argentino, Daniel Barenboim ofreció junto a la Staatskapelle de Berlín inolvidables programas compuestos por obras de Schönberg y Bruckner, brindando además en dicha oportunidad dos funciones extraordinarias, una de ellas, dedicada a Wagner y Mahler, en el Luna Park, celebrando el centenario del Teatro Colón, el cual se hallaba cerrado por los trabajos de restauración. Su retorno al frente de la agrupación de la que es co-fundador, en el año 2010, durante la cual ofreció una memorable versión de las sinfonías de Beethoven, revistió una especial importancia al adherirse la orquesta y su director a las celebraciones por el Bicentenario Patrio, la reapertura del Teatro Colón y el festejo del 60° aniversario de su debut como pianista en Buenos Aires.

 Fuente: www.mozarteumargentino.org



20140618182607-imageproxy.jpg

 

MOZARTEUM ARGENTINO

presenta al

JERUSALEM CHAMBER MUSIC

FESTIVAL

liderado por la pianista

ELENA BASHKIROVA

en el

TEATRO COLÓN

Fuente: www.mozarteumargentino.org


La Usina del Arte, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, continuará durante junio con su ciclo de música de cámara todos los fines de semana, con entrada libre y gratuita.

En su sede de Caffarena 1, esquina avenida Pedro de Mendoza, La Boca, comienza una nueva temporada de conciertos que contará durante 2014 con la participación de grandes artistas, visitas internacionales, estrenos de obras, homenajes, reuniones cumbre, festivales, nuevos ciclos, grabación y edición de producciones discográficas.

Domingo 8 de junio, 11.30 - Auditorio

Orquesta de Cámara Amadeus Cultura Musical

Dirección: Alfredo Corral

La Orquesta, bajo la dirección del maestro Alfredo Corral, interpretará obras de Ravel, Mozart y Tchaicovsky.

Los siguientes conciertos del ciclo:

Domingo 15 de junio, 11:30h Auditorio

Cuarteto Gianneo: Luis Roggero, violín / Sebastián Masci, violín / Julio David Domínguez, viola / Matías Villafañe, violonchelo. Obras de Guastavino y Janáček.

-Domingo 22 de junio, 11:30h Auditorio

Recital de clarinete y piano. Carlos Céspedes, clarinete y Anaïs Crestin, piano.

Obras de Martinů, Charles-Marie Widor y Arnold, Guastavino y Bassi.

-Sábado 28 de junio, 17h Sala de Cámara

Recital de canto y piano. Víctor Torres, barítono y Pierre Samuel Blanchard, piano.

-Domingo 29 de junio, 11.30h Auditorio

Recital de violín y piano. Gustavo Mulé, violín y Fernando Pérez, piano.

Obras de Mozart, Brahms y Grieg.

 

FUENTE: Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires 


Viviana Lazzarín en la Usina del Arte / 24 de mayo

La destacada pianista argentina Viviana Lazzarín , ofrecerá un concierto de piano con obras de Mozart, Liszt, Bartók y Ginastera en la Sala de cámara de la Usina del Arte con entrada libre y gratuita el próximo 24 de mayo a las 17 horas.


El Ciclo de Música de Cámara de la Usina del Arte, espacio dependiente del Ministerio de Cultura de la ciudad de Buenos Aires, continúa en su temporada 2014 con la presencia de notables figuras.  En mayo se renueva la propuesta artística de este prestigioso ciclo, con conciertos de reconocidos artistas nacionales e internacionales tanto en la sala de cámara como en el auditorio sinfónico.

 

Programación : Ciclo en la Usina del Arte

DIRECCIÓN: Agustín Caffarena 1, esquina Av. Pedro de Mendoza


EL PÚBLICO INGRESA POR ORDEN DE LLEGADA HASTA COMPLETAR LA CAPACIDAD DE LA SALA


TRÍO VERDEHR

Temporada 2014 - Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857 a las 13:00 hs

Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino

 

 

Miércoles 7 de mayo de 2014

TRÍO VERDEHR

Walter Verdehr, violín
Elsa Ludewig-Verdehr, clarinete
Silvia Roederer, piano

PROGRAMA

JENNIFER HIGDON (*1962)): Dash (2000)

MAX BRUCH (1838-1920): Dos piezas, Op. 83 nos. 5 y 8

BRIGHT SHENG (*1955): Tibetan dance (2000)

PIOTR I. TCHAIKOVSKI (1840-1893): Entreacto del ballet “La Bella durmiente”

JOHANNES BRAHMS (1833-1897): Danza Húngara n°4 en Fa menor

GEORGE GERSHWIN (1898-1937)/ IRA GERSHWIN(1896-1983) /WILLIAM D. BROHN (*1933): “I got variations”*

ALEXANDER ARUTIUNIAN (1920-2012): Suite (1992)


Trío Verdehr
Con una trayectoria que supera ya los treinta años de actividad ininterrumpida, el trío Verdehr, ha desarrollado un vasto y novedoso repertorio dentro del campo de la escritura camarística para violín, clarinete y piano.  Más de doscientos encargos realizados por la agrupación a compositores, los sitúan como una agrupación comprometida con la expansión de la escritura para esa formación.  Además de abarcar los tríos de Bartók, Stravinsky, Milhaud, Khachaturian, Ver, Krenek, Poulenc y Ives, como todo el repertorio de obras del clasicismo y del romanticismo, el Trío Verderhr a redescubierto, en forma de transcripciones, obras originales para otros conjuntos instrumentales, tanto del siglo XVII como del siglo XIX.

Durante estas tres décadas el Trío Verdehr se ha presentado alrededor del mundo, incluyendo conciertos en toda Europa, América Central y Sudamérica, como también en Asía, Australia y en numerosos estados norteamericanos. Entre las salas más notables en las cuales han ofrecido sus interpretaciones se cuentan el Kennedy Center, Lincoln Center, la Ópera de Sydney, el Wigmore Hall de Londres, el Auditorio de Madrid y el IRCAM de París. Asimismo han participado asiduamente de reconocidos festivales internacionales como los de Spoleto, Primavera de Praga y del Grand Teton Music Festival.

Para dar a conocer las obras especialmente encargadas para ampliar el repertorio para esta formación, el Trío Verdehr lleva adelante diversos proyectos, entre los cuales destaca una serie de grabaciones del nuevo repertorio “The Making of a Medium CD series” para el sello Crystal Records y “The Making of a Medim Video Series”, consistente en programas de media hora presentando a diversos compositores y sus obras dedicadas a la agrupación.

Integrado por el violinista Walter Verdehr, la clarinetista Elsa Ludewig-Verdehr y la pianista Silvia Roederer, el Trío Verdehr es la agrupación residente de la Universidad Estatal de Michigan.


CONCIERTOS DEL MEDIODIA - DUO YAMAMOTO‏ / Mozarteum Argentino

MOZARTEUM ARGENTINO

55° TEMPORADA

del Ciclo de

CONCIERTOS DEL MEDIODÍA

Miércoles 30 de abril - 13 hs

DÚO YAMAMOTO

Dúo de pianos

(Japón)

 

Teatro Gran Rex / Corrientes 857


-ENTRADA LIBRE Y GRATUITA-

 

DÚO YAMAMOTO


Yuka Yamamoto – Ayaka Yamamoto, piano


Dúo de pianos presentado por la Dranoff International Two-Piano Foundation

 

PROGRAMA

MUZIO CLEMENTI Sonata en Si bemol mayor, Op. 12 n° 1
WILLIAM BOLCOM Recuerdos
ROBERT SCHUMANN/CLAUDE DEBUSSY Seis estudios en forma canónica, Op. 56
FRÉDERIC CHOPIN Rondó para dos pianos en Do mayor, Op. 73

                   

DÚO YAMAMOTO

Las hermanas Yuka y Ayaka Yamamoto se presentan conjuntamente como un dúo de pianos desde el año 2009. Desde entonces han obtenido numerosos premios en competencias internacionales. Un año después de iniciar su actividad de conciertos como dúo, Yuka y Ayaka Yamamoto recibieron el Primer Premio y el Premio Especial en la PTNA Piano Competition, realizada en Japón, como asi también el Gran Premio en la Tercera Edición de la Yokohama International Music Competition, con sede en ese mismo país. En el año 2010 obtuvieron el primer lugar y el Premio de la Crítica en el 13er Concurso Internacional “Pietro Argento”, en Italia y el mismo año se alzaron con el Gran Premio en el 16ta International Piano Duo Competition en Japón. Durante el año 2011 el dúo recibió una mención honoraria especial en el “Liszt 200” International Piano Duo Competition que tuviera lugar en la ciudad de Chicago.

En el año 2013 las hermanas Yamamoto ganaron el Primer Premio en la 12da edición del Murray Dranoff International Two-Piano Competition en Miami, Florida. El Dúo Yamamoto se ha presentado en numerosos conciertos a través de Italia, Austria y Japón, habiendo brindado conciertos en salas tan prestigiosas como la Gläsernen Sall del Musikverein en Viena.  Yuka y Ayaka prosiguen actualmente sus estudios en la Hochschule für Musik und Theater de Rostock, Alemania, bajo la guía de los profesores Hans-Peter Stenzl y Volker Stenzl.

 

PRÓXIMO CONCIERTO

Miércoles 7 de mayo

TRÍO VERDEHR

violín, clarinete y piano

(EEUU)

Programa

Obras de Jennifer Higdon, Max Bruch, Bright Sheng, Piotr Tchaikovsky, Johannes Brahms, George Gershwin y Alexander Arutiunian

 

Una vez comenzada cada función no se permitirá el acceso a la sala.


“Voie avec voix” de Carlos Roqué Alsina por el Cuarteto de cuerdas de la Untref

“Voie avec voix” para cuarteto de cuerdas del compositor Carlos Roqué Alsina
En el ECUNHI (NMXLM), el próximo viernes 14 de marzo a las 20 30 hs.

Libertador 8151, CABA.

Argentina.


NMXLM " Nuevas Músicas por la Memoria " del 12 al 15 de marzo 2014, Bs.As. Argentina

Miércoles 12 de marzo

 

Conciertos Parte I, a partir de las 20.30hs.
Concierto de Jóvenes Compositores

"Disgraea II" 
para clarinete y corno di bassettoPablo Borrás
Marcelo González, clarinete y corno di bassetto

"Nada o se ahoga?"
para corno di bassettoSebastián Pozzi Azzaro
Marcelo González, corno di bassetto

"Recreación de las soledades"
para clarinete y electrónicaDamián Gorandi
Marcelo González, clarinete

"Polifonius Katarsis" 
para clarineteFederico Núñez
Marcelo González, clarinete

Conciertos Parte II

 

"Todos los espejos"
electroacústicaLucrecia Ugena

"El diálogo entre los diálogos" 

para voz y electrónicaNicolás Rodríguez
Luciana Romina Colombo, voz

"Poemas Chinos" 
para voz y violaEsteban Andres Sebastiani
Magdalena Dodds, voz; Mariano Malamud, viola

"Emanaciones II" 
para cuarteto de cuerdasEzequiel D. B. Rotundo
Cuarteto de Cuerdas Encuentro: Silvina Longhi, violín; Paula Antivero, violín; Matías García, viola; Lucas Bidon-Chanal, violoncello

Jueves 13 de marzo

Charla 18 horas "Historia y actualidad del Laboratorio de Investigación y Producción"Javier Leichman

Charla 19 horas "El INAMU y la música contemporánea" Celsa Mel Gowland, Vice Directora Instituto Nacional de la Música

Conciertos Parte I, a partir de las 20.30hs.

"Marceltango (2003)" 
para pianoSergio Fidemraizer
Daniela Campisi, piano

"Tres movimientos para flauta dulce" 
para flauta dulce sopranoCarlos Roqué Alsina
Gonzalo Ariel Juan, flauta dulce

"Extraña visión sobre mis pequeñas ausencias" 
Sami Abadi, violín y live electronicsSami Abadi

 

"Improvisación" 
Darío Dolci, saxos soprano y sopranino; Sam Nacht, trombónDolci / Nacht

 

"La guerra de las ratas" 
para piano y percusiónSantiago Villalba
Malena Levin, piano; Juanita Fernández, percusión

Conciertos Parte II

"CONTINUUM por 4" 
para flauta, clarinete, violoncello y percusiónGastón Ares
Ensamble NMXLM: Juliana Moreno, flauta; Luciano Giambastiani, clarinete; Ignacio Svachka, percusión; músico invitado: Silvia Luna, violoncello.
Director, Federico Gariglio.

"No me dejes descansar cuando es tiempo 
de dormir"
Jorge Diego Vázquez Salvagno
Ensamble NMXLM: Juliana Moreno, flauta baja, Elena Buchbinder; violoncello; Ignacio Svachka, percusión; músico invitado: Silvia Luna, violoncello. 
Director, Federico Gariglio.

"Unus (ser uno)" 
para flauta, clarinete, violín y violoncelloJorge Tata Arias
Elisabeth Magazian, flauta; Javier Mariani, clarinete; Elena Buchbinder, violín;Silvia Luna, violoncello.
Director, Federico Gariglio.

Viernes 14 de marzo

Charla 19 hs Francisco Ali Brouchoud "Actualidad de lo experimental sonoro"

Conciertos Parte I, a partir de las 20.30hs.

"En la más ardua oscuridad" 
para clarinete bajo, piano y violoncelloMarcelo Toledo
Trío Música Impura: Luciano Giambastiani, clarinete bajo; Andrea García, piano: Martín Devoto, violoncello.

"Exaltación provocada" 
improvisaciónGabriel Cerini
Gabriel Cerini, tubos de polietileno y electrónica

"Chatarrarías (dedicada a Omar Farías)" 
improvisaciónBachmann-Farías
Pablo Bachmann, composición de electroacústica en cuadrafonía; Omar Farías, batería.

"Solo piano" 
para pianoNatalia Solomonoff
Aparicio Alfaro, piano.

Conciertos Parte II

"Punto ciego"
 Marcelo Moguilevsky

"Voie avec voix" 
para cuarteto de cuerdasCarlos Roqué Alsina
Cuarteto Untref: David Nuñez, violín; Carlos Brítez, violín; Mariano Malamud, viola; Martín Devoto, violoncello.

"Rrrrrrr…. Sieben ChorStücke mit Klavier" 
(7 piezas para coro con piano)Mauricio Kagel
Ensamble Vocal Cámara XXI: Piano, Diego Ruiz; Director, Miguel Ángel Pesce

Sábado 15 de marzo

Mesa Redonda 17 horas. Encuentro con Compositores "¿Curaduría o políticas culturales?"
Oscar Edelstein, Gabriel Valverde, Juan Ortiz de Zárate, Fernando Maglia y Jorge Sad

Conciertos Parte I, a partir de las 18hs.

"Prismas V" 
para piano, violoncello, clarinete y flautaGuillo Espel
Ensamble NMXLM: Daniela Campisi, piano; Luciano Giambastiani, clarinete; músicos invitados: Paula César, flauta y Federico Sarudiansky, violoncello.
Director, Federico Gariglio.

"L'idée du voyage" 
acusmáticaAndrea Cohen

 

"Morceau de concours"
para trompetaMauricio Kagel
Matías Nieva, trompeta

Conciertos Parte II

"Tango Alemán" 
para violín, piano, bandoneón y vozMauricio Kagel
Ensamble Bracelet: Elena Buchbinder, violín; Alejandro Labastía, piano; Eugenio Soria, bandoneón; Ricardo González Dorrego, voz.

"El ángel del tiempo" 
acusmáticaRicardo Mandolini (compositor invitado)

 

Elisión 11
(Obra en carácter de estreno comisionada por NMXLM)Fernando Maglia
Ensamble NMXLM: Juliana Moreno, flauta; Luciano Giambastiani, clarinete; Martín Devoto, violoncello; Andrea García, piano
Director, Federico Gariglio.

Obra en carácter de estreno 
comisionada por NMXLMJuan Ortiz de Zárate
Ensamble NMXLM: Juliana Moreno, flauta; Elena Buchbinder, violín; Martín Devoto, violoncello; Ignacio Svachka, percusión.
Director, Federico Gariglio.

Encuentro de cierre con los compositores participantes y el público

fuente: http://nmxlm.com.ar/index.html


Ciclo Buenos Aires CONTEMPO / Programación 2014

ARRANCÓ EN LA USINA DEL ARTE EL CICLO BUENOS AIRES CONTEMPO CON UN CONCIERTO DE LA ORQUESTA TÍPICA ALMAGRO


Domingo 17 h, Sala de Cámara (capacidad 280 personas)


#Gratis, por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala

Los acústicos de la Usina

La Usina del Arte, dependiente del Ministerio de Cultura porteño y ubicada en Caffarena 1, esquina avenida Pedro de Mendoza, La Boca, albergará durante marzo y abril un nuevo ciclo: Buenos Aires Contempo, que reunirá exponentes de la música popular contemporánea de distintas raíces como el Tango, Folklore, Jazz, ritmos y formas de América, músicos con un conocimiento profundo y esencial de los géneros que abordan, repensando y sumando sus ideas al devenir sonoro, testigo de los tiempos.
Serán siete conciertos y el primero de ellos a cargo de la Orquesta Típica Almagro, con Cucuza Castiello y Osvaldo Peredo.

Orquesta Típica Almagro
Formada en 2012 por varios músicos impulsados por la necesidad de volver a las raíces tangueras, este grupo fue sumando integrantes hasta tener una formación de "orquesta típica completa". Grabó su primer disco junto al cantor Osvaldo Peredo y en breve saldrá su segundo disco con temas propios, clásicos y el cantor Hernán "Cucuza" Castiello.
La Orquesta tiene su propia milonga semanal en el espacio Oliverio Girondo y participa activamente en la organización de festivales barriales como el de Villa Crespo, etc.
Está integrada por Juan Miguens, contrabajo; Lucas Furno, Ernesto Gomez, Luis Alberto Simo y Carolina Rodriguez, violines; Mariano Gimbutas, viola; Karmen Rencar, cello; Leonel Gasso, Richard Cappz (arreglos), Santiago Arias y Martin Benedetti, bandoneones; Juan Pablo Gallardo, piano, dirección y arreglos.

Próximos conciertos del ciclo #BuenosAiresContempo 

Domingo 9 de marzo, 17 h
Nora Sarmoria & Lilian Saba (solo piano)

Domingo 16 de marzo, 17 h
Rudi y Nini Flores

Domingo 23 de marzo, 17 h
Pipi Piazzolla Trío con Nicolás Guerschberg (piano) y Alejandro Guerschberg (bandoneón)

Domingo 13 de abril, 17 h
Mariano Sívori Sexteto

Domingo 20 de abril, 17 h
Cristian Zárate Sexteto

Domingo 27 de abril, 17 h
Leandro Bulacio (piano) & Esteban Falabella (guitarra) y Andrés Beeuwsaert Cuarteto

Fuente:https://www.facebook.com/usinadelarte.bsas


Apertura de la Temporada 2014 en la Usina del Arte


PRIMER CONCIERTO DE LA TEMPORADA 2014

IN CRESCENDO en la USINA DEL ARTE

Domingo 2 de Marzo 18:30 hs
USINA DEL ARTE


dirección: Caffarena 1, esq. Av. Pedro de Mendoza.Ciudad Autónoma de Bs.As. / La Boca- ARGENTINA

Entrada es libre y gratuita

CLICK EN LA IMAGEN




[conDIT] MANOS A LAS OBRAS | Obras de Kurtág, Bach, Antunes, Lambertini, Berio, Janáček y Gandini

20131126194609-manos-a-las-obras-baja.jpg

CONDIT [ Conciertos del Distrito Tecnológico de Buenos Aires]

CONCIERTO MANOS A LAS OBRAS

Haydée Schvartz [piano] y Elías Gurevich [violín]

DOMINGO 1 DE DICIEMBRE 20 HORAS

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

cheLA | Iguazú 451, Pque. Patricios

COMO LLEGAR: http://condit.org.ar/acceso

Este domingo 1 de diciembre a las 20 horas llega a Parque Patricios el duo Manos a las obras, conformado por dos de los mas importantes músicos argentinos de la actualidad, la pianista Haydée Schvartz y el violinista Elías Gurevich. 

Haydée y Elías nos presentarán obras fundamentales del repertorio de la música clásica y contemporánea de violín y piano, con un formato tan inusual como necesario. El ciclo se ha desarrollado en numerosos espacios culturales de Buenos Aires y de importantes ciudades del país, y es un acontecimiento inédito para Parque Patricios poder escuchar a estos músicos en vivo, con entrada libre y gratuita. 

Antes del concierto los músicos compartirán en una charla abierta las peculiaridades de las obras y su interpretación, en un clima amable y distendido que invita a la participación.

Conozca cheLA, el centro de Arte, Tecnología y Comunidad y su proyecto conDiT [Conciertos del Distrito Tecnológico] la sala de conciertos de Parque Patricios.

Manos a las Obras

Desde el año 2009, Elías Gurevich y Haydée Schvartz llevan adelante el proyecto “Manos a las Obras”, un ciclo de conciertos en el que presentan obras fundamentales del repertorio de la música clásica y contemporánea de violín y piano, con un formato tan inusual como necesario. El ciclo se ha desarrollado en numerosos espacios culturales de Buenos Aires y de importantes ciudades del país.

 

Programa

Johann Sebastian Bach 

Sonata para violín y clave, en Mi Mayor, BWV 1016 (1720)

Adagio

György Kurtág

Tre pezzi per violino e pianoforte op. 14e (1979)

Jorge Antunes

Microformobiles III Re-tornos (1982)

Marta Lambertini 

The White Knight’s Dream II (violin solo) (2009)

Luciano Berio 

6 piezas para piano (1960)

Gerardo Gandini 

Cinco estudios para violín y piano (1990)

Leoš Janáček

Sonata para violín y piano (1914)

Con moto

Ballada 

Allegretto 

Adagio

Poco mosso

Este concierto de Manos a las obras es auspiciado por la Secretaria de Cultura de La Nación.

 

Fuente: conDIT



ELEONORA NOGA ALBERTI presenta VERDI Y SUS CONTEMPORANEOS - 23/8 Centro Fortabat Alianza Francesa

20130821035314-flyer-eleonora-alberti.jpg

CICLO ATARDECERES CON LA LIRICA / III: homenaje BICENTENARIO VERDI

Eleonora Noga Alberti presenta “Verdi y sus contemporáneos”

 

El viernes  23 de agosto a las 19 hs., la soprano Eleonora Noga Alberti presentará el recital “Verdi y sus contemporáneos” junto a Juan Antonio García Cid en piano, en el Centro Fortabat de la Alianza Francesa de Buenos Aires: Billinghurst 1926, CABA. Entrada general: . Socios y alumnos de la Alianza: . Informes, al tel. 4822-5084. 

 

En el año del bicentenario del nacimiento de Verdi, el programa lo homenajeará como gran figura del Bel canto y la ópera, cuya influencia alcanza los albores del siglo XX. Alberti interpretará canciones de los años jóvenes del compositor, dedicadas a los luchadores por la independencia de Italia en la época del Risorgimento; obras de Donizetti, Donaudy y Tosti y arias de ópera de sus contemporáneos franceses, Massenet, Thomas, Offenbach y Bizet, brindando un panorama del canto en Italia y Francia durante “El siglo Verdi”. Eleonora Noga Alberti y Juan Antonio García Cid se han presentado en diversas salas de Buenos Aires y el interior de Argentina y realizaron una gira en Estados Unidos de seis conciertos en Nueva York y Washington, donde ofrecieron el primer concierto dedicado a la música judía en la Biblioteca Dag Hammarskyold de la ONU. Juntos grabaron dos Cd: “Lieder” y “Con el duende de Federico García Lorca”. 

 

Este recital forma parte del ciclo Atardeceres con la Lírica, que Alberti desarrolla desde 2011 en la Alianza

Francesa con los pianistas Juan Antonio García Cid y Juan Pablo Scafidi, dedicado a composiciones vocales de los principales compositores de la música clásica francesa y universal. Esta temporada cuenta con cuatro espectáculos, de los cuales ya ofrecieron “Wagner, Romanticismo y Modernidad ” y “Folclore hecho canción”, y cerrará el año “De la Opereta a la Zarzuela”.

Dijo la crítica sobre Eleonora Noga Alberti

 

“Sa voix est belle et poignante, pleine de retenue et d´émotion”. Les Nouvelles Litteraires, París.

 

 “Alberti possesses a warm, expressive voice, one that deceptively poses as a slight, delicate instrument. In fact, she can summon formidable power with an evenness of tone. The highlight of the evening was ’Siete fijos tiene Hana’, here Alberti skillfully manipulated the incantatory lines with her flexible, riveting soprano.” Charles McCardell, The Washington Post, Washington.

 

 “Eleonora Noga Alberti dejó claro, a través de su persuasiva interpretación, que el provecho obtenido mediante la Revolución (francesa) es sinónimo de renuncia personal. Aún quienes no conocían francés pudieron comprender a ENA, algo que logró mediante su expresiva voz de soprano con la que interpretó de manera emotiva toda la riqueza de facetas de las canciones.” Rheinische Post, Duisburg.

 

“Los músicos que buscaron las melodías encerradas en los versos del poeta (Lorca) abordaron la tarea en distintos tiempos y estilos pero siempre intentando entregar una riqueza que una cantante de la talla de Eleonora Noga Alberti sabe descubrir y realzar en sus versiones. Son cinco ciclos de canciones breves, pequeñas gemas que hay que disfrutar con el mismo compromiso que la soprano puso en juego para atrapar al famoso y esquivo duende.” Fernando López, La Nación, Buenos Aires.  

“Raro ejemplo de artista en la que conviven el rigor investigativo con la sensibilidad y la práctica interpretativa.” Margarita Pollini, Ámbito Financiero, Buenos Aires.  

 

 “Este repertorio (sefaradí) estuvo en manos de una intérprete de lujo: la soprano argentina Eleonora Noga Alberti. Poseedora de un timbre sumamente agradable, esta artista de trayectoria internacional propuso un panorama que abarcó desde el simple género de la canción picaresca, hasta la solemnidad y tono invocatorio de la composición litúrgica.” La voz del Interior, Córdoba.

 

 “Eleonora Noga Alberti había demostrado muchas veces que su arte de cantante no tienen limitaciones de estilo, pero ahora (“Así canta Francia”) se eleva en varias versiones al punto más alto de la inteligencia literario musical y su concentración de actriz no ofrece puntos débiles.” Napoleón Cabrera, Clarín.

 

Acerca de Eleonora Noga Alberti

Soprano argentina de destacada carrera internacional en el campo de la canción de cámara, con amplio espectro de estilos e idiomas. Es Doctora en Música, graduada en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA con especialidad en Musicología. Desarrolla una intensa actividad en música de cámara y fue solista de orquestas como Kol Israel, Sinfónica Nacional de Argentina, Juvenil de Radio Nacional, De Cámara Mayo y De Cámara de la Municipalidad de la Plata, y formó parte del Ensamble de Música Contemporánea dirigido por Gerardo Gandini en el Carnegie Hall de Nueva York. Su discografía incluye nueve títulos discográficos con ediciones en Argentina, España y Francia. También participó en grabaciones para Radio France, RTVE y Radio Exterior de España y WDR de Alemania. Se presentó en París, Londres, Madrid, Bruselas, Copenhague, Jerusalén, Tel Aviv, Haifa, Friburgo, Colonia, Nápoles; Nueva York, Washington y Chicago. En Latinoamérica ofreció recitales en casi todas las capitales y actúa con frecuencia en capitales estaduales de Brasil. En Argentina cantó en las principales salas del país, como el Salón Dorado del Teatro Colón y los teatros Coliseo, Ópera, Margarita Xirgu y La Scala de San Telmo de Buenos Aires; el Coliseo Podestá de La Plata; el Quintanilla de Mendoza; el Auditorio Nacional “Juan Vignate” de San Juan y muchos otros. Como musicóloga expuso en congresos nacionales e internacionales y publicó artículos en revistas especializadas. Recibió la Beca para Hispanistas Ministerio de Asuntos Exteriores de España. Fue co-fundadora y Jefe del Area Musicología del CIDICSef y se desempeñó en los institutos de musicología del Ministerio de Educación - UCA. Su archivo documental de la Tradición Oral Sefardí es único en Sudamérica y la canción "Dezilde a la morena", que Alberti recopiló y adaptó en sus CD "Cantares de Sefarad", fue elegida por el cineasta Carlos Saura para la banda sonora de su película "Los Zancos", con interpretación del conjunto español "Alia Musica" dirigido por Miguel Sánchez.  Ejerció la docencia en el Conservatorio Gilardo Gilardi de La Plata y la Universidad del Salvador y fue profesora invitada en universidades de Chile, Paraguay y Argentina.

 

Discografía

“Con el duende de Federico García Lorca”, Pretal, Argentina. 

“Lieder”, ENA, Argentina.

"Les Chants de Marianne", Cybélia, Francia.

“Un pueblo y sus canciones”, Piscitelli, Argentina.

“Luces y Sombras”, Piscitelli, Argentina.

"Cantares de Sefarad Vol. I", Piscitelli y La Cornamusa, Argentina.  

“Cantares de Sefarad Vol. II", Several Records, España; ENA 1994 y M y M, Argentina.

"Jerusalén-Chicago", Tarka, Argentina.

“Chants traditionnels sefardis", Lyrion Music, Francia.

 

Acerca de Juan Antonio García Cid

Pianista, formado con Lía Cimaglia Espinosa y Celia Bronstein. Encaminó su vocación musical al difícil arte del acompañamiento vocal e instrumental con especial interés por los repertorios alemán, argentino y francés. Su trayectoria le permitió acompañar a cantantes argentinos como Andrés Said, Dora Berdichevsky, Emilce Zulberti y conocer a importantes compositores argentinos como Emilio Dublanc, Carlos Suffern y Lía Cimaglia Espinosa - entre otros- , de quienes estrenó e interpretó sus obras en múltiples ocasiones. Fue el pianista del Concurso Internacional de Canto “Francisco Viñas” de España de 1997 a 2001, durante las cinco ediciones. Realizó una fructífera labor pedagógica en el campo de la canción de cámara y tuvo a su cargo la cátedra de Repertorio Vocal en el Conservatorio “Julián Aguirre”.

 

Links  

Página web: www.eleonora-alberti.com

Audio y Video:

   . F. Paolo Tosti, “Aprile”: https://soundcloud.com/eleonora-noga-alberti/francesco-paolo-tosti-aprile 

   Eleonora Noga Alberti, soprano y Alfredo Corral, piano - Facultad de Derecho y Ciencias Sociales.

   . Giuseppe Verdi, “Brindisi”: https://soundcloud.com/eleonora-noga-alberti/verdi-brindisi 

   Eleonora Noga Alberti, soprano - Alfredo Corral, piano - Teatro Margarita Xirgu - Buenos Aires, Argentina.

   .  Giuseppe Verdi, “In solitaria stanza”: https://soundcloud.com/eleonora-noga-alberti/giuseppe-verdi-in-solitaria

   Eleonora Noga Alberti, soprano y Alfredo Corral, piano. La Casa de la Ópera en el Teatro Margarita Xirgu.

   .  Vincenzo Di Chiara, "La Spagnola": https://www.youtube.com/watch?v=vjZY7u7fp1Y&feature=c4-overview&list=UUWJT6Bsu7ZqFVrM_RcEpKCA Eleonora Noga Alberti, soprano y Haydée Trinca, piano. La Manufactura Papelera.

 



Serie Grandes Solistas de la OFM/ MENDOZA, Argentina

Sábado 18 de Mayo

ORQUESTA FILARMÓNICA DE MENDOZA


Solistas: MAURO RODRIGUEZ, JUAN ROMERO, ZURAB TCHRIKISHVILI


Dirección: LIGIA AMADIO


MARTÍN MARINO - Agenda de Conciertos - Abril 201

20130411043501-abril-news-m.m.jpg

Domingo 14

DIÁLOGO CERCANO - Ciclo de dúos en concierto
dúos BAROZZI - RUBINO + CIEMPIÉS
Dos agrupaciones se reúnen en un mismo espacio de concierto
para conjugar propuestas, abrir paisajes, dialogar músicas.
Museo Nacional Ferroviario "Raúl Scalabrini Ortiz" Av. del Libertador 405
18hs, ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Martes 16
DETRÁS DE LOS PÁRPADOS - Ciclo sin luz
Segundo concierto del ciclo / CLÁSICOS
El sonido surge en la oscuridad y nos guía, va arrojando luz por paisajes que teje y desteje la guitarra.
A través de la voz de compositores de diversas culturas, épocas y lugares del mundo, 
Martín Marino abre el abanico de sonoridades que cobija su instrumento, 
sentando las bases del primer ciclo de guitarra clásica totalmente a oscuras.

www.ciclosinluz.blogspot.c om

Tercer martes de cada mes en el TEATRO CIEGO
Zelaya 3006 - Abasto - 6379 8596

Entrada general
Anticipadas
Domingo 28

DIÁLOGO CERCANO - Ciclo de dúos en concierto
CIEMPIÉS + ÁLVAREZ-CASANOVA
MUSEO DE ARTE POPULAR “José Hernández” Av. del Libertador 2373
18 hs, ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. 

www.dialogocercano.blogspo t.com


MOZARTEUM ARGENTINO / Apertura de suTemporada 2013

MOZARTEUM ARGENTINO

da inicio a su Temporada 2013 presentando a la

CAMERATA BERN

bajo la guía del reconocido violinista Florian Donderer

y la participación especial de la célebre mezzosoprano

VESSELINA KASAROVA

 

 

Inaugurando la 61º Temporada del Mozarteum Argentino, se presentará, en su retorno

al país, la célebre Camerata Bern, destacada orquesta de cámara

que en esta oportunidad ofrecerá un exquisito programa lírico-sinfónico

centrado en Mozart y Rossini, con la destacada participación del

violinista Florian Donderer y una de las grandes figuras de la lírica de nuestro tiempo,

la mezzosoprano Vesselina Kasarova.

 

Lunes 8 (1º ciclo) y Martes 9 de abril (2º ciclo)

20:30 hs.

TEATRO COLÓN

 

Con el patrocinio de

 

 

 

PROGRAMA AMBOS CICLOS

FABIAN MÜLLER

“Maden, Motten und das Muotathal”

“Ein Berner namens…”

WOLFGANG A. MOZART

“Non so più cosa son, cosa faccio”, Las Bodas de Fígaro

“Voi che sapete”, Las Bodas de Fígaro
FRANZ JOSEPH HAYDN

Obertura de “L`isola disabitata”, Hob. Ia:13

WOLFGANG A. MOZART “Parto, ma tu ben mio” La Clemenza di Tito
“Deh, per questo istante solo” ” La Clemenza di Tito
GIOACCHINO ROSSINI

Recitativo “O patria” - Aria“Tu che accendi questo core”“Di tanti palpiti”, Tancredi

Rondó “Perché turbar la calma di questo cor”, Tancredi

WOLFGANG A. MOZART

Sinfonía nº 40 en Sol menor, K. 550

GIOACCHINO ROSSINI

Recitativo “Eccomi alfine in Babilonia”- Cavatina “Ah! Quel giorno ognor rammento”, Semiramide

 

 

CAMERATA BERN

Fundada en 1962, la Camerata Bern se ha posicionado entre las más aclamadas orquestas de cámara europeas, tratándose de una agrupación integrada por músicos de primer nivel inspirados por la idea de constituir un dúctil ensamble sin director. Embajadora cultural de la ciudad de Berna, Suiza, la Camerata lleva adelante una intensa actividad alrededor del mundo. Sus miembros son al mismo tiempo dotados solistas y camaristas que se desempeñan bajo la dirección artística de la violinista Antje Weithaas y de diferentes concertinos invitados, tales como Florian Donderer, Erich Höbarth, Alexander Janiczek, Carolin Widmann y Kolja Blacher, entre otros. Destacada por su característica sonoridad sutil y homogénea como por la frescura y maestría estilística que destilan sus interpretaciones, la Camerata Bern difunde un amplio repertorio que abarca desde obras del Barroco temprano hasta diversas creaciones contemporáneas.

 

VESSELINA KASAROVA

Mezzosoprano

Reconocida internacionalmente por sus magistrales interpretaciones de Mozart, Rossini y Donizetti, la mezzosoprano búlgara Vesselina Kasarova inició su carrera en 1989 gracias al padrinazgo de Herbert von Karajan. Ese mismo año obtuvo el Primer Premio en el famoso concurso “Neue Stimmen”. Estrella de la Ópera de Zurich y más tarde de la Staatsoper de Viena, se presenta como cantante invitada del célebre Festival de Salzburgo desde el año 1992. Especializada intérprete mozartiana y belcantista, en los últimos años ha ampliado su repertorio asumiendo algunos de los más importantes roles de óperas barrocas. Una vasta discografía que abarca numerosas producciones líricas, de cámara y sinfónico-corales, testimonia su posición entre las principales intérpretes del panorama mundial.

 

VENTA DE LOCALIDADES

Sobrantes de abono en venta a partir del día jueves 4 de abril en la boletería del
Teatro Colón, Tucumán 1161, Paseo de Carruajes de 10 a 20 hs y a través de:

INFO: www.mozarteumargentino.org


" El Camino del Santo " el Festival de Musica Clásica / en San Isidro, Bs.As. Argentina

Comenzó el Festival de Música Clásica “El Camino del Santo en la Ciudad de San Isidro y su programacion continuará hasta el domingo 31 de marzo, con entrada libre y gratuita.


Temporada 2013 MOZARTEUM ARGENTINO

MOZARTEUM ARGENTINO

TEMPORADA 2013

 

 

ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA -

- MARISS JANSONS - DENIS MATSUEV -

- KARITA MATTILA - ATOS PIANO TRIO - JOSHUA BELL-

KENT NAGANO - ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE MONTREAL - DEJAN LAZIC

- VESSELINA KASAROVA - CAMERATA BERN - FLORIAN DONDERER -

- FRANZ LISZT CHAMBER ORCHESTRA EMMANUEL PAHUD -

- QUIRINE VIERSEN - COMBATTIMENTO CONSORT AMSTERDAM -

- FINLAND LAHTI SYMPHONY ORCHESTRA -

 

 

Con dos conciertos exclusivos a cargo de la Royal Concertgebouw Orchestra

como centro de su programación, el Mozarteum Argentino se complace en ofrecer

al público de nuestro país una Temporada 2013 de lujo.

Conjugando la presentación de algunos de los más notables solistas vocales e

instrumentales de nuestros días, con la actuación de agrupaciones camarísticas

y sinfónicas consideradas entre las más destacadas del panorama internacional,

esta Institución en la cual ha confiado el público argentino a través de 61 años

de actividad, continúa sosteniendo así su compromiso para con el mismo. 

 

 

TEMPORADA 2013

Main Sponsor

 

 

 

ABRIL
Lunes 8 (1º ciclo) y martes 9 (2º ciclo)


CAMERATA BERN 
Concertino y solista: FLORIAN DONDERER, violín 

Solista: VESSELINA KASAROVA, mezzosoprano

 

Inaugurando la 61º Temporada del Mozarteum Argentino, se presentará, en su retorno al país, la célebre Camerata Bern, destacada orquesta de cámara que en esta oportunidad ofrecerá un exquisito programa lírico-sinfónico centrado en Mozart y Rossini, con la destacada participación del violinista Florian Donderer y la eminente mezzosoprano Vesselina Kasarova. Junto a escenas y arias de esos dos autores emblemáticos en los cuales se ha centrado la carrera artística de esta notable cantante de origen búlgaro, la agrupación suiza interpretará obras del compositor contemporáneo Fabian Müller, junto a la obertura de "L´isola disabitata" de Haydn y la Sinfonía nº 40 de Wolfgang A. Mozart.

 

ABRIL
Lunes 29 (1º ciclo)  y martes 30 (2º ciclo)

 

ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE MONTREAL 
Director: KENT NAGANO 
Solistas: SERHIY SALOV, piano (1º ciclo
ANDREW WAN, violín (2º ciclo)

 

Para la segunda función de la temporada se producirá el esperado regreso de la granOrchestre Symphonique de Montreal. Veintiún años después de su aclamada presentación ante el público del Mozarteum, en esta oportunidad la agrupación canadiense será dirigida por el afamado Kent Nagano en dos programas diferentes dedicados a obras de monumental magnitud.

El programa del Primer Ciclo estará integrado por la obertura de "Tannhäuser" y la música de la escena del Venusberg de la gran ópera de Richard Wagner, proseguirá con el Concierto para piano y orquesta nº 2 de Franz Liszt a cargo de Serhiy Salov como solista y culminará con la Cuarta Sinfonía de Johannes Brahms.

Durante la velada siguiente, los abonados del Segundo Ciclo podrán disfrutar de la obertura de concierto "El Corsario" de Hector Berlioz, de la "Tzigane" para violín y orquesta de Maurice Ravel, en versión del violinista Andrew Wan y de dos obras inolvidables vinculadas al ballet: las suites de "El pájaro de fuego" de Igor Stravinsky y"Scheherazade" de Nikolai Rimsky-Korsakov.

 

  
 
 

 

MAYO
Lunes 6 (1º ciclo)  y martes 7 (2º ciclo)

 
DEJAN LAZIC 
Piano

 

Con un recital pleno de novedad, proponiendo un diálogo entre el siglo dieciocho y el siglo veinte, el talentoso pianista croata Dejan Lazic, se presentará por tercera vez en el Teatro Colón ante el público del Mozarteum, tras el éxito de su última visita, cuando descolló como solista junto a la Budapest Festival Orchestra. El exquisito programa que ofrecerá para el público argentino estará dedicado a sonatas y fantasías de Carl Philipp Emanuel Bach, la suite "Holiday Diary" de Benjamin Britten, sonatas para teclado firmadas porDomenico Scarlatti y una selección de obras de Béla Bartók.

 

MAYO
Lunes 27 (1º ciclo)  y martes 28 (2º ciclo)


FRANZ LISZT CHAMBER ORCHESTRA 
Solista: EMMANUEL PAHUD, flauta 

 

Agrupación vinculada con el público del Mozarteum Argentino desde larga data, retorna al Teatro Colón, luego de dieciséis años desde su última actuación, la Franz Liszt Chamber Orchestra.  Con su carismática personalidad esta vez el ensamble húngaro interpretará un bello programa enmarcando, en su lugar de solista, a Emmanuel Pahud, uno de los más célebres flautistas de todos los tiempos. En las dos noches en las cuales se los podrá escuchar en el Teatro Colón, estos artistas interpretarán un programa que se iniciará con la audición del Concierto de Brandenburgo nº 3 de Johann Sebastian Bach y proseguirá con obras concertantes de VivaldiPurcellFederico "El Grande" y la Balada nº 1 del compositor suizo Frank Martin, para culminar con el Divertimento en Fa mayor deWolfgang Amadeus Mozart y el Concierto para flauta y orquesta nº 2 de Giuseppe Saverio Mercadante.

 

  
 
 

JUNIO
Lunes 17 (1º ciclo) y miércoles 19 (2º ciclo)


ATOS PIANO TRIO

 

"El Atos Trio genera emociones musicales de proporciones sinfónicas”, pudo leerse recientemente en el Sueddeutsche Zeitung sobre esta agrupación camarística que en pocos años ha alcanzado un sitio jerárquico en el escenario musical internacional. Integrado por tres notables músicos germanos que impactan por su equilibrio y carisma como conjunto, el Atos Piano Trio visita por primera vez nuestro país en esta Temporada 2013. El programa que ofrecerán para ambos ciclos, estará dedicado a dos grandes obras creadas para esta formación: el "Trío Archiduque" de Ludwig van Beethoven y el Trío nº 2 en Mi bemol mayor de Franz Schubert. 

 

JUNIO
Viernes 28 (1º ciclo) y sábado 29 (2º ciclo) 

ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA 
Director: MARISS JANSONS 
Solista: DENIS MATSUEV, piano

 

Promediando la Temporada 2013, una de las visitas más esperadas por el público argentino: la de la célebre Royal Concertgebouw Orchestra. Considerada una de las cinco mejores agrupaciones orquestales del mundo y bajo la guía de su Director Principal,Mariss Jansons, actuará en el Teatro Colón luego de veintiocho años de ausencia en nuestro país, presentando en esta oportunidad, a Denis Matsuev uno de los más aclamados pianistas de la actualidad.

Festejando su 125º aniversario, esta orquesta holandesa que destaca por su sonoridad única y sus versiones de referencia, ofrecerá dos monumentales programas. En la noche del viernes 28 de junio podrá escucharse la obertura de "La fierecilla domada" del compositor Johan Wagenaar, la Rapsodia sobre un tema de Paganini para piano y orquesta de Sergei Rachmaninoff y la Quinta Sinfonía de Pyotr I. Tchaikovsky, mientras que el sábado 29 de junio el público argentino podrá deleitarse con la misma obra inolvidable de Rachmaninoff y la Primera Sinfonía, "Titán" de Gustav Mahler.

 

 

 

JULIO
Lunes 29 (1º ciclo) y miércoles 31 (2º ciclo)


KARITA MATTILA, soprano 
MARTIN KATZ, piano

 

Con un exquisito recital exclusivo para el público del Mozarteum Argentino se presentará la afamada soprano finlandesa Karita Mattila, distinguida figura del escenario lírico internacional. Acompañada por el reconocido repertorista Martin Katz, esta estrella que ha brillado en grandes producciones operísticas a través del mundo ofrecerá un excepcional programa en el cual se alternarán algunos de los más bellos lieder deJohannes Brahms, y Jean Sibelius, junto a canciones de Henri Duparc, arias de ópera de Giacomo Puccini, Pyotr I. TchaikovskyAntonín Dvórak, y las Canciones gitanasop. 55 de este último compositor.

 

SEPTIEMBRE
Lunes 9 (1º ciclo) y martes 10 (2º ciclo)


JOSHUA BELL, violín 
ALESSIO BAX, piano

 

El “poeta del violín”, como se le ha dado en llamar al carismático Joshua Bell, deleitará al público argentino, en esta Temporada 2013, brindando sus inigualables versiones de algunas de las páginas más emblemáticas escritas para ese instrumento, en un programa a confirmar.

 
 

 

OCTUBRE
Viernes 11 (1º ciclo) y sábado 12 (2º ciclo)


FINLAND LAHTI SYMPHONY ORCHESTRA
Director: OKKO KAMU
Solista: ELINA VÄHÄLÄ, violín

 

Por primera vez en nuestro país podrá escucharse a la Finland Lahti Symphony Orchestra, reconocida agrupación finesa, especializada en la interpretación de la obra de Jean Sibelius, que se presentará bajo la guía de Okko Kamu y con la presentación especial de la destacada violinista Elina Vähälä.

En su primera presentación en el Teatro Colón, estos artistas ofrecerán dos programas diferentes, el primero dedicado a la obertura "Manfred" de Robert Schumann, el célebre Concierto para violín y orquesta nº 1 de Max Bruch y la Quinta Sinfonía de Jean Sibelius. La segunda velada se iniciará con dos obras de ese autor finés, las Cassazione op. 6 y el Concierto para violín y orquesta en Re menor, para culminar con la Cuarta Sinfonía deLudwig van Beethoven.

 

OCTUBRE
Lunes 28 (1º ciclo) y miércoles 30 (2º ciclo) de octubre


COMBATTIMENTO CONSORT AMSTERDAM 
Director: JAN WILLEM DE VRIEND 
Solista: QUIRINE VIERSEN, violonchelo

 

Precedido por el éxito de sus anteriores presentaciones de los años 2003 y 2005 para el Mozarteum Argentino, el Combattimento Consort Amsterdam, ensamble especializado en la interpretación de obras del Barroco y el Clasicismo y en esta oportunidad con la presentación de la violonchelista Quirine Viersen, cerrará la Temporada 2013 de la institución con un programa dedicado a tres creadores notables del Siglo de las Luces:RameauHaydn y Mozart. El mismo se abrirá con la audición del Divertimento en Re mayor "Septeto Nannerl", firmado por el genio salzburgués para proseguir con la audición de la hermosa suite de Les Boréades de Jean-Philippe Rameau y dos obras fundamentales dentro del gran corpus compositivo de Franz Joseph Haydn: el Concierto para violonchelo y orquesta nº 1 y la Sinfonía nº 44, "Traurig".

 

 

 

FUNCIÓN 1

Lunes 8 (1º ciclo) y martes 9 (2º ciclo) de abril 
CAMERATA BERN 
Concertino y solista: FLORIAN DONDERER, violín

Solista: VESSELINA KASAROVA, mezzosoprano

FUNCIÓN 2

Lunes 29 (1º ciclo)  y martes 30 (2º ciclo) de abril 
ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE MONTREAL 
Director: KENT NAGANO 
Solista: SERHIY SALOV , piano (1º cicloANDREW WAN, violín (2º ciclo)

FUNCIÓN 3

Lunes 6 (1º ciclo)  y martes 7 (2º ciclo) de mayo 
DEJAN LAZIC 
Piano

FUNCIÓN 4

Lunes 27 (1º ciclo)  y martes 28 (2º ciclo) de mayo 
FRANZ LISZT CHAMBER ORCHESTRA 
Solista: EMMANUEL PAHUD, flauta 

FUNCIÓN 5

Lunes 17 (1º ciclo) y miércoles 19 (2º ciclo) de junio
ATOS PIANO TRIO 

FUNCIÓN 6

Viernes 28 (1º ciclo) y sábado 29 (2º ciclo) de junio 
ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA 

Director: MARISS JANSONS 
Solista: DENIS MATSUEV, piano

FUNCIÓN 7

Lunes 29 (1º ciclo) y miércoles 31 (2º ciclo) de julio 
KARITA MATTILA , soprano 
MARTIN KATZ , piano

FUNCIÓN 8

Lunes 9 (1º ciclo) y martes 10 (2º ciclo) de septiembre 
JOSHUA BELL, violín 
ALESSIO BAX, piano

FUNCIÓN 9

Viernes 11 (1º ciclo) y sábado 12 (2º ciclo) de octubre
FINLAND LAHTI SYMPHONY ORCHESTRA

Director: OKKO KAMU
Solista: ELINA VÄHÄLÄ, violín

FUNCIÓN 10

Lunes 28 (1º ciclo) y miércoles 30 (2º ciclo) de octubre
COMBATTIMENTO CONSORT AMSTERDAM 
Director: JAN WILLEM DE VRIEND 
Solista: QUIRINE VIERSEN , violonchelo

 

 

Como lo ha hecho durante los últimos 42 años, el Mozarteum Argentino, prosigue sosteniendo su abono de MÚSICA PARA LA JUVENTUD, ofreciendo a los jóvenes de hasta 25 años de edad la posibilidad de asistir a la temporada completa de conciertos en el Teatro Colón por un precio accesible especialmente pensado para ellos.

La institución renueva asimismo su compromiso para con toda la comunidad a través de los ya tradicionales CONCIERTOS DEL MEDIODÍA, que se llevan a cabo en el Teatro Gran Rex con entrada libre y gratuita. La 54º Temporada de este ciclo será anunciada durante las próximas semanas.

RENOVACIÓN DE ABONOS 2013
Tradicional anual ó en 2 y 3 cuotas

1er. Ciclo: 4 al 8 de marzo de 2013, de 10 a 13 y de 15 a 19 hs. - Teatro Colón, Libertad 621 

2do. Ciclo:
 11 al 15  de marzo de 2013, de 10 a 13 y de 15 a 19 hs. - Teatro Colón, Libertad 621 
 

INSCRIPCIÓN DE NUEVOS SOCIOS
22 de marzo de 2013, de 10 a 13 y de 14 a 17 hs.- Teatro Colón, Libertad 621 


PREVENTA EXCLUSIVA CLIENTES CITIGOLD
21 de marzo de 2013, de 10 a 13 y de 14 a 17 hs. - Teatro Colón, Libertad 621 
 

MÚSICA PARA LA JUVENTUD (Abono para menores de 25 años) $ 450 
Renovación25 de marzo de 2013, de 16.00 a 19.00 hs. - Teatro Colón, Libertad 621 
 

INSCRIPCIÓN DE NUEVOS SOCIOS MÚSICA PARA LA JUVENTUD 
26 y 27 de marzo de 2013, de 16.00 a 19.00 hs. - Teatro Colón, Libertad 621 
(Según vacantes disponibles. Trámite personal con documento de identidad)

www.mozarteumargentino.org


Encuentro Argentino de Improvisación Musical

            

El grupo se compone de 26 músicos, la mayoría de ellos residentes en Buenos Aires. Se formó en Villa Gesell, en septiembre de 2012, durante el Primer Encuentro Argentino de Improvisación y Composición Musical, del cual participaron 51 músicos de todo el país. Consistente en la beca "Jornadas Musicales" otorgada por el Fondo Nacional de las Artes, y dictado por los especialistas Oscar Edelstein, Ernesto Jodos, Nora Sarmoria y Marcelo Moguilevsky, culminó con un concierto grupal dirigido por los docentes del curso en la Casa de la Cultura de Villa Gesell, ocasión en la que se contó con un numeroso público, y con la presencia de autoridades del Municipio de Va. Gesell y directivos del FNA.
Dicho Encuentro propuso una serie de actividades musicales que resultaron de enorme interés para el grupo, enriqueciendo su forma de hacer música. Es por eso que sintieron la necesidad de seguir reuniéndose para continuar explorando su creatividad musical.
La Casa de la Cultura del Fondo Nacional de Las Artes abre sus puertas y los recibe para un nuevo concierto grupal, coordinado por los músicos integrantes del Encuentro, para el sábado 22 de diciembre.

PROGRAMA:

El evento consistirá de una obra continua durante el desarrollo temporal del concierto, aproximadamente una hora de duración, de forma cíclica - evolutiva, con instrumentos acústicos, eléctricos y piezas electroacústicas, con secciones de improvisación libre contemporánea, momentos de composiciones dirigidas, espacios de improvisación dirigida por sistema de señas, la participación de Oscar Edelstein y Ernesto Jodos, y un cierre final bajo la dirección del coordinador del Primer Encuentro Nacional de Improvisación y Composición Musical 2012, Marcelo Moguilevsky.
El Ensamble que se presenta hoy debe prescindir de una gran cantidad de integrantes originales que por motivos de fuerza mayor no han podido participar de éste, su segundo Concierto.

Tendrá lugar en la Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes, Rufino de Elizalde 2831, C.A.B.A.

Más info: http://www.fnartes.gov.ar/


FEDERICO LINARI- ARMÓNICA

DANILO ABAD CELLERI - BATERÍA 

IVONNETH ROSERO - CANTO

LUCRECIA UGENA-CANTO

GERMÁN ARCE - CANTO

CAROLINA GRINSPAN - CLARINETE

EUGENIO ZEPPA- CLARINETE/SAXO/CL. BAJOS

ANTIAGO RAPOPORT - CONTRABAJO

MARTÍN LASSALETTA - CONTRABAJO

PAOLO SELLA - CONTRABAJO

EZEQUIEL AGÜERO - CONTRABAJO/ PIANO

CARLOS ADRIANO HERRERA -FAGOT

RODRIGO SOCOLSKY - FLAUTA TRAVERSA

LEONARDO SALZANO - GUITARRA ELÉCTRICA

MAURO VICINO - GUITARRA ELÉCTRICA

PATRICIO ADRIAN PRETTI - GUITARRA ESPAÑOLA

JUAN PABLO LAZO -GUITARRA ESPAÑOLA

ALEJANDRO JAIME- GUITARRA ESPAÑOLA

LAURA DAIAN - PIANO

LAURITA ANTONELLI  - PIANO

JERONIMO GUIRRIERI - SAXO

VICTORIA MONGELLI - VIOLIN

DIEGO KOHN - VIOLIN

NOELIA PAVEZ - VIOLONCELLO

SEBASTIAN COMERCI - BATERÍA J

OSE LUIS ARCURI- FLAUTA TRAVERSA

FERMÍN MERLO - BATERÍA

OSVALDO BURGOS - STICK

GUIDO ESTRADA - PIANO


Cierre del Ciclo Homenaje a Guastavino en Bs.As. Argentina

 

El próximo concierto representará el cierre del ciclo homenaje 1912 - 2012 organizado por la Fundación Carlos Guastavino y la coordinación Federico Núñez, con el apoyo de la Secretaría de Cultura Nación el Domingo 25 de Noviembre a las 17 hs en el Centro Nacional de la música “Sala Carlos Guastavino” México 564, con ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. Se presentará el Orfeón Masculino "Carlos Vilo" con el repertorio de obras inéditas que el compositor dedicó a la agrupación y a su director. Se proyectará un audiovisual preparado para la ocasión por la artista Andrea Zavaroni.

Repertorio

Primera parte

- La música - León Benarós
- El amigo - Hamlet Lima Quintana
- Se equivocó la paloma - Rafael Alberti (Maico Hsiao)
- Pueblito, mi pueblo - Francisco Silva
- Severa Villafañe - León Benarós
- El amante y la muerte - Cancionero Español
- Pitogüé - León Benarós (Diego Pietropaolo, Maico Hsiao)
- Sino - Juan Ferreyra Basso
- Romance de Cuyo (la zamacueca) - piano solo (Santiago Rosso)

Segunda parte

- Eduardo Belgrano - Edgardo Apesteguía
- Adiós, corazón de almendra - León Benarós
- Ceibo, ceibo, zuiñandí - León Benarós
- El labrador y el pobre - Cancionero Español (Alejandro Meerapfel)
- Mi viña de Chapanay - León Benarós
- Las achiras coloradas - León Benarós (Horacio Berdini)
- La siempre viva (Mariano Bustinza)
- Doña Paula Albarracín (León Benarós
- La tarde (Ana María Chouhy Aguirre
- ¡Quién fuera Granaderito! - León Benarós

Integrantes

Horacio Berdini
Mariano Fernandez Bustinza
Maico Hsiao
Gustavo Marega
Alejandro Meerapfel
Gustavo Molinatti
Diego Pietropaolo
Pablo Pollitzer
Gustavo Villena


Edgardo Cianciaroso, piano
Santiago Rosso, piano solista

Carlos Vilo, director





CORO Y ORQUESTA DE SAN IGNACIO DE MOXOS (Bolivia) Presenta Mozarteum Argentino , Conciertos del Mediodía 2012

Miércoles 24 de Octubre/ 13 hs
Teatro Gran Rex - Corrientes 857

- Entrada libre y gratuita -

CORO Y ORQUESTA
DE SAN IGNACIO DE MOXOS
(Bolivia)

Directora: RAQUEL MALDONADO VILLAFUERTE

Obras tradicionales de la Chiquitanía boliviana


Este ciclo de conciertos es patrocinado por adnCULTURA-La Nación, Alparamis, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Teatro Gran Rex y Yenny-El Ateneo.

Programa

TRADICIONAL MOXEÑO
La Fiesta del Barco

ANÓNIMO CHIQUITANO
Sonata Chiquitana VI

JAN JOSEF IGNÁC BRENTNER
Gloria et Honore

IGNAZIO BALBI
Sonata Chiquitana IX

ANÓNIMO IGNACIANO
Viyana Yare Taye’e anuma

CANTO IGNACIANO
Aquél Monte

ANÓNIMO IGNACIANO
Verso

ANÓNIMO CHIQUITANO
San Juanario

CANTO TRINITARIO
Gracias a Dios

TRADICIONAL IGNACIANO
Velorio

 

ENSAMBLE MOXOS
El Ensamble Moxos, de la población beniana de San Ignacio, en el corazón de la Amazonía, se ha convertido en embajador de la Bolivia indígena, pluricultural y multiétnica. Sus espectáculos, que resumen toda la gama del mestizaje que se produjo entre la música importada de Europa por los jesuitas y las expresiones nativas, con amplio despliegue coreográfico, han despertado la admiración de crítica y público en escenarios de Buenos Aires, Montevideo, Asunción, Puebla, París, Madrid, Barcelona, Bilbao, Luxemburgo, Ámsterdam, La Haya, Utrecht, Bruselas, Berlín, Frankfurt, Nüremberg, Lausana, Turín, Milán, Roma, Copenhague o Estocolmo, por citar algunas de las ciudades más importantes visitadas. Cautivan porque son espectáculos con identidad. La magnitud de sus giras internacionales, que han discurrido a través de quince países, convierte al Ensamble Moxos en una de las formaciones musicales de mayor proyección de Bolivia, pese a la juventud de sus integrantes, una veintena de artistas polivalentes, pues todos ellos cantan, bailan y tocan variados instrumentos. El elenco beniano ha vendido miles de copias de sus tres trabajos discográficos: Tachimena ticháwapa jirásare (Ya volvió la canción del monte), Tras las huellas de la Loma Santa y Piesta Moxos. A estas producciones hay que añadir otra editada por el más importante sello mundial de barroco americano, Los caminos del Barroco, que en la conmemoración de su 25º aniversario eligió al Ensamble Moxos para representar a Bolivia y le organizó una gira por territorio francés. Bajo el título Música y danzas de la Amazonía boliviana, ha lanzado al mercado un CD recopilatorio de los tres anteriores, cuya música reivindica la identidad y la memoria de un pueblo indígena secularmente oprimido, cuyos sueños postergados no le impiden reclamar dignidad y un lugar en el mundo, sin que su lucha cotidiana por la supervivencia, cazando, pescando y cultivando o desempeñando trabajos mal remunerados por cuenta ajena, le suma en el olvido.


RAQUEL MALDONADO VILLAFUERTE, directora
Nacida en La Paz en el año 1978, inició su formación musical en la especialidad de piano en el Conservatorio Nacional de Música de su ciudad. Estudió la carrera de Dirección Orquestal y Composición en la Universidad Católica Boliviana. Formó parte de distintas orquestas y ensambles como La Coral Nova y la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos, como instrumentista y directora invitada. En 2004 asume la responsabilidad de dirigir la Escuela de Música de San Ignacio de Moxos, a la que dota, con los años, de la estructura necesaria para convertirla en el Instituto Superior de Música de dicha localidad. Bajo su batuta, el Ensamble Moxos, agrupación insignia de la mencionada institución, ha situado a San Ignacio en el mapa del mundo, con frecuentes y exitosas giras internacionales por Latinoamérica y Europa, donde ha difundido sus tres trabajos discográficos, de los que se han vendido miles de copias. A su trabajo de dirección, hay que añadir las investigaciones de campo que personalmente realizó entre 2004 y 2007, recuperando antiguos manuscritos musicales, cantos de tradición oral y viejos violines a través de las comunidades más recónditas del TIPNIS (Territorio Indígena Parque Nacional Isiboro Sécure) y de otras zonas del histórico Gran Moxos. Ha realizado también numerosas Investigaciones que han quintuplicado el volumen del Archivo Misional de Moxos, uno de los más valiosos de Latinoamérica. Cuando suena el Ensamble que ella misma creó en 2006, está sonando la historia, una historia que los propios moxeños han querido conservar para posteriores generaciones y que ha encontrado en Raquel Maldonado la persona idónea para proyectarla al mundo.

 

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

CIERRE DE TEMPORADA: Miércoles 31 de Octubre

ORQUESTA SINFÓNICA DEL NEUQUÉN

Director: ANDRÉS TOLCACHIR

Teatro Gran Rex


SEMANA MUSICAL LLAO LLAO

Del 3 al 11 de Noviembre de 2012

Viva una experiencia única que conjuga el
encuentro entre artistas de primer nivel
y el más maravilloso de los entornos naturales.
Una perfecta fusión entre el arte y la naturaleza.

Presentación y comentarios: Nelson Castro y Marcelo Arce

Consulte por promociones especiales con almuerzos y cenas buffet incluidos

LLAO LLAO RESORTS S.A. - AV. BUSTILLO KM. 25 - R8401ALN - BARILOCHE - RÍO NEGRO - ARGENTINA CUIT NRO. 30-70724360-7. / DENVER TRAVEL DE DENVER TRAVEL S.R.L. - EMPRESA DE VIAJES Y TURISMO - LEGAJO DNST N°8026 - DISPOSICIÓN 1344 - AV. CORONEL DIAZ 2463 2°B C1425 - BUENOS AIRES - ARGENTINA - CUIT NRO. 30-65568596-7.


(011) 4800 - 1914
RESERVAR AHORA
semanamusical@fibertel.com.ar
denver@fibertel.com.ar
WWW.SEMANAMUSICAL.COM WWW.LLAOLLAO.COM

Info gracias a Semana Musical


INVENTARIOS ARGENTINOS II ( LA CIUDAD)

20121012175416-colon.jpg

 Las entradas anticipadas ya están a la venta , hasta el domingo 14 de octubre. El valor de la entrada anticipada es de . A partir del lunes 15 el valor de la entrada es de . Estudiantes y Jubilados:


Las localidades se pueden adquirir en la boletería del Teatro Colón (Tucumán 1171, Tel: 4378-7109) de lunes a sábado de 10 a 20hs y domingos de 10 a 17hs. O por Internet en http://bit.ly/RTDFQR



Teatro Gran Rex. Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino. Bs.As.

Miércoles 4 de Julio/ 13 hs
Teatro Gran Rex / Corrientes 857

- Entrada libre y gratuita -

VIRGINIE ROBILLIARD, violín

JOSÉ LUIS JURI, piano

Este ciclo de conciertos es patrocinado por adnCULTURA-La Nación, Alparamis, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Teatro Gran Rex y Yenny-El Ateneo.

 

Programa


MAURICE RAVEL

Tzigane, Rapsodia de concierto

CESAR FRANCK

Sonata para violín y piano en La mayor, M. 8

 

Virginie Robilliard, violín

Nacida en Lyon, Francia, proveniente de una familia de músicos, Virginie Robilliard comenzó sus estudios musicales a los cuatro años de edad. Laureada a los diecisiete años en el Concurso Internacional Marguerite Long–Jacques Thibaud en 1987 y en el Concurso Internacional de Indianápolis en 1990, su carrera internacional la ha llevado a actuar en prestigiosas salas como el Carnegie Hall de New York, la sala Pleyel y el Teatro de Champs Élysées en París, así como en importantes teatros de Asia, Canadá y América Latina. En 1993 se graduó en la célebre Juilliard School of Music de New York, en la cual cursó estudios con Dorothy Delay. Debutó a los 19 años en el Avery Fisher Hall de New York, bajo la dirección de Stanislaw Skrowaczevski, interpretando el Concierto Nº 2 para violín de Bartók, siendo aclamada por The New York Times. Actualmente, es invitada frecuente de orquestas como la Filarmónica de Radio-France, Nacional de Lyon, Sinfónica de Indianápolis y Sinfónica de San Petersburgo. Durante los últimos años ha mantenido una gran actividad artística en América Latina y se ha presentado con las orquestas y los directores más importantes de la región. En 1998 estrenó en Caracas y Londres, la Sonata para Violín Solo del compositor venezolano Paul Desenne, compuesta especialmente para ella. Su último DVD en vivo, con la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, fue lanzado en el 2006. En 2010, grabó un CD con tríos de Brahms y Dvorák para el sello Hungaroton, con el pianista Frédéric-Vaysse-Knitter y el violonchelista Peter Czabo. Durante 10 años y gracias a la invitación de la Fundación Cisneros, Virginie Robilliard,ha tenido su propia cátedra de violín en el Centro Mozarteum de Caracas, Venezuela. Actualmente vive en París donde imparte clases magistrales y desde donde lleva adelante su actividad de solista internacional.

José Luis Juri, piano

Nacido en Buenos Aires, inició sus estudios musicales a la edad de 4 años con Irene Saralegui, prosiguiéndolos más tarde con Elsa Berner y en el Conservatorio municipal Manuel de Falla. Muy joven se radicó en Italia, donde participó en los cursos de la Accademia Chigiana di Siena, con los maestros Rudolf Buchbinder y Paul Badura-Skoda. Finalmente cursó estudios en Suiza con Edith Fischer. En la actualidad desarrolla su actividad concertística en Italia, España, Suiza, Francia, México, Cuba, Brasil, Uruguay y Argentina, tanto en recitales como en grupos camarísticos o como solista con orquesta. Se presentó en el Festival de Blonay (Suiza), Festival Cervantino (México), Festival de Chiavari (Italia), Festival Llao-Llao (Argentina), Gran Teatro de La Habana (Cuba), Memorial de América Latina (San Pablo-Brasil ), Ridotto del Teatro Alla Scala di Milano (Italia), Radio de la Suisse Romande (Suiza) y Teatro de las Bellas Artes (México), entre otros. En Argentina actuó para el Mozarteum Argentino, Teatro Colón, Teatro Argentino de La Plata, los Ciclos Banco Nación, Ars Nobilis y los más importantes teatros del interior del país. Grabó para diversos sellos argentinos y europeos. Recientemente, registró para el sello Tradition, un CD en fortepiano dedicado al romanticismo rioplatense. En 2006 recibió del Gobierno Italiano, la condecoración de Caballero de la Orden del Mérito de la República Italiana. Desempeña asimismo una amplia labor docente.

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

Próximo Concierto: Miércoles 1º de Agosto

CONCIERTO MULTIPIANO

Teatro Gran Rex

 

Fuente: www.mozarteumargentino.org/mediodia.html


Noveno Concierto del Ciclo 

MusicaQuantica | voces de cámara

en Chiesa Mater Misericordiae

Moreno 1669 - Ciudad de Buenos Aires

a tres cuadras del Congreso Nacional

 

Domingo 27 de Noviembre de 2011 a las 20hs.

MusicaQuantica | voces de cámara  dir. Camilo Santostefano

junto a

Periferia Vocal  dir. Pablo Piccini

entrada libre y gratuita

Más info en www.musicaquantica.com.ar

 

Ciclo de Conciertos

El Primer Ciclo de Conciertos de MusicaQuantica | voces de cámara en la Chiesa Mater Misericordiae forma parte central de los festejos por los Cinco Años de Vida de nuestra agrupación.   Hemos decidio festejarlo compartiendo música del más alto nivel junto a Usted.  Formarán parte de los conciertos Coros invitados de la talla de Coro Trilce, Ensamble Cámara XXI, Coral Femenino de San Justo, Periferia Vocal, Salt Lake Vocal Artists (Utah, USA), The Academic Voice Choir Lyran (Finlandia), entre otros, y contaremos con la participación de Maestros invitados como Marcelo Delgado, Néstor Andrenacci, Roberto Saccente, Pablo Piccini, Miguel Pesce, Brady Allred (USA), Jutta Seppinen (Finlandia) y Mark Carpio (Filipinas) entre otros, gracias al auspicio del Fondo Nacional de las Artes.

Fuente: MusicaQuantica/ voces de cámara


Centro Cultural Mano a Mano

 


Ovidio Lagos 790
27 de Noviembre 22 Hs


Quinteto Berretín 

 

en Concierto
Tango de Cámara con obras de 

Ezequiel Diz

Artistas Invitados: Ignacio Katz en Clarinete

 

Quinteto Berretín 

Es una formación de tango contemporáneo ideada y dirigida por el compositor Ezequiel Diz , que surge del deseo de interpretar sus obras para quinteto de tango.

En los últimos años hemos presenciado un renacimiento de agrupaciones de tango, en su mayoría con repertorios tradicionales, otras con propuestas de corte innovador en cuanto a los arreglos y a las interpretaciones, la particularidad de Berretín radica en que la totalidad de sus obras son composiciones originales.

El estilo de Diz se vincula en sus inicios con los denominados renovadores del tango, tales como Astor Piazzolla y Eduardo Rovira, y en su desarrollo posterior  fue incorporando elementos de la música clásica, alcanzando en la actualidad una estética singular que entrelaza las raíces de la música de su terruño con su formación académica.

Puntualmente en su repertorio para quinteto de tango se pueden apreciar estos diferentes momentos de su devenir creativo.

El grupo está integrado por  Lucas Querini en piano, Mariano Asato en Bandoneón, Guillermo Copello en violín, Julia Martínez en contrabajo y Ezequiel Diz en composición, guitarra y arreglos.

A pesar de su temprana edad, el  Quinteto Berretín ha participado en importantes salas de conciertos como  el Centro Cultural Parque de España (C.C.P.E), el Centro Cultural Mano a Mano y La casa del Tango, entre otras, y fue invitado a participar de  ciclos de conciertos como “Jóvenes compositores de Tango” organizado por la Municipalidad de Rosario y “Contemporáneos del mundo” organizado por el C.C.P.E.

Actualmente Diz se encuentra grabando su segunda producción discográfica, en este caso con el Quinteto Berretín como grupo intérprete, con miras a ser presentado el año próximo.

Fuente:

Ezequiel Diz
Compositor Tango de Cámara 


CIERRE DE TEMPORADA Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino

Miércoles 2 de Noviembre / 13 hs
- Entrada libre y gratuita -

Teatro Gran Rex
/ Corrientes 857

ORQUESTA SINFÓNICA MUNICIPAL

DE CARACAS


Director: Rodolfo Saglimbeni

Solista: Peter Donohoe, piano

 

FOTO
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa-Capex, Yenny-El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

 

Programa

 
EVENCIO CASTELLANOS
Santa Cruz de Pacairigua, Suite Sinfónica
SERGEI RACHMANINOFF
Concierto para piano y orquesta nº 3 en Re menor, Op. 30

 


Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas

Desde 1980, esta orquesta venezolana ofrece una amplia y versátil programación de conciertos en Caracas, el resto de su país y el exterior. La Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas se ha esmerado en la variedad y heterogeneidad de sus programas, tomando como bandera la promoción de los compositores del continente y de las tendencias musicales de la contemporaneidad. Igualmente, ofrece su plataforma  técnica y profesional para contribuir a la formación de jóvenes talentos, y comparte sus escenarios con figuras consagradas del ámbito artístico venezolano e internacional.  A fin de difundir la obra de célebres compositores universales y presentar las creaciones artísticas de autores latinoamericanos y venezolanos, la OSMC ofrece semanalmente conciertos en el Teatro Municipal de Caracas, su sede permanente, así como en otras importantes salas del país. Luego de su exitosa gira a Alemania y Croacia, donde fue ovacionada por el público, cosechando además extraordinarias críticas, la agrupación celebra la entrada a su tercera década, presentando su gira  “Argentina 2011”, bajo los auspicios de la Alcaldía de Caracas, Petróleos de Venezuela y la Oficina de Relaciones Internacionales de la Alcaldía de Caracas

Rodolfo Saglimbeni, director
Desde su regreso a su nativa Venezuela en 1987, Rodolfo Saglimbeni se ha convertido en uno de los directores de orquesta más solicitados del país. Saglimbeni estudió música en Venezuela y en la Real Academia de Música de Londres, obteniendo su título de grado con honores. Fue primer finalista en el Concurso Internacional de Directores de Orquesta de Besançon (Francia) siendo, en la edición de 1985, el participante más joven de la competencia. Ha sido Director Asociado de la Sinfonietta de Caracas y de la Sinfónica de Venezuela, Director Artístico Fundador de la Sinfónica Gran Mariscal Ayacucho y Director Musical del Teatro Teresa Carreño. Se ha presentado como director invitado en Francia, Italia, España, Reino Unido, Brasil, Colombia, Perú, Ecuador, Chile, Argentina y El Salvador. Galardonado con el premio Mejor Director del Año y Premio Nacional del Artista y condecorado con la Orden “José Félix Ribas” de su país, ha recibido también el grado honorario ARAM por la Real Academia de Música  de Londres y fue ganador de la Beca de las Américas del Kennedy Center de Washington DC. Desde 2003 es Director de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas.

Peter Donohoe , piano
Nacido en Manchester en 1953, Peter Donohoe se formó en la Escuela de Música Chetham´s, la Universidad Leeds y en el Royal Northern College of Music,  continuando sus estudios en París con Olivier Messiaen e Yvonne Loriod. Desde su éxito sin precedentes como ganador de la competición  internacional Tchaikovsky en Moscú en 1982, ha desarrollado una prestigiosa carrera en Europa, los Estados Unidos, Extremo Oriente y Australia. Se ha presentado como solista junto a las principales orquestas de Inglaterra, Estados Unidos y junto a las siguientes agrupaciones europeas: Berliner Philharmoniker, Royal Concertgebouw, Leipzig Gewandhaus, las Filarmónicas Checa y de Munich, la Orchestre Philharmonique de Radio Francia y la Sinfónica de Viena, entre otras. Peter Donohoe es un reconocido  músico de cámara y ha tocado frecuentemente junto al pianista Martin Roscoe. Ha realizado registros discográficos para EMI Records, obteniendo el Gran Premio Internacional Liszt del Disco por su  interpretación de la Sonata en Si menor y el Gramophone Concerto Award por su ejecución del Concierto para piano Nº2 de  Tchaikovsky.

AUSPICIO

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

LINEA


3° Festival de Percusión de Rosario - 8 y 9 de Octubre

20111004032851-percusionflyer.jpg
Este sabado y domingo próximos Conciertos y Talleres del Festival

Entradas a Conciertos: .- Recital el domingo a las 17.00hs. al aire libre en el Anfiteatro del CCPE con entrada libre y gratuita.
Informes e Inscripciones a talleres: www.rosariopercusion.com.ar
Fuente: Festival Rosario

ASOCIACIÓN CORAL LAGUN ONAK

Miércoles 28 de Septiembre / 13 hs
 

 Entrada libre y gratuita



Teatro Gran Rex
/ Corrientes 857

ASOCIACIÓN CORAL LAGUN ONAK
Director: Miguel Angel Pesce

Directora ensamble de percusión: Marina Calzado
Laura Maito, piano
Orlando Millaá, piano

 

foto
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa-Capex, Yenny-El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

Programa

 
CARL ORFF

Carmina Burana

Asociación Coral Lagun Onak
Fundada el 6 de enero de 1939 por un grupo de vascos radicados en Argentina, pronto se transformó en coro mixto dedicado al repertorio de canciones vascas y argentinas bajo la dirección del padre Luis de Mallea, quien lo condujo hasta 1967. Desde el año 1943, el coro LAGUN ONAK ("buenos amigos" en euskera, lengua vasca) ha abordado obras del repertorio sinfónico-coral bajo la conducción de maestros de la talla de: Serge Baudo, Daniel Baremboim, Henry Czyz, Pierre Dervaux, Leopold Hager, Karl Richter, Helmut Rilling, Albert Wolf, Pedro I. Calderón, Ferrucio Calusio, Juán J. Castro y Juan C. Zorzi, entre otros. Para celebrar las Bodas de Oro de la Asociación, durante el año 1989, el gobierno vasco auspició una serie de conciertos en Bilbao, San Sebastián y Madrid, bajo la dirección del maestro Alberto Balzanelli, registrando dichos conciertos en discos con obras vascas y argentinas. A lo largo de su historia interpretó las obras más destacadas del repertorio sinfónico-coral, muchas de las cuales se ofrecieron como estreno absoluto, o en primera audición en la Argentina. Paralelamente  realizan conciertos de música popular vasca en la Capital y diferentes localidades del interior del país.La discografía del coro incluye:"Misa criolla" de Ariel Ramírez (1991); "Navidad Vasco-Argentina" (1994); "Navidad Nuestra" de Felix Luna y Ariel Ramírez, acompañando a Mercedes Sosa (1999);"El Mesias" de Georg F. Haendel (1999) y "Canciones Vascas y Argentinas" (2001).

Miguel Ángel Pesce, director
Egresado del Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo” y del Conservatorio Provincial “Juan José Castro” como Profesor Superior en Dirección Coral, se formó además bajo la guía de la profesora Vilma Gorini, y los maestros Antonio Russo y Néstor Zadoff. Entre 1997 y 2003 se desempeñó como subdirector del Coro Nacional de Jóvenes y desde su formación tiene a su cargo la preparación del coro de la asociación de ópera Juventus Lyrica. Desde el año 2000 es Director Titular de la Asociación Coral Lagun Onak.

auspicio

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

Próximo Concierto: Miércoles 5 de Octubre

Sinfónica Juvenil Libertador San Martín
Director: Mario Benzecry



Foro Argentino de Compositoras

 


Somos tejedoras de sonidos” 

 

Viernes 12 de agosto de 2011, 19.30 hs.

México  564  Sala Guastavino  CABA

 

               Obras de: Federico Miyara ( compositor invitado )

               Marisol Gentile- Irma Urteaga- Laura Otero- Sara Mamani y

               Cecília Gros.

               

               Intérpretes: Soprano: Marisol Gentile- Barítono: Alejandro Spies y

               Liliana  Taboada.

               Flauta: María Victoria Gómez 

               Piano: Damián Roger y Claudio Pascua

               Violoncelo: Jorge Pérez Tedesco 

                Cuarteto de Saxofones :Saxo soprano: Alejandro Soraires

                Saxo alto: Maria Eugenia Baza,  Saxo tenor: Martín Proscia

                                  Saxo barítono: Mariana Brondino                      

    Embajada de Paz

        Distinción otorgada por Mil Milenios de Paz y la Fundación PEA

                Entrada libre y gratuita


Coro Camerata Musica Limburg‏ / Programación Mozarteum Argentino , Conciertos del Mediodía en Bs.As.

Miércoles 3 de Agosto / 13 hs


- Entrada libre y gratuita -

Teatro Gran Rex
/ Corrientes 857

CORO CAMERATA MUSICA LIMBURG (Alemania)

Director: Jan Schumacher

Solista: Sebastian Kohlhepp, tenor
   Andreas Frese, piano


limburg
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa-Capex, Yenny-El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

 

Programa

 

JACOBUS GALLUS, Praeparate corda vestra

RUDOLF MAUERSBERGER Herr, lehre doch mich

HUGO WOLF (arr. Max Reger), Ergebung                    

HENK BADINGS, Jubilate deo

FRANZ BIEBL, Ave Maria

RALPH VAUGHAN WILLIAMS, The winter is gone y The turtle dove

BENJAMIN BRITTEN, The Salley Gardens

FRANZ SCHUBERT, Grab und Mond

ANTON BRUCKNER,  Mitternacht

WILHELM NAGEL, Schöne Nacht

KURT BIKKEMBERGS, Schlaflied

HUGO ALFVÉN, Gryning vid havet


logo logo

 

CAMERATA MUSICA LIMBURG

El ensamble vocal masculino Camerata Musica Limburg fue fundado en 1999, siendo dirigido desde ese entonces por Jan Schumacher. Los miembros del organismo fueron en sus orígenes integrantes del Coro de Niños de la Catedral de Limburg que decidieron desarrollar su vocación continuando con la antigua tradición ya existente en torno de la cantoría de dicha catedral. Así, en lo que constituye un caso único en Alemania, los ex miembros de ese coro de niños han conformado coros masculinos a través de numerosas generaciones. El objetivo de esta agrupación es dar a conocer a la audiencia algunas de las más grandes creaciones para coro masculino abarcando un amplio repertorio que incluye desde Canto Gregoriano, obras del Renacimiento, motetes del Romanticismo hasta composiciones contemporáneas y aún arreglos de jazz y pop. Entre otros galardones han obtenido el título de Mejor Coro de Música Clásica del Año, otorgado por la Radiodifusora Estatal de Hessen (2004); el Primer Premio del Florilège Vocal en la Competición Vocal de Tours, Francia (2006) y en la edición 2007 del Concurso Coral de Vlaanderen-Maasmechelen, Bélgica. En el 2009 ganaron la Competencia Coral de Hesse, representando a su país en las finales del Concurso Coral Europeo “Let the Peoples Sing” realizado en Oslo, Noruega, mientras que el año pasado obtuvieron con gran éxito el Primer Premio de su categoría en el Concurso Nacional de Coros de Alemania.

JAN SCHUMACHER, Director


Nacido en 1980 recibió su primera formación musical como integrante del Coro de Niños de la Catedral de Limburg y en el Coro de Jóvenes del Estado de Renania-Palatinado. Realizó estudios en educación musical y lengua alemana en Mainz para luego proseguir su formación en dirección coral en Franckfurt bajo la guía de Wolfgang Schäfer. Director de la Camerata Musica Limburg, desde 2003 Jan Schumacher se desempeña también como profesor y director del coro de la Universidad de Darmstadt. Junto a este organismo realiza interpretaciones de las mayores obras del repertorio sinfónico. Desde el año 2010 enseña dirección coral en la Academia Musical de Freiburg. Jan Schumacher es miembro del comité de la Federación Coral de Hesse y  miembro de la comisión musical de la Asociación Coral Europea – Europa Cantat. 

auspicio

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.

Próximo Concierto: Miércoles 10 de Agosto

Jinjoo Cho (República de Corea), violín
Paula Peluso, piano

Teatro Gran Rex

Más información:www.mozarteumargentino.org/mediodia.html



ORQUESTA SIMÓN BOLÍVAR DE VENEZUELA - Dirigida por GUSTAVO DUDAMEL

20110627053150-dudamel.jpg



MOZARTEUM ARGENTINO



PRESENTA A LA



ORQUESTA SINFÓNICA SIMÓN BOLÍVAR

DE VENEZUELA



DIRIGIDA POR



GUSTAVO DUDAMEL



dudamel

En la cuarta función de esta Temporada 2011, el Mozarteum Argentino presenta a la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, organismo surgido de El Sistema de Orquestas Infanto-Juveniles de ese país que ha movilizado al público internacional por su energía y calidad musical. En esta su primera visita a nuestro país interpretarán dos atrayentes programas liderados por su carismático Director Musical, Gustavo Dudamel.

domingo 26 de junio 17:00 horas (1º ciclo)

lunes 27 de junio 20:30 horas (2º ciclo)
TEATRO COLÓN


PROGRAMA 1º CICLO


GUSTAV MAHLER
Sinfonía nº 7 en Mi menor


PROGRAMA 2º CICLO


MAURICE RAVEL


Dafnis y Cloe, Suite nº 2 (1913)
EVENCIO CASTELLANOS
Santa Cruz de Pacairigua, Suite Sinfónica
CARLOS CHÁVEZ
Sinfonía nº 2, (Sinfonía India)
IGOR STRAVINSKY


El pájaro de Fuego, Suite para orquesta, versión de 1919







ORQUESTA SINFÓNICA SIMÓN BOLÍVAR DE VENEZUELA

Fundada en 1978 por el maestro José Antonio Abreu, la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, constituye el producto más acabado del exitoso Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela. Reconocida internacionalmente se ha presentado en las más prestigiosas salas internacionales, en sus giras por Europa, Asia, Norteamérica y Sudamérica, bajo la batuta de directores de la talla de Eduardo Mata, Claudio Abbado y Gustavo Dudamel. Junto a estos dos últimos y desde 2006 han producido tres aclamados álbumes para el sello Deutsche Grammophon.
Integrada por los más destacados intérpretes venezolanos, surgidos del Sistema, la orquesta tiene sede en la Sala José Félix Ribas del Complejo Cultural Teatro Teresa Carreño de Caracas, en donde ofrece su programación de conciertos semanales y desarrolla el Programa Académico Orquestal bajo la dirección artística de Gustavo Dudamel y la asistencia de reconocidas instituciones internacionales. En el año 2008 la Orquesta Juvenil Simón Bolívar fue honrada con el prestigioso Premio Príncipe de Asturias para las Artes.





GUSTAVO DUDAMEL

Director

Considerada una de las más notables figuras surgidas en el ámbito de la música clásica de las últimas décadas, el aclamado director Gustavo Dudamel, ha desarrollado con tan sólo 29 años de edad una meteórica y brillante carrera internacional. Joven prodigio es Director Musical de la Orquesta Juvenil Simón Bolívar desde los 18 años de edad, además de ostentar desde el 2009 el cargo de Director Musical de la Filarmónica de Los Ángeles y de celebrar su cuarta temporada junto a la Sinfónica de Gothenburg. Sus interpretaciones han cautivado al público y la crítica internacional por su magnetismo, energía y apasionada excelencia artística. La atención internacional se volvió hacia él cuando en 2004 triunfó arrolladoramente en la edición inaugural de la Bamberger Symphoniker Gustav Mahler Conducting Competition. Desde entonces ha sido invitado a dirigir las más prestigiosas orquestas del mundo y recientemente se han incrementado sus compromisos como director de ópera. Entre las numerosas distinciones que ha recibido cabe destacarse el Royal Philharmonic Society Music Award for Young Artists (2007), el Q Prize, otorgado por la Universidad de Harvard por sus extraordinarios servicios a la juventud (2008) mientras que en 2009 fue nombrado Chevalier Dans l´Ordre des Arts et des Lettres por el gobierno de Francia. Elegido como una de las 100 personas más influyentes del planeta por la revista TIME en 2009, le ha sido otorgado en 2010 el Eugene McDermott Award in the Arts del MIT a este joven nacido en 1981 en la localidad de Barquisimeto, Venezuela.














Fuente: www.mozarteumargentino.org

Concierto Homenaje

20110603064020-programa-di-tella-22.jpg

Entradas limitadas y anticipadas - .- en el CCPP

Más información: http://www.ccpe.org.ar/nota.php?idx=345&mes=06


Ciclo de Otoño

20110603061217-aamnba-03-de-junio.jpg
1º Ciclo Anual de Conciertos

 

AAMNBA Música 2011

 


Ciclo de Otoño

Viernes 3 de Junio – 19:00hs

 “I Solisti del Teatro San Carlo”

 Cuarteto de cuerdas (Italia)


Pianista invitado: José Luis Juri


 Giuseppe Verdi

 Quartetto in Mi minore


 Giacomo Puccini

 Crisantemi


 G. Martucci

 Quintetto


 


 

Av. Figueroa Alcorta 2280

Entrada general 20 pesoDEstudiantes y jubilados 10 pesos

www.aamnba.com.ar

info@aamnba.org.ar

 

Director Musical: José Luis Juri 

                                    Co-director: Tomás Furque

 


Miércoles 18 de Mayo / 13 hs
Entrada libre y gratuita

Teatro Gran Rex /
Corrientes 857

IN CRESCENDO, cuarteto de guitarras

Artista invitada: Haydée Seibert, violín

 

foto
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa-Capex, Yenny-El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

 

Programa

Georges Bizet
Carmen Suite
Leo Brouwer

Paisaje cubano con lluvia

Ángel Villoldo
El choclo
Máximo D. Pujol

5 Piezas Artesanales

 

Cuarteto In Crescendo

El cuarteto de guitarras In Crescendo surgió en el año 2005 con el objetivo de difundir la música de cámara para guitarra y enriquecer el repertorio original para esta formación mediante el contacto con compositores y el estreno de obras contemporáneas. El conjunto, integrado por profesores egresados del Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires “Astor Piazzolla”, ha obtenido premios en numerosos festivales y concursos, entre los cuales se incluyen: Certamen Música en Plural 2007, organizado por Cultura de la Nación, Concurso 2008 de música de cámara organizado por YMCA y el Fondo Nacional de las Artes, Concurso de música de cámara de la Dirección General de Enseñanza Artística del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires edición 2008, Premio “Manuel Ponce” del Festival Internacional de Música de Cámara Aguascalientes 2009 en México, Xº Concurso Bienal Juvenil 2009/10 de Música de Cámara organizado por Festivales Musicales y Shell Argentina.
En Noviembre de 2009, el cuarteto formó parte del proyecto cultural “Buenos Aires saluda a Berlin”, por el XXº aniversario de la caída del muro de Berlín, con transmisión televisiva representando a la Argentina en directo a Alemania. Este acontecimiento fue organizado por la Embajada de Alemania y la dirección General Artística de la Ciudad de Buenos Aires. En el año 2010 el Fondo Nacional de las Artes otorgó al conjunto una beca destinada a la investigación y ampliación del repertorio de música de cámara para guitarra de autores argentinos. El presente año, y con la participación de la violinista Haydée Seibert, In Crescendo ha editado su primer registro discográfico: un DVD dedicado a obras de música argentina.


Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino

 

Miércoles 11 de Mayo / 13 hs
Entrada libre y gratuita

Teatro Gran Rex /
Corrientes 857

MARCELO BALAT, piano

balat
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa-Capex, Yenny-El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

 

Programa

 
FRÉDÉRIC CHOPINNocturno Op. 62 nº 1 en Si mayor
 Nocturno Op. 62 nº 2 en Si mayor
SERGEI RACHMANINOFFSonata nº 2, Op. 36  en Si bemol menor
CLAUDE DEBUSSYImages, libro II
ALBERTO GINASTERASonata nº 1, Op. 22

 

Marcelo Balat

Nacido en 1983 en Cruz del Eje, inició sus estudios musicales con su madre en el Conservatorio Superior de dicha ciudad, titulándose en el año 2003. Cursó estudios de Análisis Musical y Armonía con el Mtro. Valdo Sciammarella y se perfeccionó en Argentina bajo la guía de Pía Sebastiani y luego con Galina Egyazarova en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, España, donde obtuvo mención como Alumno Sobresaliente de la cátedra durante dos años consecutivos. Recibió esta distinción de manos de la Reina Sofía de España. Fue becado por el Ministerio de Educación de la Nación, Festivales Musicales de Buenos Aires, Fundación Beethoven, Fondo Nacional de las Artes, Fundación Carolina de España y actualmente por el Mozarteum Argentino. En Argentina obtuvo Primer Premio en los Concursos Internacional de Niños y Jóvenes Músicos en Córdoba, Bienal Juvenil 2001 de Festivales Musicales, Concurso Nacional de Piano “Ciudad de Necochea” 2001 y en el Concurso Nacional del Centro de Estudios Pianísticos de Buenos Aires, realizando entonces una gira de conciertos por España en 2003. Ese mismo año obtuvo Mención de Honor en el II Concurso Internacional de Piano “Martha Argerich”. En 2005 recibió el Premio Estímulo de la Asociación de Críticos Musicales. Durante su estadía en España entre 2005 y 2009, obtuvo primeros premios en los Concursos “Ciutat de Manresa”, Concurso Internacional de Piano “Eugenia Verdet” y el Concurso “Ciutat de Xátiva”. En 2010 mereció el Primer Premio del Concurso Latinoamericano de piano, con sede en Florianópolis, Brasil. Ofrece conciertos regularmente en las salas más importantes de Argentina y España: Teatro Colón de Buenos Aires, Auditorio Nacional de Música, Museo del Prado, Fundación Juan March de Madrid, Auditorio Conde Duque, Fundación Caja Sol de Sevilla, entre otras. Se ha presentado como solista junto a las principales orquestas de la Argentina.  En 2009 realizó su debut en el Konzerthaus de Berlín.

 

Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala

Fuente: www.mozarteumargentino.org/mediodia.html

Semana Musical Llao Llao en el Alvear

Comunicación

CONCIERTOS DEL BICENTENARIO
III EDICION I CICLO

El Alvear Palace Hotel, Semana Musical y el Llao Llao Hotel & Resort Golf-Spa presentan a los más célebres artistas de la música clásica y contemporánea.

Por tercer año consecutivo presentan el primer ciclo de la edición 2011 de Semana Musical Llao Llao en el Alvear, con dos destacados conciertos.


El próximo lunes 23 de mayo a las 20hs., en el salón Versailles del Alvear Palace Hotel contaremos con la presencia de la Orquesta de Cámara SML junto a los reconocidos solistas Amelita Baltar, Néstor Marconi y Rafael Gíntoli, quienes interpretarán obras de Astor Piazzolla.

En el segundo concierto del ciclo, el lunes 13 de junio, se presentará la Camerata Bariloche, con la dirección del maestro Freddy Varela y el solista Andrés Spiller (oboe). El programa incluirá obras de Rossini, Bach, Vivaldi y Tchaikovsky.

Presentación y comentarios: Martin Wullich y Nelson Castro.

Reservas e informes
Semana Musical
Coronel Díaz 2463, 2º B, Capital Federal 
(54-11) 4808-2990 / 4800-1914 
email: semanamusical@fibertel.com.ar
email: conciertos@alvear.com.ar / conciertosalvear@semanamusical.com
Venta de tickets en: www.semanamusical.com Website: www.semanamusical.com cupos limitados reserve con anticipación


Mozarteum Argentino inicia su Temporada 2011

 

PRESENTANDO A LA

BUDAPEST FESTIVAL ORCHESTRA

con la dirección de

IVÁN FISCHER

y la participación de los solistas

József Lendvay, violín

Dejan Lazić,piano

 

Iván Fischerbudapest festival orchestra

El Mozarteum Argentino se complace en iniciar su 59º temporada de conciertos de abono en el Teatro Colón, presentando por tercera vez en nuestro país a la
Budapest Festival Orchestra, considerada internacionalmente como una de las más notables agrupaciones orquestales a nivel mundial.

Bajo la guía de su director titular, el destacado Iván Fischer,
presentarán dos excepcionales programas que contarán con la presencia del enérgico violinista húngaro József Lendvay en la función del primer ciclo y del reconocido
pianista croata Dejan Lazić en la segunda velada.

lunes 2 (1º ciclo) y martes 3 (2º ciclo) de mayo
// 20:30 horas
TEATRO COLÓN

MAIN SPONSOR logo Citi

 

PROGRAMA PRIMER CICLO
(lunes 2 de mayo)
  

BÉLA BARTÓK

Dance Suite (Táncszvit) para orquesta (1923)

NICCOLÒ PAGANINI

Concierto para violín y orquesta nº 1 en Re mayor, Op. 6 - Solista: József Lendvay

PIOTR I. TCHAIKOVSKY

Sinfonía nº 5 en Mi menor, Op. 64

 

Jozsef LendvayDejan Lazic

József Lendvay
Dejan Lazić

 

PROGRAMA SEGUNDO CICLO
(martes 3 de mayo)
 
ANTONÍN DVOŘÁK
Valses de Praga para orquesta, B. 99 (1879)
Danzas eslavas Op. 46 nº 2, Op. 72 nº 8 y nº 1
CARL MARIA VON WEBER

Pieza de concierto en Fa menor para piano y orquesta, Op. 79 - Solista: Dejan Lazić

ROBERT SCHUMANN

Sinfonía nº 3 en Mi bemol mayor, Op. 97 “Renana

CON LA COLABORACIÓN DE

logo embajada

BUDAPEST FESTIVAL ORCHESTRA

Fundada en 1983 por Iván Fischer y Zoltán Kocsis, la Budapest Festival Orchestra es actualmente no sólo parte vital de la vida musical de la ciudad sino también una agrupación que ha ganado prestigio internacional presentándose como invitada en los más destacados centros musicales y festivales del mundo. Para incentivar el desarrollo artístico de sus miembros, la Budapest Festival Orchestra promueve el desarrollo de ciclos de conciertos de música para conjuntos de cámara y  orquesta de cámara. Desde que fuera fundada, hace 28 años, la Budapest Festival Orchestra ha sido dirigida por Iván Fischer. La crítica internacional eligió a la orquesta, en Diciembre de 2008, como una de las diez mejores orquestas sinfónicas del mundo.

 

IVÁN FISCHER , director

La colaboración entre Iván Fischer y la Budapest Festival Orchestra ha probado ser una de los mayores sucesos en el mundo de la música clásica de las últimas tres décadas. Como director invitado Fischer dirige regularmente a las más destacadas orquestas del mundo entre las que se incluyen la Filarmónica de Berlín, Royal Concertgebouw Orchestra, New York Philharmonic, y la Cleveland Orchestra. Además de desempeñarse como director de la National Symphony Orchestra de Washington, dirige regularmente en las mayores casas de ópera internacionales y es Director Musical de las Óperas de Kent y Lyon. Sus producciones para este género han atraído la atención internacional mientras que sus registros para la industria discográfica han obtenido numerosos premios. Formado en Budapest, Fischer prosiguió sus estudios en Viena como discípulo de Hans Swarowsky. Se perfeccionó intensivamente en música antigua, y, en esta área, fue asistente de Nikolaus Harnoncourt. Recientemente ha estado activo también como compositor y sus obras se han presentado en Holanda, Hungría, Alemania y Austria.
Iván Fischer es fundador de la Hungarian Mahler Society y patrocinador de la British Kodály Academy. Ha recibido la Golden Medal Award del gobierno de Hungría y el Crystal Award otorgado por el World Economic Forum. El gobierno francés lo distinguió con el título de Chevalier des Arts et des Lettres y en el año 2006 fue honrado con el Kossuth Prize, el más prestigioso galardón húngaro a las artes. Fischer es ciudadano honorario de la ciudad de Budapest y Embajador de la Cultura Húngara.

 

JÓZSEF LENDVAY, violín

Galardonado con el Paganini Prize y el Liszt Prize, el violinista húngaro József Lendvay se formó en la Academia Musical Franz Liszt de Budapest. Frecuentemente asistió a clases magistrales y seminarios dictados por Yehudi Menuhin e Igor Oistrach. Este joven y destacado artista se ha presentado con gran éxito en numerosos países fuera de Hungría, incluyendo Suiza, Japón, Holanda y los Estados Unidos. Ha sido invitado como solista a realizar interpretaciones junto a la  Rotterdam Philharmonics, Netherland Radio Orchestra, Los Angeles Philharmonic, City of Birmingham Orchestra y la Suisse Romande.

 

DEJAN LAZIĆ, piano

Pianista croata, creció en Salzburgo formándose en el Mozarteum de dicha ciudad. Poco después de su graduación obtuvo reconocimiento internacional como “un pianista brillante y musicalmente dotado, pleno de ideas y capaz de proyectarlas persuasivamente” (Gramophone). “Pleno de poesía, bello fraseo y vívidos efectos dinámicos que producen un sonido fresco, espontáneo y vehemente”, así lo calificó el New York Times. Brindando recitales y conciertos junto a orquesta, Dejan Lazić, se ha presentado en los mayores centros musicales y festivales de Europa, Asia, América y Australia.

logo Film & Arts

 

VENTA DE LOCALIDADES

Sobrantes de abono en venta a partir del día 26 de abril en la boletería del
Teatro Colón, Tucumán 1161, Paseo de Carruajes de 10 a 20 hs y a través de:

logo tuentrada.com

Fuente: www.mozarteumargentino.org


MusicaQuantica | voces de cámara
director Camilo Santostefano | subdirector Lucas Echaniz

invita al

ÚLTIMO CONCIERTO DEL CICLO 2010

Concierto de Navidad
Organiza Dirección General de Cultos de la C.A.B.A.

Domingo 19 de Diciembre 21hs.

  
Parroquia Santa Rosa de Lima
Av. Belgrano 2216 - C.A.B.A.
(Belgrano y Pasco)

entrada libre y gratuita

  Más información en www.musicaquantica.com o escribiéndo a info@musicaquantica.com.ar

Últimos videos en http://www.youtube.com/results?search_query=musicaquantica%2Bansilta&aq=f


MusicaQuantica es un grupo vocal de cámara integrado por 24 cantantes, estudiantes y egresados de diferentes carreras musicales y/o con destacada experiencia coral.  Es un espacio de crecimiento humano y musical para cada uno de sus integrantes.

Nos hemos presentado en importantes ciclos y conciertos, incluyendo Teatro Argentino de La Plata, Auditorio de Radio Nacional, Museo Isaac Fernández Blanco, Ciclo Grandes Conciertos de Fac. de Derecho UBA, Primera Iglesia Metodista, Sala García Morillo del IUNA, Ciclo Abrazos Musicales Museo Sarmiento, Pasaje Dardo Rocha, Salón Dorado de la Ciudad y Basílica del Sagrado Corazón de Jesús (ciclo AAMCANT) de La Plata, entre otros.


 

  • En el Concurso Nacional de Coros ANSILTA 2010 realizado en la Pcia. de San Juan, Argentina, obtuvimos el 2° Premio "Arturo Beruti" y el Premio Fondo Nacional de las Artes al Mejor Director Joven.
  • En la 9° edición del Certamen Internacional de Coros de Trelew CIC 2009 obtuvimos el 1° Premio en Folclore, 2° Premio Coro de Cámara (1°puesto desierto) y el 3° Premio Coros Mixtos.
  • En la VI Edición de Venado Coral realizada en Venado Tuerto, Pcia de Santa Fe en 2008 fuimos Finalistas.

     

  • En la VI Edición del Concurso de Interpretación de Música Folclórica y Popular Sudamericana organizado por la AAMCANT en 2008 obtuvimos la Medalla de Plata en la categoría Grupo Vocal Mixto y el Premio Municipal de la Ciudad de La Plata.

     

  • En el Concurso Federal Canto Joven 2007 organizado por CAIEP y ADEPRA, con el patrocinio de la Fundación Roberto Noble Diario Clarín, obtuvimos el Primer Premio en la categoría "Coros Vocacionales - Voces Mixtas" y el Premio Especial del Público.

 

En 2011 cumpliremos 5 años de existencia como grupo, habiendo cosechado el reconocimiento del público y del medio musical otorgándonos los siguientes galardones:





Festival de Música Coral UNR Canta 2 | 5 de Diciembre

La Secretaría de Cultura de la
Universidad Nacional de Rosario


invita al octavo encuentro del

  

 

Gran Festival de Música Coral

  
UNR Canta 2

 

  

En esta ocasión se presentarán:

  

Coro Estable Municipal de Arroyo Seco
Director: Román Rodriguez

 

Coro Juvenil ArGentum
Director: Sergio Romero

 

“Voces del más acá” (Bigand)
Director: Agustín Cartabia


Coro de la Universidad Católica Argentina
Director: Daniel Garrocq

  

Domingo 5 de Diciembre de 2010, 19:30 hs
Iglesia Evangélica Alemana
Bv. Oroño y San Lorenzo

  

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

 

Organiza:
Universidad Nacional de Rosario
Secretaría de Cultura

 


" Concierto Navideño " Santa Rosa. La Pampa / 8 de dic. 20.30 hs.

20101205190257-cuevas-concierto.jpg

Se solicita la colaboración, en el día del concierto, con libros, revistas y ropa de bebé. (Asociación Damas de Rosa )

Iglesia Catedral Santa Rosa de Lima

Santa Rosa. La Pampa.


“ Postales del Barroco ”

CONCIERTO SINFONICO – CORAL
 
El programa incluye Obras de :  Johann Sebastian BACH
Doble Concierto en re menor para 2 violines BWV 1043, y obras corales. Antonio VIVALDI Números corales y solistas del “Gloria”. Georg Friedrich HAENDEL
Fragmentos del "Judas Macabeo". "Hallelujah!", de “El Mesías”.
 
                  " Postales del Barroco "

Coro del Rotary Club de Berazategui, solistas y orquesta
Dirección general: Marcos E. Eusebi
 
Domingo 5 de diciembre, 20,30 hs. 
Parroquia Sagrada Familia /calle 148 e/ 13 y 14, Berazategui
 
Domingo 12 de diciembre, 20 hs
Catedral de Quilmes /Rivadavia y Mitre, Quilmes

www.facebook.com/cororotary
www.cororotaryberazategui.spaces.live.com

Entrada libre y gratuita
 
Bs.As. Argentina


MusicaQuantica | voces de cámara


y orquesta de cámara

 

Misa en Sol Mayor de Franz Schubert (D167)

 

Viernes 3 de Diciembre 20hs.
Parroquia las Victorias, Paraguay 1204, C.A.B.A. (Paraguay y Libertad)

 

Sábado 4 de Diciembre 16hs.
Iglesia Mater Misericordiae, Moreno 1699, C.A.B.A. (a 3 cdras. del Congreso Nacional)

entrada libre y gratuita

Los invitamos a compartir estos conciertos de fin de año en los que se interpretarán algunas obras a capella y la Misa en Sol Mayor de Schubert junto a notables músicos invitados que conforman la orquesta de cámara .

 Más información en www.musicaquantica.com o escribiéndo a info@musicaquantica.com.ar

Últimos videos en http://www.youtube.com/results?search_query=musicaquantica%2Bansilta&aq=f


MusicaQuantica es un grupo vocal de cámara integrado por 24 cantantes, estudiantes y egresados de diferentes carreras musicales y/o con destacada experiencia coral.  Es un espacio de crecimiento humano y musical para cada uno de sus integrantes.

Se han presentado en importantes ciclos y conciertos, incluyendo Teatro Argentino de La Plata, Auditorio de Radio Nacional, Museo Isaac Fernández Blanco, Ciclo Grandes Conciertos de Fac. de Derecho UBA, Primera Iglesia Metodista, Sala García Morillo del IUNA, Ciclo Abrazos Musicales Museo Sarmiento, Pasaje Dardo Rocha, Salón Dorado de la Ciudad y Basílica del Sagrado Corazón de Jesús (ciclo AAMCANT) de La Plata, entre otros.


 

En 2011 cumplirán 5 años de existencia como grupo, habiendo cosechado el reconocimiento del público y del medio musical otorgándoles los siguientes galardones

  • En el Concurso Nacional de Coros ANSILTA 2010 realizado en la Pcia. de San Juan, Argentina, obtuvimos el 2° Premio "Arturo Beruti" y el Premio Fondo Nacional de las Artes al Mejor Director Joven.
  • En la 9° edición del Certamen Internacional de Coros de Trelew CIC 2009 obtuvimos el 1° Premio en Folclore, 2° Premio Coro de Cámara (1°puesto desierto) y el 3° Premio Coros Mixtos.
  • En la VI Edición de Venado Coral realizada en Venado Tuerto, Pcia de Santa Fe en 2008 fuimos Finalistas.

  • En la VI Edición del Concurso de Interpretación de Música Folclórica y Popular Sudamericana organizado por la AAMCANT en 2008 obtuvimos la Medalla de Plata en la categoría Grupo Vocal Mixto y el Premio Municipal de la Ciudad de La Plata.

  • En el Concurso Federal Canto Joven 2007 organizado por CAIEP y ADEPRA, con el patrocinio de la Fundación Roberto Noble Diario Clarín, obtuvimos el Primer Premio en la categoría "Coros Vocacionales - Voces Mixtas" y el Premio Especial del Público.

informacion gracias a MusicaQuantica Voces de Cámara


CIEMPIES

20101127190227-doss.jpg
CIEMPIES
 
 
MARTÍN MARINO GUITARRA CLÁSICA DANIEL FIGUEROA PERCUSIÓN

 
 
 
 
WWW.CIEMPIES-MUNDOSENMOVIMIENTO.BLOGSPOT.COM
 

 

VICENTE EL ABSURDO
DOMINGO 28 DE NOVIEMBRE
20 HS.
ENTRADA AL SOBRE!
JULIÁN ÁLVAREZ 1886
Reservas al... 4866-4986




Concierto de Música Contemporánea en el Falla/ Hoy 20 de nov. a las 17 hs.

Diplomatura Superior en Música Contemporánea
 
Concierto
Cátedra de Dirección de ensamble
Prof. Santiago Santero
 
José Serrano
SESGO  (2009)
Dirección: Sebastián Tellado
 
Luciano Berio
O KING  (1968)
Dirección: Sebastián Tellado
 
Jorge Horst
HERETICO FUROR  (1998. rev 2001)
Dirección: Nicolás Kapustiansky
 
Niccolo Castiglioni
TROPI  (1959)
Dirección: Luis Nesa
 
Pierre Boulez
DERIVE I  (1989)
Dirección: Luis Nesa
 
 
 
Ensamble Tropi -ensamble en residencia-


Sebastián Tellado Flauta  /  Constancia Moroni Clarinete  /  Pablo García Cello
Florencia Ciaffone Violín  /  Sebastián Gangi Piano
Manuel Moreno Guitarra  /  Bruno Lo Bianco Percusión
 
 
Sábado 20 de noviembre – 17 hs
Conservatorio Superior de Música ‘Manuel de Falla’
Gallo 238, 2° piso – C.A.B.A.
Entrada libre y gratuita


Encuentro de Orquesta Infanto Juveniles y Coros

20101113020652-encuentr.jpg

Sábado 13 de Noviembre a las 21 horas

CINE TEATRO PADRE ANGEL BUODO ( Gral. Acha ) 

La Orquesta Infanto Juvenil Gral. Acha se formó en 2009 como parte del Proyecto de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles del Bicentenario , del Ministerio de Educación de la Nación. Está integrada por alrededor de 50 niños y jóvenes de entre 9 y 21 años aprox. Violines, violas, violoncellos, contrabajos, clarinetes, flautas traversas, trompetas, trombones y percusión son los instrumentos que conforman la orquesta que ha realizado presentaciones y conciertos didácticos .

El cuerpo de instrumentistas está integrado por:

Santiago MORETE, Violín y Viola

Ernesto RACH, trombón

Jorge Rodríguez, Percusión

Camilo SANCHEZ, Clarinete

Pablo Wagner, Trompeta

Damián GIGENA, Contrabajo y Guitarra

Soledad Rodriguez, Violín

Román Puerta, Violoncello

Lourdes TRINCHIERI, Violoncello

Agustín Cornejo, Ayudante en Flauta traversa

Viviana Dal Santo, Prof. de Lenguaje Musical, Piano, Orquestación y Arreglos

Favio Miranda, Coordinación

Eduardo Cuevas, Flauta traversa y Dirección.

 

 

 

 


GEC + Orquesta en el Auditorio Belgrano 12.11.10

20101107203745-i.jpg
  
 
Guillo Espel Cuarteto + Orquesta Sinfónica
  
Alejandro Guerschberg (Bandoneón), Oscar Albrieu Roca (Vibráfono), Alfredo Zuccarelli (Cello), Guillo Espel (Guitarra) - solistas -
Orquesta Nacional Juan De Dios Filiberto. Dir: Lito Valle
  
Viernes 12 de noviembre de 2010, 20.00 hs.
Auditorio Belgrano,
Virrey Loreto 2348. Entrada Gratuita
 
  Cinco obras para cuarteto y orquesta sinfónica. Las obras son "La interrumpida", "Fabi", "Salir al Ruedo", "Vidala del martirio de los brujos" y "Otra Latitud" (G. Espel). Estas versiones de obras fueron estrenadas durante 2010 y ésta será la primera audición en la Ciudad de Buenos Aires.
En 2010, Guillo Espel Cuarteto realizó este concierto junto a la Orquesta Sinfónica de Bahía Blanca con Dirección de José Cerón Ortega (México), y se ha presentado en el Teatro Presidente Alvear, Teatro Municipal General San Martín, entre otros, con material de su CD “Salir Al Ruedo” (nominado en los Premios Gardel) y adelantando su próxima producción discográfica.


Concierto Sinfónico Coral " HOMENAJE A LEONARD BERNSTEIN" Dirección gral: Mtro. Jorge Gabriel Fontenla

Sábado 30 de Octubre 20 hs. Entrada libre

COMPLEJO CULTURAL PLAZA

Intendente Campos 2089, San Martín ( Prov. de Bs.As)


Debido al duelo nacional, el concierto del Ciclo de Música Contemporánea  previsto para el Jueves 28 de Octubre en el Teatro Colón lo han suspendido hasta nuevo aviso.

Mayor Info:http://www.facebook.com/pages/Ciclo-de-Conciertos-de-Musica-Contemporanea-del-Teatro-General-San-Martin/151311288212347


Destino Circular

Touristen Salami Cello Ku4artet

Patricio Villarejo
Pablo d"Elia
Guido Wardak
Pablo Parera
invitada: Fabiana Sordi (voz)

Destino Circular

Florencia Ruboni -voz
Ignacio Berghelli -piano

Sabado 23 de Octubre de 2010 19:30hs
Salon Serbol
Combate de los pozos 47 PB 2

Más información:http://www.argencello.com.ar/index.html


Felipe Scagliusi ofrecerá un Concierto exclusivo en Buenos Aires

20101023165742-top.jpg

El joven y premiado pianista brasileño,  el Martes 2 de noviembre a las 20.30 hs en el Teatro Avenida (Avenida de Mayo 1222. Capital Federal).

Scagliusi interpretará las obras de R. Schumann (Romance Op 28 n°2, Fantasie Op 17) F. Chopin (Impromptu Op 51 n°3, Barcarolle Op 60, Scherzo Op 54) y H. Villa Lobos (Alma Brasilera: Choros n°5, Ciclo Brasileiro: n°1 Plantio do Cabocio)

 

Entrada gratuita, cupos limitados
Reservas al 4774-0487 o 6841-0844


Acerca de Felipe Scagliusi: Discípulo del profesor brasileño Pablo Gori, es uno de los más destacados pianistas jóvenes de la actualidad. Se presentó en los más importantes escenarios del ámbito musical internacional, entre ellos el Carnegie Hall de New York. Su primer disco solista fue lanzado este año en más de 52 paises.


 


" Dúo Cuevas , Dal Santo " flautístico y pianístico "

20101022234607-foto-20duo-1-.png

Concierto de Música de Cámara
 
 El domingo 31 de octubre de 2010 a las 20 y 30 horas, el flautista Eduardo Cuevas y la pianista Viviana Dal Santo ofrecerán un Concierto de Música de Cámara en el Auditorio Bustriazo Ortíz del Centro Municipal de Cultura.

El programa estará integrado por el Concierto Nº 2, K. 314, en Re Mayor para flauta de Mozart, el Rondó Caprichoso op. 14 para piano de Mendelssohnn, y tangos de Cosentino, Salgán, Piazzolla, Mores, etc.

Se trata de obras algunas reconocidas por el público y otras de gran importancia en el repertorio flautístico y en el pianístico.

El dúo de Música de Cámara integrado por el flautista Eduardo Cuevas y la pianista Viviana Dal Santo inició su actividad como tal a comienzos de 2005, si bien participaron de otras formaciones y actuaciones anteriormente. El objetivo de su tarea es el acercamiento a obras compuestas para flauta y piano y a sus autores, el descubrimiento de estilos y lenguajes de diferentes compositores y sus épocas y la difusión más amplia de géneros que tienden a cultivarse en ámbitos reducidos. El dúo debutó en la Parroquia Sagrada Familia de Santa Rosa en 2005 y ha ofrecido recitales en iglesias, museos, centros culturales y escuelas  de Santa Rosa, en General Pico, O’Brien y Bragado. Eduardo Cuevas se inició en la Banda “Ceferino Namuncurá” (Gral. Acha), integró la Banda Sinfónica de la Pcia. de La Pampa y la Orquesta de Cámara de La Pampa. Se perfeccionó con Adriana Fernández (Bahía Blanca), Prof. Claudio Barile (Bs. As.) y con su actual Mtro., Raúl Del Castillo (Bs. As.). Actuó en Cap. Fed., San Martín de los Andes, Bariloche, El Bolsón, Cutral-Co, Santa Rosa, Bs. As. y La Pampa. Es Prof. de Flauta Traversa y Piccolo en la Orq. Infanto-Juvenil U. Ed. Nº 7 y Director en la Orq. Infanto-Juvenil de General Acha. Viviana Dal Santo es Prof. de Artes en Música, se perfeccionó en piano con José Luis Juri y su actual Maestra Diana Lopszyc (Bs. As.) y estudia Composición con la Mtra. Eva Lopszyc. Cursa la Tecnicatura en Arreglos Musicales y Lic. en Teoría y Crítica de la Música (UNL). Actuó en Cap. Fed., Santa Rosa, La Pampa y Bs. As. y Colonia Santísimo Sacramento (Ur.). Es Prof. de Lenguaje Musical en la Orq. Infanto-Juvenil de General Acha y de Piano en el CREAr. Como dúo, han tomado clases de música de cámara con la pianista Alicia Correas y con el flautista Raúl Del Castillo.
En esta oportunidad, se presentan con un repertorio nuevo, de conocimiento del público en general dentro del estilo clásico, romántico y popular ciudadano.

Esta vez será el domingo 31 de octubre, a las 20 y 30 hs., en el Auditorio Bustriazo Ortíz del Centro Municipal de Cultura. El costo de la entrada es de .




MusicaQuantica / voces de cámara

MusicaQuantica
voces de cámara

 

 

 

 

 

ÚLTIMO CONCIERTO PREVIO A LA GIRA MENDOZA-SAN JUAN

DOMINGO 3 DE OCTUBRE DE 2010 - 21.00hs.

MUSICAQUANTICA EN CONCIERTO

Compartiendo escenario con los Coros CEMIC - ALEPH - UOCRA
que juntos interpretarán la MISA PORTEÑA PARA EL BICENTENARIO
bajo la dirección de su autor, Gustavo Giménez.

IGLESIA MATER MISERICORIDAE

Moreno 1669 - C.A.B.A.
(a dos cuadras del Congreso Nacional)

MusicaQuantica | voces de cámara, con la conducción de Camilo Santostefano, se presenta en Concierto con un repertorio súmamente variado que incluye obras de T.L.de Victoria, C.Gesualdo, F.Mendelssohn, G.Holst, A.Russo, H.Bisso y A.Piazzolla entre otros. Esta presentación es la última que realizaremos en Buenos Aires con este repertorio que forma parte de la preparación de la Gira Mendoza-San Juan octubre/2010.

Compartimos escenario con los Coros CEMIC-ALEPH-UOCRA, todos dirigidos por Gustavo Giménez, quienes presentarán la Misa Porteña para el Bicentenario de G.Giménez, cuyos movimientos se basan en ritmos y músicas rioplatenses.

La cita es el próximo Domingo 3 de Octubre a las 21hs. en la bella iglesia Mater Misericordiae, que ubicada a dos cuadras del Congreso Nacional ofrece accesibilidad y una excelente acústica.

Los invitamos a compartir este momento musical.

Entrada libre y gratuita


 

 

 

 
 

www.musicaquantica.com |  info@musicaquantica.com.ar
también buscá musicaquantica en www.facebook.com y www.youtube.com 



MusicaQuantica Voces de Cámara

 

DOMINGO 26 DE SEPTIEMBRE DE 2010 - 20.00hsMUSICAQUANTICA EN CONCIERTO

MusicaQuantica
voces de cámara

 

 

 

 

CICLO CORAL BICENTENARIO
MUNICIPALIDAD DE LA PLATA

Salón Dorado Municipal / calle 12 e51 y 53 - La Plata

MusicaQuantica | voces de cámara, con la conducción de Camilo Santostefano, se presenta en Concierto en el Ciclo Coral del Bicentenario el próximo Domingo 26 de Septiembre a las 20hs.  Esta presentación forma parte de la preparación de la Gira Mendoza-San Juan 2010 que realizaremos, en la que presentaremos un repertorio súmamente variado que incluye obras de T.L.de Victoria, C.Gesualdo, F.Mendelssohn, G.Holst, A.Russo, H.Bisso y A.Piazzolla entre otros.

Los invitamos a compartir este momento musical y apoyarnos en la preparación de nuestra gira.

Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de La Plata
MUNICIPALIDAD DE LA PLATA
Entrada libre y gratuita


 

 

 

 
 

www.musicaquantica.com |  info@musicaquantica.com.ar
también buscá musicaquantica en www.facebook.com y www.youtube.com 


Festival de Cultura Independiente en el Teatro IFT

Domingo 19 SEP 2010, 16hs

Boulogne Sur Mer 549, .-
Anticipadas vía mail / Facebook: Fic IFT
 



Orquesta Sinfonietta Sine Fulcro / en UNIART 2010

Trabajos de alumnos de la CCME en UniArt

 

Orquesta Sinfonietta Sine Fulcro *

Dirección: Edgardo Palotta y Luis Nesa

 

Jueves 2 de Septiembre, 19 hs.

 

Centro Nacional de la Música

México 564, Ciudad de Buenos Aires

Entrada libre

 

La Orquesta Sinfonietta Sine Fulcro es conformada cada cuatrimestre especialmente

para la interpretación de los trabajos finales de la cátedra Instrumentación y

Orquestación III, conducida por el profesor Edgardo Palotta, fundador de la misma en

2001 y Luis Nesa. Está conformada tanto por jóvenes instrumentistas como por

integrantes de orquestas sinfónicas profesionales.

Con el pasar de los años y el suceso adquirido dentro de la carrera, la orquesta ha ido

integrando en sus filas a instrumentistas egresados de la CCME y que son o fueron

alumnos de la misma. Ejemplo de ello son Rosa Nolly y Martín Proscia en Saxos,

Agustín Yanicelli en Trombón, Ezequiel Abregú en Corno, Facudo Negri en

Percusión, Gabriela Quarracino en Violoncello y Nahuel Llerena Suster operando la

electrónica. Luis Nesa, quien desde 2009 se encuentra como segundo Director de la

Orquesta, y Edgardo Palotta, son también egresados de diferentes planes de estudio

de la CCME.

Los conciertos que cuatrimestralmente se realizan en la UNQ, son también una

oportunidad para que alumnos de otras materias realicen trabajos de coordinación con

la cátedra de Instrumentación y Orquestación III. Tales son los ejemplos de las

cátedras Taller de Instrumental y Equipos III y el Seminario de Mezcla, ambas del

profesor Daniel Hernández, cuyos alumnos realizan desde hace cuatro años las

grabaciones de los conciertos y posterior edición respectivamente.

La participación en UniArt, espacio para la difusión universitaria de ámbito nacional,

es un reconocimiento a las cualidades de la Orquesta, al trabajo ininterrumpido de

años y las posibilidades que brinda a los estudiantes de la CCME y la UNQ.

Mayor información

www.me.gov.ar/spu/uniart

Portal UNQ

Programa de actividades

 


“CONCIERTO EN ADHESIÓN AL DÍA DE LA POLICÍA DE ROSARIO

EL CLUB POLICIAL DE ROSARIO

 

Presenta a su Orquesta

Agrupación Instrumentalia

 

En programa, obras de Haendel, Mozart, Beethoven, Offenbach,  Morricone y Piazzolla, entre otras, para solistas y orquesta

 

DIRECCIÓN GENERAL:

Lic. MARISOL GENTILE

 

VIERNES 3 DE SEPTIEMBRE DE 2010 -  19.30 hs.

SALÓN AUDITORIO DEL

CLUB POLICIAL DE ROSARIO

ENTRE RÍOS 251 - ROSARIO

 

 

-ENTRADA LIBRE Y GRATUITA-

http://www.clavesmusicales.com/instrumentalia




Daniel Barenboim y la Orquesta West-Eastern Divan en un Concierto abierto a todo el mundo / Sabado 21 de agosto , 15 hs. Bs.As.

20100820151302-barenboim.jpg

 

Mañana sábado 21 de agosto a las 15 hs. el Maestro Daniel Barenboim ofrecerá un concierto gratuito para todos junto a la Orquesta West-Eastern Divan creada por Barenboim y Edward Said en 1999 y de la que participan jóvenes músicos árabes e israelíes , un proyecto que enfatiza la confianza en el diálogo hacia la paz.

El Maestro Daniel Barenboim fue distinguido ayer por el Gobierno de la Cuidad de Bs.As. destacando la labor cumplida por el célebre músico Daniel Barenboim “al servicio de la paz y la convivencia” entre los pueblos de Israel y Palestina y afirmó que el prestigioso pianista “es un ejemplo para que la humanidad entienda que podemos relacionarnos a través del diálogo y sin caer en la violencia”.

Para Barenboim este concierto tiene un gran impacto emotivo ya que nació en la Cuidad de Bs.As , el concierto masivo que ofrecerá mañana lo destacó como un evento que “va a estar abierto a todo el mundo” y que "es muy importante hacer una manifestación de este tipo para que todos sepan que la música es todo, pero nunca es elitista".

El escenario estará ubicado en la Plaza de la República mirando hacia el sur y al frente se colocarán 5.000 sillas. Habrá también dos pantallas de grandes dimensiones para una mejor visualización del espectáculo. Overtura Leonore III y la Quinta Sinfonía de Beethoven serán las piezas interpretadas durante el concierto, organizado por el Ministerio de Cultura porteño.

 Fuente: Más destacados/ Cultura



MusicaQuantica | voces de cámara

MusicaQuantica | voces de cámara

el Sábado 21 de Agosto dos conciertos

  
  
A las 16hs en la Facultad de Derecho, UBA, de la Ciudad de Buenos Aires
Ciclo de Grandes Concierto de la Facultad de Derecho UBA (Avda F Acorta y Pueyrredón, Ciudad de Buenos Aires), Salón Auditorium.  Entrada Libre y gratuita.

A las 20hs en la Primera Iglesia Metodista de la Ciudad de Buenos Aires
Ciclo de Conciertos junto a Cámara XXI, director Miguel Pesce.  Av. Corrientes 718.  Entrada Libre y gratuita.

El Programa incluirá obras de Gesualdo da Venosa, Tomás Luis de Victoria, Felix Mendelssohn Bartoldy, Héctor Bisso, Astor Piazzolla, Gustav Holst, Antonio Russo.
 

Más información :  www.musicaquantica.com
Videos :  http://www.youtube.com/results?search_query=musicaquantica+trelew&aq=f 
  

  
MUSICAQUANTICA, VOCES DE CÁMARA – Coro
Director: Camilo Santostefano  Subdirector: Lucas Echaniz
 
Agrupación formada en 2006 por jóvenes artistas provenientes de diversos de nuestro país y Latinoamérica. Obtuvo 1º Premio y el Premio Especial del Público en el Certamen Federal Canto Joven 2007; la Medalla de Plata y el Premio Municipal de La Plata en el VI Concurso de Interpretación Coral AAMCANT en 2008. Fue finalista del Certamen Venado Coral en la Prov. de Santa Fe en 2008.  En el Certamen Internacional de Coros de Trelew 2009, Pcia. de Chubut, obtuvo el 1º Premio en Folklore, 2º Premio en Coros de cámara y 3º Premio en coros mixtos.  Participa asiduamente de los ciclos más prestigiosos de Música Coral de Buenos Aires y La Plata compartiendo escenario junto a prestigiosos artistas nacionales e internacionales.
 
Integrantes

Margarita Lorenzo, María Belén Fos, Lourdes Achaval, Ayelén Regalado, Camila Arriva, Florencia Pérez Lascano, Paula Riestra, Marina Pabón, Ángela Cartabia, Nataly Sánchez Auz, Emmanuel Faraldo, Luciano Cocciardi, Nicolás Llanos, Ezequiel Rodríguez, Lucas Echaniz, Nicolás Bornemann, Mateo Sagasta, Leopoldo Garzón, Augusto Paso
 
Camilo Santostefano– Director  
Egresado del Conservatorio de Música de Morón, continúa sus estudios de Dirección Coral y Composición en el IUNA.  Actualmente se perfecciona en la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX en la Univ. Nacional de Cuyo, Pcia. de Mendoza.  Realizó Cursos y Seminarios con importantes maestros nacionales e internacionales.  En 2008 fue finalista del concurso de dirección orquestal organizado por la Orq. de la USAL.  En 2009 es designado por concurso director de la Orquesta Infantil de Lobos, Pcia. de Buenos Aires y seleccionado como becario para los cursos de Dir. Orquestal que dictaran Guillermo Scarabino junto a la Orq. Sinfónica de Mar del Plata y Sergio Feferovich junto a la Orq. Municipal de Lanús. En 2007 ha dirigido el estreno de ‘El Fin de Narciso’, ópera en un acto de su autoría con libreto de Mónica Maffía, ofreciendo funciones en Manufactura Papelera y Teatro Roma de Avellaneda. Por esta ópera obtuvo en 2009 el 2º Premio en el Concurso Internacional de Composición “Opera Vista” de Houston, USA.  Recibió el Premio en el Concurso Anual de Composición organizado por el IUNA 2005 por la obra ‘La Odisea de Héctor’, estrenada por la Orq. Juvenil Libertador San Martín en el Ciclo de Grandes Conciertos de la Facultad de Derecho de Buenos Aires. Es creador y director de MusicaQuantica, voces de cámara.  Es becado por el Sistema de Promoción Universitaria Argentina para dictar un Curso de Dirección Coral durante 2010 en Medellín, Colombia, para la Red de Escuelas de Música de Medellín y la Universidad de Antioquia.  Dirigió para Lírica Lado B en 2009 el estreno en Argentina de Don Quijote en las Bodas de Comacho de G.P. Telemann, y en 2010 el estreno nacional de L’isola disabitata de F.J.Haydn.
 
  
 

Marta Blanco / Enrique Premoli en el 42 Festival Internacional Encuentros 2010. Bs.As.

20100816172642-festival-encuentros1.jpg

El 18 de agosto a las 19.30 horas, con entrada libre y gratuita en el Auditorio Profesional de Ciencias Económicas , Dir: Viamonte 1539 Piso 7. Cuidad Autónoma de Buenos Aires .

 


Concierto en vísperas del Día de Nuestra Señora del Carmen/ Santa Rosa.

20100715061924-clip-image0022.jpg

Martín Peluffo
(tenor)
 
Eduardo Cuevas
(flauta) 
  
Viviana Dal Santo
(piano) 
 
 
Concierto de Música Religiosa (vísperas del Día de
Nuestra Señora del Carmen) 
  
 
Jueves 15 de Julio de 2010
(al término de la Misa de 19 y 30 hs.)
Parroquia Nuestra Señora del Carmen
Hucal y Rodríguez -Barrio Sur – Plan 5000 – Santa Rosa. La Pampa. Argentina

 


Concierto de Cámara

FREDDY VARELA MONTERO / BEATRIZ FELDMAN

Recientemente elegido concertino de la orquesta estable del Teatro Colón, el violinista chileno Freddy Varela Montero es un exquisito instrumentista con un sonido generoso e intenso. Lo acompaña la reconocida pianista Beatriz Feldman, de sólida trayectoria en diversos repertorios camarísticos. Un encuentro cercano con la mejor música clásica.

24 de Junio 20.30 hs.
Entrada:

Auditorio Fundación San Rafael 

Ramallo 2606, Núñez, Ciudad de Bs. As. - Tel.: 4702-9888

Informes: cultura@fundacionsanrafael.com.ar

 

 


Eduardo Cuevas ( flauta) y Viviana Dal Santo ( piano ) Recital de cámara/ Santa Rosa, La Pampa. Argentina / viernes 11 de junio, 21 horas.

20100610194950-foto-duo-camara.jpg

El viernes 11 de Junio de 2010 a las 21 horas, el flautista Eduardo Cuevas y la pianista Viviana Dal Santo ofrecerán un recital de música religiosa en la Parroquia Sagrado Corazón de Jesús de Santa Rosa. El programa estará basado casi en su totalidad por música sacra transcripta especialmente para esta formación y otras obras del repertorio clásico universal de mayor trascendencia y difusión. Se trata de obras reconocidas por el público y apropiadas para el ámbito religioso, ya que este concierto se incluye en el día del Sagrado Corazón de Jesús...

     El dúo de Música de Cámara integrado por el flautista Eduardo Cuevas y la pianista Viviana Dal Santo inició su actividad como tal a comienzos de 2005, si bien participaron de otras formaciones y actuaciones anteriormente. El objetivo de su tarea es el acercamiento a obras compuestas para flauta y piano y a sus autores, el descubrimiento de estilos y lenguajes de diferentes compositores y sus épocas y la difusión más amplia de géneros que tienden a cultivarse en ámbitos reducidos. El dúo debutó en la Parroquia Sagrada Familia de Santa Rosa en 2005 y ha ofrecido recitales en iglesias, museos, centros culturales y escuelas  de Santa Rosa, en General Pico, O’Brien y Bragado. Eduardo Cuevas se inició en la Banda “Ceferino Namuncurá” (Gral. Acha), integra la Banda Sinfónica de la Pcia. de La Pampa y la Orquesta de Cámara de La Pampa. Se perfeccionó con Adriana Fernández (Bahía Blanca), Prof. Claudio Barile (Bs. As.) y con su actual Mtro., Raúl Del Castillo (Bs. As.). Actuó en Cap. Fed., San Martín de los Andes, Bariloche, El Bolsón, Cutral-Co, Santa Rosa, Bs. As. y La Pampa. Es Prof. de Flauta Traversa y Piccolo en la Orq. Infanto-Juvenil U. Ed. Nº 7 y Director en la Orq. Infanto-Juvenil U. Ed. Nº 34. Viviana Dal Santo es Prof. de Artes en Música, se perfeccionó en piano con José Luis Juri y su actual Maestra Diana Lopszyc (Bs. As.) y estudia Composición con la Mtra. Eva Lopszyc. Cursa la Tecnicatura en Arreglos Musicales y Lic. en Teoría y Crítica de la Música (UNL). Actuó en Cap. Fed., Santa Rosa, La Pampa y Bs. As. y Colonia Santísimo Sacramento (Ur.). Es Prof. de Lenguaje Musical en la Orq. Infanto-Juvenil U. Ed. Nº 34 (Gral. Acha) y de Piano en el CREAr. Como dúo, han tomado clases de música de cámara con la pianista Alicia Correas y con el flautista Raúl Del Castillo.

     En esta oportunidad, se presentan con un repertorio nuevo, de conocimiento del público en general, continuando con una serie de conciertos de música sacra para el resto del año. Esta vez será el viernes 11 de Junio a las 21 hs. (luego de la Misa), en la Parroquia Sagrado Corazón de Jesús, ubicada en Calandria 777 de Santa Rosa. Entrada libre y gratuita.


La Camerata Bariloche este domingo 6 de junio a las 11 hs. en el Teatro Colón, con entrada libre y gratuita. Bs.As.

Este domingo 6 de junio, a las 11 horas con entrada libre y gratuita se presentará en el Teatro Colón, sala principal,  la Camerata Bariloche con un programa en homenaje a su fundador Alberto Lysy y de su último director musical Fernando Hasaj.

 Más información: TEATRO COLON

 



Temporada 2010 - Abono Nº1 Orquesta Filarmónica de Bs.As. / Jueves 3 de junio 20.30 hs.

La Orquesta Filmarmónica de Buenos Aires , este jueves 3 de junio a las 20.30 hs. , en el Teatro Colón de Bs.As. con Natascha Binder como solista y la Dirección musical de Arturo Diemecke, presentan un programa con obras de Ezequiel Viñao " El Sueño de Cristóbal ", el Concierto para piano y orquesta N1 en Do Mayor Op.15 de Beethoven y de Richard Strauss; " Así habló Zarathustra Op.30 "

Entradas en venta en la boletería del Teatro Colón /Tucumán 1171, Cuidad Autónoma de Bs.As.
Atención de la boletaría; de lunes a sábado de 9 a 20 y los domingos de 10 a 17
Tel. boletería:  5533-5599

Ciclo Música Sin Límites / Guillo Espel Cuarteto / martes 1 de junio, 20-30 hs. Teatro Presidente Alvear, Bs.As.

20100529221924-gacetilla-alvear-guillo-con.jpg
Guillo Espel Cuarteto
 
Alejandro Guerschberg (Bandoneón), Oscar Albrieu Roca (Vibráfono), Alfredo Zuccarelli (Cello), Guillo Espel (Guitarra)
invitados: Guadalupe Farías Gómez (Voz), Germán Gómez (Percusión) 
 
Martes 1 de Junio, 20.30 hs,  Teatro Presidente Alvear 
Corrientes 1659 - CABA
Ciclo Música Sin Límites - DGMUS. Entrada .-

Desde el piano " Piezas argentinas de nuestro tiempo " / 6 de junio ,19 hs. Sala Carlos Guastavino del Centro Nacional de la Música. Bs.As.

20100528173744-para-mail.jpg

Desde el piano

Piezas argentinas de nuestro tiempo
Obras de A. Juárez, Kagel, Kröpfl, Liut, Pavlovsky, Sad y Tarrats
 
Bruno Mesz y Martín Pavlovsky al piano
 
Sala Carlos Guastavino del Centro Nacional de la Música
México 564, CABA, Domingo 6 de junio, 19 hs.
 
Entrada libre y gratuita
 

El Enjambre / 28 de mayo 19.30 hs.

20100526164515-enjambre-1000.jpg

El Enjambre

 Concierto

Grupo de estudio musical con medios mixtos y danza

Feldman, Penderecki y otros

Viernes 28 de Mayo 19:30hs

valor:

Bachillerato de Bellas Artes 8 e/ 60 y 61

 

La Plata. Buenos Aires. Argentina


Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino/ Buenos Aires

TEMPORADA 2010

Miércoles 26 de Mayo / 13 hs
Entrada libre y gratuita
Teatro Gran Rex / Av. Corrientes 857

QIAN ZHOU, violín

MOLI CHIANG, piano


zhouchiang

Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, adnCULTURA La Nación, Capsa Capex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex. 

Programa:

CÉSAR FRANCK           

Sonata para violín y piano en La mayor, M. 8 

FRANCIS POULENC

Sonata para violín y piano, FP 119 

 

Qian Zhou, violín
Reconocida internacionalmente como violinista, artista discográfica y docente de primer nivel, Qian Zhou nació en Hangzhou, China. En 1985, luego de ganar el primer premio en la Competencia Nacional de China, completó sus estudios en el Peabody Conservatory de Estados Unidos. Allí tuvo entre sus guías y mentores al notable  Isaac Stern. A los 18 años Qian Zhou recibió el reconocimiento internacional al obtener un importante triunfo en el concurso Marguerite Long-Jacques Thibaud, en París.  Batió allí todos los records precedentes en los cincuenta años de existencia del certamen, ganando el Gran Primer Premio y los cinco premios mayores sucesivos.
Desde entonces Qian Zhou se presenta frecuentemente junto a destacadas orquestas de Europa, Estados Unidos, Asia y África. Sus compromisos han incluido actuaciones junto a la Baltimore Symphony, BBC Symphony, BBC Scottish Orchestra, Bournemouth Symphony, Orchestre Philharmonique de Radio France, National Orchestra d´ Ile de France, Rome Symphony Orchestra, Spanish National Orchestra, Russian Philharmonic, Vienna Chamber Orchestra, New Japan Philharmonic Orchestra, Osaka Symphony Orchestra, Hong Kong Philharmonic, Singapore Symphony Orchestra, Beijing Central Philharmonic y Shanghai Symphony Orchestra. Ha brindado  recitales como solista en destacadas salas tales como el Kennedy Centre, Carnegie Hall, Vienna Concert Hall, Royal Festival Hall, Amsterdam Concertgebouw y Suntory Hall en Tokyo, siendo aclamada en forma sostenida por la crítica internacional. Sus siete registros discográficos para el sello Naxos y asimismo los editados por el sello Marco Polo han sido merecedores de los mayores elogios. Desde el año 2003, cuando Qian Zhou se instaló en Singapur para convertirse en la fundadora y directora del Departamento de Cuerdas del conservatorio Yong Siew Toh de la Universidad Nacional de Tokio, ha combinado su activa carrera como intérprete profesional con la pasión por la enseñanza, área en la cual es actualmente tan reconocida como por sus interpretaciones.

Moli Chiang, piano

Aclamada como una de las más refinadas y sensibles pianistas taiwanesas de su generación, Moli Chiang ha ganado además reputación como una prominente docente de música. Nacida en Taiwán y naturalizada Argentina, recibió su formación pianística en Buenos Aires egresando del Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo”. Chiang continuó su formación en Estados Unidos, donde obtuvo el Master y Doctorado en Artes Musicales en el Peabody Institute de la Universidad Johns Hopkins. Entre los numerosos concursos en los cuales ha obtenido el primer premio pueden mencionarse el XVII Frinna Awerbuch International Piano Competition, en New York, American Music Scholarship Competition en Washington D.C., Baltimore Music Club Annual Competition en Baltimore, Maryland, el Concurso Nacional de Taiwán y de Cathay Pacific en Taiwán. Chiang ha sido distinguida con numerosas becas que incluyen la de la Organización de Estados Americanos, de la American Association of Women University Educational Foundation y de China Times Cultural Foundation.
Actualmente continúa su actividad como pianista y tiene a su cargo las cátedras de Piano y Música de Cámara en la Universidad Nacional de la Ciudad de Hsinchu en Taiwán y en la Universidad Nacional Chao Tung. Ha realizado numerosas giras nacionales que la llevaron a recorrer las más importantes ciudades y salas de Taiwán, incluyendo el National Taipei Concert Hall y Centro Cultural de la Ciudad de Kaoshuing y de Hsinchu. Además se ha presentado en festivales y conciertos en Estados Unidos, Europa y Asia. Moli Chiang ha sido invitada como jurado a importantes concursos nacionales en Taiwán y es actualmente miembro del Consejo de Artes de la Secretaría de Cultura de la ciudad de Hsinchu.

Nota: Una vez comenzada la función no se permitirá el acceso a la sala.
Próximo Concierto: Miércoles 2 de Junio// 13 horas
INDIANA UNIVERSITY VIOLIN VIRTUOSI
Más INFORMACION: www.mozarteumargentino.org

MUSICAQUANTICA | Voces de Cámara de la Ciudad de Buenos Aires junto a STACCATTO

MUSICAQUANTICA | Voces de Cámara de la Ciudad de Buenos Aires
Director: Camilo Santostefano
www.musicaquantica.com

JUNTO A

STACCATTO
Coro Universitario Estudiantil de la UNAM, México,
Director: Marco Ugalde

VIERNES 21 DE MAYO A LAS 20.00HS
Parroquia Ntra Señora de las Victorias,
Paraguay 1204, esq Libertad,
Ciudad de Buenos Aires 

 
Entrada Libre y Gratuita.
Se agradece un alimento no perecedero para Cáritas Parroquial

 

Presenta:
AAMCANT Asociación Argentina para la Música Coral
“America Cantat”
www.aamcant.org.ar

Presenta:
AAMCANT Asociación Argentina para la Música Coral
“America Cantat”
www.aamcant.org.ar

 

 y JUEVES 20 DE MAYO A LAS 19.30HS


LEO GARZON (integrante de MusicaQuantica) SE PRESENTA EN EL ESPACIO CULTURAL TUCUMAN DE CAPITAL FEDERAL En el marco de las actividades culturales del Espacio Tucumán, se realizará el próximo 20 de Mayo, a las 19.30, un recital folclórico a cargo de Leo Garzón Grupo, en la sala de la Casa de Tucumán (Suipacha 140 – Capital Federal). El músico tucumano estará acompañado por Martín Arana (piano), Magalí Robledo (voz) y César Catalán (percusión). Contará, además, con la participación especial del músico jujeño Bruno Arias.


El espectáculo tendrá como eje central la música popular argentina de raíz folclórica, especialmente de autores tucumanos y norteños, y de su propia autoría; con mezclas y paseos rítmicos provenientes de múltiples influencias. Los paisajes e historias se suceden a través de las canciones y relatos, y bajo el legado, en grandes composiciones, de referentes como Rolando Valladares, los Hermanos Núñez, Gustavo Leguizamón, Manuel Castilla, Miguel A. Pérez, Lucho Hoyos, Rubén Cruz, Néstor Soria, Juan Quintero, Topo Encinar, y muchos otros.


                                                 Los esperamos

Reservas , Información y consultas por e-mail a:  leopoldo_garzon@hotmail.com

Bono contribución en forma anticipada .-


ENSAMBLE VOCAL IN DULCI JUBILO

20100508211357-image002.jpg

HOY Sábado 8 de Mayo – 20 hs

MÚSICA ANTIGUA: ENSAMBLE VOCAL IN DULCI JUBILO

El Maestro Sergio Siminovich es una de las personalidades que más activamente han promovido la así llamada música antigua en nuestro medio en los últimos 20 años, principalmente a través de la Sociedad Händel, entidad comprometida con la difusión de la obra de los compositores fundamentales del barroco. En Mayo se presentará el quinteto vocal In dulci Jubilo, creado y dirigido por Siminovich, e integrado por intérpretes especializados en el repertorio antiguo que habitualmente participan como solistas de los conciertos de la Sociedad: María de los Angeles Novau y Silvana Guatelli (sopranos), Pablo Travaglino (contratenor), Mario Martínez (tenor) y Francisco Bastitta (bajo). En esta oportunidad ofrecerán un concierto exquisito con obras profanas y sacras de los siglos XVI y
XVII, de los compositores Monteverdi, Carissimi, Purcell, Vautor y Pilkington, entre otros.

Entrada general: / Estudiantes:
Auditorio San Rafael, Ramallo 2606, Núñez

Info gracias a Fundación San Rafael


Nueva Temporada de Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino / Bs.As.

MOZARTEUM ARGENTINO

 CONCIERTOS DEL MEDIODÍA

TEMPORADA 2010

 

TEATRO GRAN REX – 13.00HS

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Cumplido el 50º aniversario de este tradicional ciclo, el Mozarteum Argentino se complace en presentar su nueva Temporada de Conciertos del Mediodía.
16 conciertos a las 13hs en el Teatro Gran Rex, con entrada libre y gratuita.

TEMPORADA 2010

Miércoles 28 de Abril
Compañía de las Luces
Director: Marcelo Birman

Miércoles 19 de Mayo
Coro Universitario de Mendoza
Directora: Silvana Vallesi

Miércoles 26 de Mayo
Dúo Qian Zhou, violín – Moli Chiang, piano

Miércoles 2 de Junio
Indiana University Virtuosi

Miércoles 9 de Junio
Alexander Panizza, piano

Miércoles 16 de Junio
Xavier Inchausti, violín – Paula Peluso, piano

Miércoles 14 de Julio
Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz
Director: Antonio Tornero
Solista: Chun Wang, piano

Miércoles 11 de Agosto
Julia Botchovskaia, piano

Martes 24 de Agosto
Solistas de la orquesta West-Eastern Divan
y Daniel Barenboim

Miércoles 8 de Septiembre
Antonio Formaro, piano

Miércoles 22 de Septiembre
José Araujo, violonchelo – Vincent Balse, piano

Miércoles 29 de Septiembre
Estudio Coral de Buenos Aires
Director: Carlos López Puccio

Miércoles 6 de Octubre
Orquesta de Cámara Catalana
Director: Joan Pàmies
Solista: Young-Hee Kim, soprano

Miércoles 20 de Octubre
Joven Orquesta Sinfónica de Zurich
Director: Massimiliano Matesic

Jueves 28 de Octubre
“A CHOPIN, Alexis o el Tratado del Inútil Combate”
Marcela Roggeri, piano – Martín Urbaneja, actor

Miércoles 3 de Noviembre
Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata
Director: Alejo Pérez

CICLO CONCIERTOS DEL MEDIODÍA DEL MOZARTEUM ARGENTINO
Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857.
Ciudad de Buenos Aires

13.00 horas
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Nota: Una vez comenzado el espectáculo no se permitirá el acceso a la sala.

MAS INFORMACIÓN: http://www.mozarteumargentino.org/mediodia.html

 


Trío Lucas/ bS. aS. //// 8 de abril en Buenos Aires. Argentina

20100403223430-triolucas-news.jpg

JUEVES 8 DE ABRIL

concierto 22.30 horas
(apertura de sala: 22.00 horas)

 

SALA PUGLIESE. CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

AVENINDA CORRIENTNES 1543. CUIDAD AUTÓNONA DE BUENOS AIRES

Javier Cánepa. Contrabajo
Diego Olguín. Guitarras
Pablo Ovejero. Batería

Artistas Invitados:
Rubén Ferrero. Piano
Fernando Cabrera. Voces

Más información en 
tRIO LUCAS web

INFORMACION GRACIAS A www.cceba.org.ar




"Concierto de NAVIDAD "

                                        PROGRAMA                          

                                 "6 Notturni" de W.A. Mozart
                           Selección de villancicos navideños
                                Ave verum de W.A. Mozart
 
                  Solistas y el Coro del Rotary Club de Berazategui
                              Trío de cuerdas “Ars temporis”
                                       Organo y flauta

                         Dirección general: Marcos E. Eusebi
 
                             Domingo 6 de Diciembre - 20,30 hs.
                             PARROQUIA SAGRADO CORAZÓN
                    Sáenz Peña Nº 1.439, Quilmes, Prov. de Buenos Aires,
                              (a 5 cuadras de la estación de tren)
 

                             Sábado 12 de Diciembre - 21 hs.
                                 IGLESIA DE JESUCRISTO
                      DE LOS SANTOS DE LOS ULTIMOS DÍAS
                  Calle 16 y 138, Berazategui, Prov. de Buenos Aires


CONCIERTOS DEL MEDIODÍA 2009
CIERRE DE TEMPORADA
 
ORQUESTA FILARMÓNICA
DE BUENOS AIRES
Director: ARTURO DIEMECKE
miércoles 25 de noviembre
// 13 horas
entrada libre y gratuita
teatro gran rex /av. corrientes 857

Más información: www.mozarteumargentino.org/mediodia


Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino

 
CORO ESTABLE DEL TEATRO COLÓN
Director: ANTONIO DOMENIGHINI
GABRIELA CEAGLIO, soprano
JORGE BALAGNA, barítono
MARCELO AYUB, pianoforte
13.00 hs // miércoles 28 de octubre
entrada libre y gratuita
TEATRO GRAN REX- av. corrientes 857
foto
foto

Programa:

 
Gabriel FauréRéquiem, Op. 48
 Versión da camera para soprano solista, barítono, coro y pianoforte

Más información;

www.mozarteumargentino.org/mediodia


 

CONCIERTOS DEL MEDIODÍA 2009
VIVIR EN EL FUEGO
(concierto + poesía)

Obras para piano de S. Gubaidulina y poemas de M. Tsvietáieva

Piano: Marcela Roggeri

Textos: Elena Tasisto

Dirección: Alejandro Tantanian

MIÉRCOLES 21 DE OCTUBRE // 13 horas
entrada libre y gratuita
teatro gran rex /av. corrientes 857
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ADNcultura  La Nación, Capsa Capex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex. 

Programa:

 

Piano: Marcela Roggeri         

Obras para piano de Sofía Gubaidulina

 

Textos: Elena Tasisto

Poemas de la escritora Marina Tsvietáieva

Vivir en el Fuego intenta un diálogo entre Sofía Gubaidulina y Marina Tsvietáieva: una conversación a la hora deseada entre Dios y el Diablo: la música y la poesía.

Más información;

                                                         www.mozarteumargentino.org/mediodia


Agrupación Instrumentalia junto a solistas en nuevos Conciertos/ Rosario. Argentina

 

EL CLUB POLICIAL DE ROSARIO

  presenta a su Orquesta

 

En dos Presentaciones, en San José de la Esquina y en Rosario

CONCIERTO DE PRIMAVERA

En programa, obras para instrumento solista y orquesta de autores como Mozart, Benda y Beethoven, entre otros.

 

  • Sábado 3 de Octubre, 20 hs, Casa de la Cultura Ezequiel Martínez Estrada

       San José de la Esquina

 

  • Viernes 9 de Octubre, 20 hs, Salón Virasoro

        del Club Policial de Rosario, Entre Ríos 251

 

Junto a los Solistas:

MARÍA VICTORIA GÓMEZ, flauta traversa

FEDERICO MIYARA, piano

 

Dirección General: Lic. Marisol Gentile

 

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA 

http://www.clavesmusicales.com/instrumentalia

 

INVITA:  Secretaría de Cultura de la Comuna de

San José de la Esquina


Viviana Dal Santo /Concierto Velada de Gala/ Santa Rosa . La Pampa. Argentina

 

   Concierto

Velada de Gala

 Centenario

de la Escuela Normal de Santa Rosa


Velada de Gala
en el Teatro Español
 
 
                                 Viviana Dal Santo (piano)
                       entre otros artistas
 
 
 
Miércoles 30 de septiembre - 21 horas
Teatro Español de Santa Rosa


                                       Entrada libre y gratuita

CUARTETO SARASTRO (Suiza)/ Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino / Bs.As.

20090930044912-cuarteto-sarastro.jpg

Miércoles 30 de septiembre

          13.00 horas

entrada libre y gratuita

teatro gran rex /av. corrientes 857

Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ADNcultura  La Nación, CapsaCapex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.

CUARTETO SARASTRO (Suiza)

 

Con obras de Alfred Felder ( 1950); Cuarteto “Fremd bin ich eingezogen” (2008)  

Variaciones sobre "Gute Nacht“ (Buenas Noches)

del ciclo "Winterreise“ (Viaje de invierno) para cuarteto de cuerdas

y de Franz Schubert; el Cuarteto en La menor D804 “Rosamunde” (1824).

El Cuarteto Sarastro -integrado por Ralph Orendain (violín), Roman Conrad (violín), Hanna Werner-Helfenstein (viola) y Stefan Bracher (violoncelo)- fue fundado en 1994 por miembros de la orquesta Musikkollegium Winterthur; donde tres de sus integrantes actúan hasta hoy en posiciones solistas.

Las grabaciones tempranas para el sello suizo “pan classics” (Cuartetos de Eugéne D’Albert, 1997, y  de Camille Saint-Saëns, 2001) ya entonces documentaron la alta calidad del conjunto; recibiendo premios internacionales, entre ellos el “R10“, la nota máxima en la valoración por la revista francesa “Répértoire". Desde 2007, el Cuarteto Sarastro colabora con el sello alemán cpo, uno de los más activos y conocidos en Europa, en la edición completa de la música de cámara para instrumentos de cuerda (5 cuartetos y un quinteto) del director de orquesta suizo-austriaco Felix Weingartner. El primero de tres CDs fue editado en abril 2008 y recibió excelentes críticas. Los restantes serán editados próximamente.

En 2007, el Cuarteto Sarastro tocó por primera vez en la Argentina. Después de publicar un CD con los cuartetos inmerecidamente olvidados del compositor argentino Constantino Gaito, fue invitado al 39° Festival Encuentros y a realizar una gira organizada por Mozarteum Argentino. La producción siguiente para cpo, planificada para 2009,  nuevamente logrará la construcción de un puente entre Argentina y Suiza: con la pianista argentina Agustina Herrera, una bisnieta del compositor, se grabará la serie completa de música de cámara con piano de Constantino Gaito: la sonata con violoncelo, el trío y el quinteto.

El Cuarteto Sarastro también se dedica con entusiasmo a la música de cámara Suiza. Así en 2002 inició los Días de la Música de Cámara Suiza en el Castillo de Lenzburg, durante los cuales actúa desde entonces con programas excepcionales. El enfoque de la programación está puesto en la música de cámara suiza de los últimos cien años, pero también se presentan regularmente compositores suizos contemporáneos, dándoles una relevancia especial con estrenos o re-estrenos de sus obras.

El Cuarteto Sarastro se presenta habitualmente en Suiza y en el extranjero.

Más información: www.sarastroquartett.ch

Gira patrocinada por
Logo
Logo Logo

Más info:

www.mozarteumargentino.org/mediodia




“CANTOS DEL MUNDO”/ OBRAS de AFRICA, EUROPA y AMERICA/ Dir. Marcos E. Eusebi

“CANTOS DEL MUNDO”

                                            (una travesía musical)

 

PROGRAMA:

 

OBRAS de AFRICA, EUROPA y AMERICA

 

Joan Manuel Serrat, Silvio Rodríguez,

Andrea Bocelli, Aníbal Troilo,

Ariel Ramírez,

canzonettas napolitanas, tarantella, tango, etc.

 

Coro del Rotary Club de Berazategui

Orquesta Sinfónica “Ars temporis”

Dirección general: Marcos E. Eusebi

 
                                                                  
Domingo 6 de Septiembre - 20,30 hs.
PARROQUIA SAGRADO CORAZÓN
Sáenz Peña Nº 1.439, Quilmes, Prov. de Buenos Aires,
(a 5 cuadras de la estación de tren)
 
Sábado 12 de Septiembre - 21 hs.
PARROQUIA SAGRADA FAMILIA
(Calle 148 e/ 14 y 13, Berazategui, Prov. de Buenos Aires)
(a 3 cuadras de la estación de tren)


 

El Mozarteum Argentino anuncia que Leonidas Kavakos, por motivos de salud, no podrá asumir la dirección de la gira sudamericana de la prestigiosa Camerata Salzburg como estaba previsto. En su lugar, afortunadamente, se ha podido lograr la participación de Stefan Vladar (piano). Se presentarán el martes 1º (1º ciclo) y miércoles 2 (2º ciclo) de septiembre, en el Teatro Coliseo (Marcelo T. de Alvear 1125) a las 20.30 hs.

Martes 1º y Miércoles 2 de Septiembre
// 20:30 horas
Teatro Coliseo
Marcelo T. de Alvear 1125


Venta de Localidades

Sobrantes de abono en venta a partir del 21 de agosto en la boletería del Teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125, Tel: 4816-3789, de 10 a 20 hs

Consulte detalles de la programación :

www.mozarteumargentino.org

Info gracias a Mozarteum Argentino


CONCIERTOS DEL MEDIODÍA 2009
 
ORQUESTA "EL ARRANQUE"
Solista: José Bondar, violín
Tradición y actualidad del Tango
 

 
MIÉRCOLES 26 DE AGOSTO// 13 horas
entrada libre y gratuita
teatro gran rex /av. corrientes 857
 
Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ADNcultura  La Nación, Capsa Capex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex. 

Programa:

 
   
E. M. Francini Tema otoñal
I. Varchausky / A. Linetzky

Nuevo y vivo

R. Boero Nino
A. Rodríguez Insomnios
A. Rogantini    Candombinho
M. Vázquez Ni lo uno ni lo otro, todo lo contrario
J. De Caro Todo corazón  
 

Solista: José Bondar 

A. Piazzolla

Vardarito 
  Solista: José Bondar
M. Vázquez Milonga de mis adioses
J. de Caro El Arranque
A. Rodríguez Y permanece
R. Boero Quinquela
A. Villoldo El choclo
C. Ferrer Enigmático
J. Plaza Nocturna

Orquesta “El Arranque”


Desde su formación en 1996, “El Arranque” ha ganado en todo el mundo una excelente reputación como orquesta de tango integrada por músicos jóvenes. En el año 2001 realizó una serie de conciertos junto a Wynton Marsalis y la Lincoln Center Jazz Orchestra en el Lincoln Center de Nueva York, varias funciones en el Festival Buenos Aires Tango en el Teatro Nacional Palais Chaillot de París (años 2001 y 2006), presentaciones en el marco del Festival Buenos Aires Tango en el Auditorium Parco della Musica de Roma (2006 y 2008), conciertos a sala llena en el Kennedy Center de Washington y más de 50 conciertos en todo Japón producidos por la famosa MIN-ON Concert Association (2002 y 2005).
En sus diez primeros años, “El Arranque” ha recorrido más de 150 ciudades de Europa, Asia, USA y  Latinoamérica, ha editado 5 discos y cosechado numerosos premios, entre otros, Premio Clarín, Premio Carlos Gardel, Premio Konex y una nominación a los premios Grammy Latino. En junio de 2004, el conjunto realizó una nueva gira europea con la participación especial de los maestros Néstor Marconi, Julio Pane, Raúl Garello y Mauricio Marcelli, en calidad de solistas invitados. Esta extraordinaria colaboración fue registrada en el álbum "Maestros", también nominado a los Premios Gardel (2006).
Durante el mes de marzo de 2007, “El Arranque” realizó su primera gira por Hong Kong donde cerró el 35º Festival Internacional de Artes Escénicas. De regreso de su reciente gira europea, en donde actuó en escenarios como Palacio de las Bellas Artes de Bruselas y Centro Cultural de Belém en Lisboa, la Orquesta ha presentado un nuevo CD, llamado “Nuevos”, que incluye obras originales de los integrantes del grupo y de otros colegas de su misma generación y está nominado a los Premios Gardel 2009.
“El Arranque” es parte integral y vibrante de la escena de tango de Buenos Aires, tocando tanto en teatros y salas como en las milongas (salones de baile) más populares.
Formación: Camilo Ferrero (primer bandoneón), Ramiro Boero (segundo bandoneón), Guillermo Rubino (primer violín), Osiris Rodriguez (segundo violín), Martín Vázquez (guitarra eléctrica), Ignacio Varchausky (contrabajo), Ariel Rodríguez (piano).

Más información: www.orquestaelarranque.com.ar

Conciertos del mediodía

Visitá:

www.mozarteumargentino.org/mediodia

 


MusicaQuantica | voces de cámara / Director: Camilo Santostefano/ Buenos Aires

PROGRAMA CULTURAL
UCEMA – SANTA CATALINA
Toda la Música para Todos | Temporada 2009
 
presenta
 
 
MusicaQuantica | voces de cámara
Director Camilo Santostefano
 
 
Repertorio clásico y popular
Obras de Gesualdo, Bruckner, Mendelssohn, Schumann, Pärt, Holst
y
 música popular y folklórica americana
 
 
Miércoles 26 de agosto a las 19.30 hs.
Auditorio UCEMA (Reconquista775)
Entrada libre y gratuita
 
más información www.ucema.edu.ar
 

Dirección Artística del Ciclo: Eduardo Cogorno
www.eduardo-cogorno.com.ar

El Mozarteum Argentino presenta en la Argentina a la mezzosoprano norteamericana Denyce Graves

 

 

Definida por el Washington Post como “casi demasiado perfecta para ser real”, la cantante ofrecerá dos recitales exclusivos, junto al pianista Jerry-James Penna, el lunes 3 (1º ciclo) y miércoles 5 (2º ciclo) de agosto a las 20.30hs en el Teatro Coliseo (Marcelo T. de Alvear 1125).

 

 

 

 
DENYCE GRAVES, mezzosoprano
(EE.UU.)
Jerry-James Penna, piano
 
 
 
Lunes 3 y Miércoles 5 de Agosto
// 20:30 horas
Teatro Coliseo
Marcelo T. de Alvear 1125
 

 

 

 

 
Programa 
  
Georg F. HändelOmbra mai fù (Serse)
 

Hence, hence, Iris, hence away! (Semele)

Franz SchubertHeimliches Lieben - Op 106 nº 1, D. 922
 Der Tod und das Mädchen - Op. 7 nº 3, D. 531
 

Gretchen am Spinnrade - Op. 2, D. 118

Francesco CileaAcerba voluttà (Adriana Lecouvreur)
Camille Saint-Saëns

Mon coeur s'ouvre à ta voix (Samson et Dalila)

Georges BizetHabanera (Carmen)
Robert SaariWhen the forsythia bloom (Tryptich)
Arr. Aaron CoplandOld American Songs (Antiguas canciones norteamericanas)
Selección de Spirituals 

 

 

Reconocida en todo el mundo como una de las estrellas vocales más provocativas de la actualidad, Denyce Graves continúa cosechando éxitos del público y de la crítica en sus giras por cuatro continentes. Su presencia en las más destacadas salas de ópera y concierto, junto con la combinación de su expresiva voz y elegante presencia escénica, le permiten abarcar un amplio repertorio y  deleitar a su público. Sus roles más importantes han sido los principales de Carmen y Sanson y Dalila, que la han llevado al Metropolitan Opera, Vienna Staatsoper, Royal Opera, Covent Garden, San Francisco Opera, Opéra National de Paris, Lyric Opera of Chicago, The Washington Opera, Bayerische Staatsoper, Arena di Verona, Deutsche Oper Berlin, Opernhaus Zürich, Teatro Real de Madrid, Houston Grand Opera, Dallas Opera, Teatro Colón de Buenos Aires, Los Angeles Opera, y el Festival Maggio Musicale de Florencia.

Durante la temporada 2008/09 vuelve a encarnar el rol de Margaret Garner para la Opera de Michigan, y vuelve a la Opera de Washington como Carmen. 

Requerida también para ofrecer recitales en todo el mundo, sus programas incluyen obras del Lied alemán, la melodía francesa y la canción inglesa; además de la música popular del “musical” de Broadway, “crossover” (combinación) con jazz y “spirituals” americanos.

Más información: www.denycegraves.com

 

 

 

 

 

 

Venta de Localidades

Sobrantes de abono en venta a partir del 24 de julio en la boletería del Teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125, Tel: 4816-3789, de 10 a 20 hs.

Más info: www.mozarteumargentino.org

 


El Cuarteto Emerson en la Programación del Mozarteum Argentino

El Cuarteto Emerson ( EE.UU.) se presentará el lunes 6 y el martes 7 próximos, a las 20.30 horas en el Teatro Coliseo de la Cuidad de Buenos Aires, dentro de la Programación del Mozarteum Argentino

El lunes 6 se podrá escuchar ; el Cuarteto de cuerdas Número 1 de Charles Ives, el Cuarteto de Cuerdas en Fa Mayor de Maurice Ravel y el Cuarteto en Re menor, D.810 "La muerte y la doncella" de Franz Schubert.

El martes 7 interpretarán; el Cuarteto de cuerdas en Fa Mayor, Op. 74, Nº 2 de Franz J. Haydn, de Dmitri Shostakovich el Cuarteto de cuerdas Nº 13, en Si bemol mayor Op.138 y de Anton Dvorák el Cuarteto de cuerdas Nº 12 "Americano", en Fa mayor, Op. 96

Venta de Localidades

Sobrantes de abono en venta a partir del 26 de junio en la boletería del Teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125, Tel: 4816-3789, de 10 a 20 hs


20090530005607-anglicana-2-de-junio.jpg

 

Es posible que tu navegador no permita visualizar esta imagen. 

Es posible que tu navegador no permita visualizar esta imagen.Programa

Eugene Bozza 
Capriccioso, fantástico”, para flauta y guitarra.  
  
Marta Lambertini 
Eridanus”, para flauta y guitarra.

   I.   ‘Beid’

   II.  ‘Keid’

         III. ‘Theemin’

 
Manuel de Falla 
Nana”, versión para flauta y guitarra.  
 
 
Carlos Guastavino 
Vidala del sedacal”, para soprano y guitarra.

Ay que el alma” para soprano y guitarra. 
 
 
Marta Lambertini 
Tre canti d’amore, para soprano, flauta y guitarra.

   I.   ‘O Rosa bella’

          II.  ‘A la riva del Tebro’

     III. ‘Io pur respiro’ 

Sebastián Tellado Flauta, Manuel Moreno - Guitarra 
Lizie Rey - Soprano 

Martes 2 de junio 13 hs

Catedral Anglicana  de San Juan Bautista, 25 de mayo 282

Más información: www.buenosaires.gob.ar/mediodias


" Concierto de Mayo " / Dirección Musical: Lic .Marisol Gentile/ Rosario-Argentina

EL CLUB POLICIAL DE ROSARIO

Presenta a su Orquesta

 

 

 

 

en

"CONCIERTO DE MAYO”

EN ADHESIÓN A LOS FESTEJOS POR LA REVOLUCIÓN DE MAYO (1810-2009)


Junto a los Solistas:

MARÍA VICTORIA GÓMEZ, flauta

FEDERICO MIYARA, piano




Dirección General: Lic. Marisol Gentile




Viernes 22 de Mayo de 2009 - 19.30 hs.

Club Policial de Rosario - Salón Virasoro

Entre Ríos 251 - Rosario



ENTRADA LIBRE Y GRATUITA



http://www.clavesmusicales.com/instrumentalia


Guillo Espel Cuarteto
 Nominados en los Premios Gardel 2009
"Salir Al Ruedo" (MDR Records)
 
Oscar Albrieu Roca (vibráfono),
Alejandro Guerschberg (bandoneón),
Alfredo Zuccarelli (cello),
Guillo Espel (guitarra)
 
Domingo 17 de Mayo, 21 hs
Notorious
Callao 966. .-
reservas 4813-6888
 
Fechas siguientes en Buenos Aires:
24/5, 20 hs Colegio De Abogados de San Isidro.
27/5, 19 Hs Ucema.
21/6, 21 Telhonious.
 
visitanos en nuestros sitios oficiales
 
 

Antigua Jazz Band en Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino / 2009

CONCIERTOS DEL MEDIODIA 2009

 

ANTIGUA JAZZ BAND

 

 

 

 

miércoles 13 de mayo// 13 horas

 

entrada libre y gratuita

TEATRO GRAN REX- av. corrientes 857

 

foto

 

Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ADNcultura  La Nación, Capsa Capex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.  

 

Programa:

 

C jam blues (Duke Ellington) - Arr. orquestales de Juan Carlos Scenna

Toma el tren A (Billy Strayhorn) - Arr. orquestales de Duke Ellington

Congelado y derretido (Duke Ellington) - Arr. orquestales de Pablo Scenna

Ya no salgo tan seguido (Duke Ellington) - Arr. orq. J.C. Scenna / R.Vismara

Stomp del barco a vapor (J. R. Morton) - Arr. orq. J.C. Scenna / R.Vismara

Stomp de la hiena (Jelly Roll Morton) - Arreglos de Rolando Vismara

El hombre que amo (George Gershwin) - Arr. de J.C. Scenna / R. Vismara

Blues de la inundación (Leroy Carr)

Cuando anochece en el Sur (Leon & Otis Rene) - Arr. orq. de R. Vismara

Blues de St. Louis (William C. Handy) - Arr. orq. de Juan Carlos Scenna

Enloqueciéndome (Duke Ellington) - Arreglos orquestales de R. Vismara

 

ANTIGUA JAZZ BAND

La Antigua terminó el 2008 festejando los 40 años de su formación, con el espectáculo “40 AÑOS A LA ANTIGUA” estrenado en el Teatro Maipo con excelentes críticas e importantes estrellas invitadas, como Daniel Rabinovich (Les Luthiers), Sandra Mihanovich, Jorge Navarro, Deborah Dixon, Opus 4 y Ligia Piro. Durante el 2009 seguirá con las giras de su espectáculo, y la edición de dos trabajos discográficos: El Tributo a Duke Ellington y el DVD de los shows en el Teatro Maipo.

La Antigua fue fundada en 1968 con la idea de interpretar y difundir el jazz afroamericano, por ocho integrantes de la legendaria Guardia Vieja Jazz Band, a su vez formada en 1948 y que cumplió un papel fundamental en la introducción del jazz de origen negro en la Argentina.

Se inicia asi en 1968 una actividad ininterrumpida que puede desdoblarse en tres facetas principales: los recitales, el espectáculo y la difusión. En la primera de ellas, la banda realizó presentaciones periódicas en el Teatro del Centro (entre 1969 y 1972) y posteriormente en el Teatro Santa María del Buen Ayre, actuando paralelamente en salas de Capital Federal y del interior del país.
En el rubro espectáculos fue figura protagónica de los audiovisuales “Un camino de ida”, “Jazz y humor”, “Black and Blue”, “Spirituals, blues & jazz” y “A Tango y Jazz”.  Esta actividad se complementó con presentaciones televisivas, radiales, shows, bailes, ciclos en sindicatos y centros culturales, festivales de jazz en el país y en el exterior y eventos culturales, destacándose las cinco temporadas realizadas en el Camping Musical de Bariloche.

El estilo de la Antigua Jazz Band abarca casi todas las formas de jazz negro tradicional, ya que su repertorio está compuesto por la creación de obras de Joe King Oliver, Louis Armstrong, Jelly Roll Morton y Duke Ellington; respetando el más puro estilo de sus autores. Según la exigencia de cada obra, utiliza muchas veces instrumentos no tradicionales de la música convencional, aunque sí fundamentales en el jazz, como el blue blowing, kazzo, washboard y banjo, a la vez que hilvana los ejemplos musicales con un relato que introduce al espectador en las características fundamentales de la música afroamericana. La Antigua Jazz Band se presentó en muchas oportunidades en Uruguay, Brasil, Chile y Perú. Su obra queda registrada en once trabajos discográficos.
En el año 1971, el crítico francés Charles Delannoy, consideró a la Antigua Jazz Band como el mejor ejemplo del jazz revivalista. El crítico uruguayo Rafael Grezzi estimó que la Antigua Jazz Band podría ser considerada como el más completo grupo de jazz tradicional del ámbito internacional actual. Por otra parte, el célebre saxofonista Harry Carney, que acompañó al maestro Duke Ellington en todas las formaciones de las bandas que éste dirigió, manifestó al escuchar a la Antigua Jazz Band en Buenos Aires: “Hemos tenido que recorrer todo el mundo para volver a escuchar nuestra propia música”.

Para ver y escuchar a Antigua Jazz Band, visite www.antiguajazzband.com.ar

linea

 

Próximo Concierto:

 

Iván Rutkauskas, piano

miércoles 17 de junio // 13 horas

linea

auspiciantes

Más info: Mozarteum Argentino


En vivo desde Nueva York via satélite a Teatros en todo el Mundo / Programación en Bs.As.

20090508205233-fondoobra.jpg
El Metropolitan Opera House en Buenos Aires

El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y la Fundación Beethoven, continuando con la transmisión de la temporada 2008/09 del Metropolitan Opera House de New York tienen el agrado de comunicar la próxima función a realizarse:

Ganadora de un Premio Emmy, la serie: The Met: Live in HD "El Met en Alta Definición" continúa el Sábado 9 de Mayo a las 13:30 hs
La Cenerentola

Cenicienta: Elina Garança

Príncipe Azul: Lawrence Brownlee

Director de escena: Sharon Thomas

Director musical: Maurizio Benini

Tiempo estimado de finalización: 16hs.55mn.
Tiempo estimado de transmisión: 3hs.25mn.

En vivo desde Nueva York via satélite a Teatros en todo el Mundo -

La tercera temporada del Met, de la serie The Met, ganadora de un Premio Emmy: En Vivo en HD, continúa con una transmisión especial de La Cenerentola de Gioachino Rossini, el Sábado 9 de Mayo a las 13:30 hs.

Utilizando cámaras robóticas y tecnología de primera generación, The Met: Live in HD, captura la acción desde ángulos interesantes y realza la atención de los elementos narrativos de la ejecución, y de la producción. Los aspectos ‘detrás de escena’, las entrevistas en vivo con el reparto y el personal, documentales cortos, y ‘vistas de pájaro’ de las producciones, ofrecen una mirada, sin precedentes, de lo que ocurre cuando se monta una ópera, en uno de los teatros más importantes del mundo.

Complejo Cultural Cine Teatro 25 de Mayo
Av.Triunvirato 4444
Sábado 9 de Mayo – 13:30 hs.
TE: 4524-7997

Fundación Beethoven: 4816-3224 | 5811 0504
www.fundacionbeethoven.com.ar

 

Más info:Fundación Beethoven


Conciertos del Mediodía / Mozarteum Argentino

Dúo García - Esteban

clarinete y piano (España)         

 

miércoles 6 de mayo// 13 horas

entrada libre y gratuita

TEATRO GRAN REX- av. corrientes 857

foto

 

Este ciclo de conciertos está auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ADNcultura  La Nación, Capsa Capex, Yenny - El Ateneo, Petroken y Teatro Gran Rex.  

Programa:

 

 

 

“Requibros Románticos”

 

Eduardo Toldrá (1895-1962)

Sonetos

 

Oració al Maig

 

Soneti de la Rosada

 

Ave Maria

Jesús Ruera (1900-1988)

Meditación

 

 

 

“Del Romanticismo al rupturismo y la  modernidad”

 

Joan Guinjoan  (1931)   

Fantasía para clarinete y piano

Xavier Montsalvatge (1912- 2002) 

Self-Parafrasis

Salvador Brotons (1959)   

Sonata

 

Moderato

 

Recitativo-Allegro ritmico


DÚO GARCÍA-ESTEBAN, clarinete-piano
El “Dúo” español García-Esteban formado por el clarinetista Francisco Antonio García y la pianista Carmen Esteban, se crea en el año 1996 y desde entonces han actuado en España, Francia, Holanda, Italia, Inglaterra, Checoslovaquia, y Serbia,  en salas tan prestigiosas como la Salle Cortot de Paris, o recientemente, en el Weill Recital Hall, del Carnegie Hall de Nueva York. La crítica siempre ha resaltado su gran musicalidad y maestría técnica.
Su repertorio incluye obras que van desde el romanticismo hasta nuestros días con especial atención a la música española actual. Han realizado la grabación del CD  titulado “Del 27 al 51: Recuperación de una modernidad”. De este trabajo ha destacado la crítica: “El cuidado, casi hasta el mimo de los intérpretes en las distintas obras, y su perfecta delimitación de la personalidad de los distintos autores, convierten a este disco en un testimonio de una época aún poco explorada y es de esperar que cunda el ejemplo”. Revista Melómano, Nº 121, junio 2007.
Recientemente han grabado el disco “Música para una noche romántica”  con el violonchelista David Apellániz, con obras de M. Bruch y J. Brahms, y  un nuevo CD “Música española del S.XX en el Mundo”,  con su grupo Modern Ensemble, que incluye obras de compositores españoles actuales como Antón García Abril, Héctor Parra, Jesús Rueda, Jesús Torres y Sergio Blardony.

Concierto subvencionado por:

logo

Consulte: 

www.mozarteumargentino.org/mediodia

Info gracias a Mozarteum Argentino.




"Concierto Aniversario Instituto Federico Grote" - Agrupación Instrumentalia‏

CIRCULO DE OBREROS DEL ROSARIO


PRESENTA A LA



EN EL


"CONCIERTO ANIVERSARIO”

POR LOS 25 AÑOS del

INSTITUTO SUP. PART. INCORP. Nº 4015

"FEDERICO GROTE”



Junto a los solistas:

Alfredo Crespo, clarinete

Federico Miyara, piano



VIERNES 24 DE ABRIL DE 2009 – 19.30 hs.

CÍRCULO DE OBREROS DEL ROSARIO

ENTRE RÍOS 1264


DIRECCIÓN GENERAL: Lic. MARISOL GENTILE


 

Web: http://www.clavesmusicales.com/instrumentalia

 


Mozarteum Argentino / Orchestre des Champs-Élysées. Director: Philippe Herreweghe‏

 El Mozarteum Argentino comienza su Temporada 2009 presentando a la Orchestre des Champs-Élysées, bajo la dirección de Philippe Herreweghe. Representarán la “Sinfonía Fantástica” (o Episodios de la Vida de un Artista), Op.14 y “Lelio” (o El Retorno a la Vida), Op.14 bis de Héctor Berlioz, en una creación escénica mundial de Jean-Philippe Clarac y Olivier Deloeuil; de la que participarán el actor Marcial Di Fonzo Bo, los cantantes Pierre-Yves Pruvot (barítono) y Robert Getchell (tenor), el GCC dirigido por Néstor Andrenacci y la orquesta. Será la primera vez que en la Argentina se interpreta este programa con la disposición orquestal e instrumentos de la época del compositor, el martes 21 (1º ciclo) y miércoles 22 (2º ciclo) de abril, a las 20.30hs en el Teatro Coliseo (Marcelo T. de Alvear 1173).

ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES
Director: Philippe Herreweghe


GCC - GRUPO DE CANTO CORAL
Director: Néstor Andrenacci

 

Martes 21 y Miércoles 22 de Abril
// 20:30 horas


Teatro Coliseo - Marcelo T. de Alvear 1125

 

foto

 

Programa:
Hector Berlioz "Sinfonía fantástica" (o Episodios de la Vida de un Artista)Op.14
Hector Berlioz "Lelio" (o El Retorno a la Vida) Op.14 bis

Orchestre des Champs-Élysées

La Orchestre des Champs-Élysées está consagrada a la interpretación, en instrumentos de época, de la música de mediados del siglo XVIII hasta principios del XX (de Haydn a Mahler). Fue creada por iniciativa común de Alain Durel, director del Théâtre des Champs-Élysées y de Philippe Herreweghe. Residente durante varios años tanto en el Théâtre des Champs-Élysées como en el Palais des Beaux-Arts de Bruselas, esta orquesta se presenta en las grandes salas de concierto de Europa: Musikverein de Viena, Concertgebouw de Amsterdam, Barbican Centre de Londres, filarmónicas de Munich, de Berlín y de Colonia, Alte Oper de Frankfurt, Gewandhaus de Leipzig, y también en el Lincoln Center de New York, Parco della Musica de Roma, auditorios de Lucerna y de Dijon, entre otras. Realiza giras a Japón, Corea, China y Australia. La dirige el maestro Philippe Herreweghe además de directores invitados, entre ellos, Daniel Harding, Christian Zacharias, Louis Langrée, Christophe Coin y René Jacobs.
La Orchestre des Champs-Ëlysées es uno de los primeros organismos que ha fundado su propia “escuela” de formación musical. Los instrumentistas que allí se educan forman parte luego de la orquesta. La JOA (Jeune Orchestre Atlantique) funciona hace 10 años y es la única formación en Europa que permite a los jóvenes músicos pre-profesionales abordar la interpretación del repertorio clásico y romántico en instrumentos de época.

Su extensa discografía incluye, de Mozart: Requiem, Misa en do menor; Beethoven: Missa Solemnis, Sinfonía nº 9; Brahms: Requiem Alemán; Mendelssohn: Elijah, Paulus, Sueño de una noche de verano; Schumann: Escenas de Fausto, Concierto para piano, Concierto para violoncelo, Sinfonías n°1 y 3; Berlioz: Infancia de Cristo, Nuits d’Eté; Fauré: Requiem; Bruckner: Sinfonía nº 4, Sinfonía nº 7, Misa nº 3; Mahler: Des Knaben Wunderhorn.

Philippe Herreweghe


Nació en Ghent (Bélgica) y tomó clases de piano con Marvel Gazelle en el conservatorio de esa ciudad. Estudió también medicina y psiquiatría en la Universidad de Ghent, continuando su entrenamiento musical en el conservatorio, con Gabriel Verschraegen (órgano) y Johan Huys (clavicordio), obteniendo un premio en 1975. En ese mismo período comenzó a dirigir y en 1970 fundó el Collegium Vocale Gent, que muy pronto se distinguió como uno de los más destacados grupos de música antigua en Europa. Los maestros Nikolaus Harnoncourt y Gustav Leonhardt lo invitaron a él y a su conjunto a grabar con ellos las cantatas completas de Bach. Muy pronto las interpretaciones de la música barroca de Herreweghe -vivaces, auténticas y retóricas – fueron ampliamente aclamadas y en 1977 fundó la Chapelle Royale, en París, para presentar la música de la era de oro francesa. A partir de allí organizó varios otros grupos y conjuntos con los que logra interpretar un repertorio que abarca desde el Renacimiento hasta la música contemporánea: Ensemble Vocale Européen, especializado en polifonía renacentista y la Orchestre des Champs Elysées, fundada en 1991, para presentar, nuevamente, el repertorio romántico y pre-romántico en instrumentos de época.
Con estos conjuntos, Philippe Herreweghe ha editado una impresionante y diversificada discografía: las obras maestras vocales de Bach, los principales motetes franceses de Rameau, Lully y Charpentier, misas de requiem de Mozart, Fauré y Brahms, oratorios de Mendelssohn, Pierrot Lunaire de Schoenberg.
Desde 1982 Philippe Herreweghe se desempeña como director artístico del festival de verano “Academies Musicales de Saintes". Además es frecuentemente invitado a dirigir conjuntos, entre ellos: Orchestra of the Age of Enlightenment, Concerto Köln, Ensemble Musique Oblique,  orquesta del Concertgebouw, Filarmónica de Viena, orquestas de Saint Luke en New York y Filarmónica de Berlín. En 1997 se hizo cargo, de la dirección musical de la Real Orquesta Filarmónica de Flandes por un período de tres años
. Por toda esta actividad el maestro Herreweghe ha recibido numerosos premios y signos de reconocimiento, entre otros, el de la “Personalidad Musical del Año 1990” que es adjudicado por la prensa musical europea; en 1993 el Collegium Vocale Gent fue designado “Embajador Musical de Flandes”; un año más tarde el maestro recibió la orden de "Officier des Arts et Lettres", y en 1997 un doctorado honoris causa de la Universidad Católica de Louvain. En 2003 fue distinguido con un Chevalier de la Légion d’Honneur y un título de nobleza por el Rey de Bélgica.

Con la colaboracion de

embajada

culturesfrance



Venta de Localidades

Sobrantes de abono en venta a partir del 8 de abril en la boletería del Teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125, Tel: 4816-3789, de 10 a 20 hs.

Consulte 

mozarteum argentino

Info gracias a Mozarteum Argentino.


Sexteto Milonguero/ Bs . As. y Europe tour 2009

     

MEGA DESPEDIDA DEL SEXTETO EN ARGENTINA

 

ABRIL

 

Jueves 2
PARAKULTURAL
Salón Canning - Scalabrini Ortiz 1331
23:30hs
http://www.parakultural.com.ar/

 

Martes 7
MILONGA LAS CHIRUZAS (ROSARIO - SANTA FE)
Mano a Mano artes (ex cine Carlos Gardel)
Ov. Lagos 790 - Rosario, Santa Fé
22hs.
http://milongalaschirusas.com.ar/

 

Jueves 9
TANGO IDEAL
Confitería Ideal
Suipacha 384 1º piso
23:30 hs

 

Sábado 11
MILONGA EN PILAR

Círculo Social de Jubilados y Pensionados de Pilar

San Luis 424, Pilar (B), Buenos Aires

 

Martes 14
PRÁCTIKA8
Loyola 828
23hs
www.practika8.com.ar

 

Miércoles 15
MI MILONGA
Confitería Ideal
Suipacha 384 1º piso
23:30 hs

 

Jueves 16
PARAKULTURAL
Salón Canning - Scalabrini Ortiz 1331
23:30hs
http://www.parakultural.com.ar/

 

Sábado 18
LA VIRUTA
Club Armenia – Armenia 1366
23:30hs
http://www.lavirutatango.com/

 

Domingo 19
GRAN DESPEDIDA DEL SEXTETO ANTES DE LA 4º GIRA EUROPEA
EN EL SALÓN DORADO DE LA CASA DE LA CULTURA
Av. de Mayo 575

Para saber acerca del

EUROPEAN TOUR 2009

Visitá la Agenda del Sexteto Milonguero: Europe tour 2009

 


Concierto de los alumnos del Curso de Introducción a la Dirección Orquestal que dicta el Mtro. Jorge Gabriel Fontenla/ Buenos Aires

El próximo sábado 21, a las 20 hs. tendrá lugar en el Teatro Roma, Sarmiento 109, el concierto de los alumnos del CURSO DE INTRODUCCION A LA DIRECCION ORQUESTAL que en su 6to año consecutivo, dicta el maestro JORGE GABRIEL FONTENLA.

En este concierto, organizado por la Secretaría de Educación, Cultura y Formación del Hombre de la Municipalidad de Avellaneda, se escucharán las sinfonías No 104 “Londres” de F.J. HAYDN y la No. 1 de L.Van BEETHOVEN.

Los Directores participantes serán:

NORBERTO UGARTE (Neuquén), MARTIN JUNGER (Capital Federal), SERGIO F. JUAREZ (Santiago del Estero), ANIBAL DITARELLI (Capital Federal), ANDRES ACIAR (Tucumán), PATRICIA POUCHULU (Capital Federal) PAULA EVA MARCUS (La Plata) y ANGELES PIEDRABUENA (Entre Ríos)

                                                                     La entrada es libre y gratuita


Convocatoria en MusicaQuantica/ Voces de cámara

MusicaQuantica, voces de cámara
incorpora:
 
1 soprano
2 contraltos
1 tenor
2 bajos
Programación muy heterogénea, incluye obras renacentistas, románticas, contemporáneas, sacras, académicas y populares/folclóricas.   Conciertos en Capital y Gran Buenos Aires incluyendo un sinfónico coral hacia fin de año.  Están planificados viajes de conciertos y participación en concursos. 
 Ensayos Martes y Viernes de 19.30 a 21.00.
 
Se requiere experiencia coral, capacidad de estudio, condiciones musicales y manejo de la voz.
Solicitar audiciones a musicaquantica@ciudad.com.ar  o telefónicamente al 4381-5195
 
Más información, audios y videos en www.musicaquantica.com

 



El Cuatriyo + Laura Albarracín y María Estela Monti - Dom 22 de feb - Notorious‏

20090219204749-elcuatriyored.jpg

el cuatriyo
banda de yass (jazz rioplatense)

Domingo 22 de febrero – 22 hs. 
Invitadas: Laura Albarracín y María Estela Monti 
 

Notorius
Callao 966 – Ciudad de Bs As.
 Reservas 4813-6888/4815-8473
- Entrada 20 pesos

El grupo  Al dúo Lerman / Manzoni, viejos amigos musicales desde la década del 80, se suman el maestro Máximo Rodríguez y Leandro Savelón, talentoso baterista del Manzoni trío. En la banda todos aportan composiciones propias con personalidades originales y afines empleando ritmos de música argentina enriquecidos con el lenguaje del jazz. Nuevos arreglos de "standars de acá" (Fito Paez, Leon Gieco...) completan el energético repertorio del grupo.
 
El disco El material discográfico (PAI – MDR distribución) intenta reflejar un intenso primer año de actuaciones y convivencia musical. Por ello se eligió grabar con Luis Bacqué (experimentado técnico de sonido) en estudios Mandarina, como “en vivo” buscando captar la potencia y la frescura que el grupo despliega en sus presentaciones. El proceso se completó realizando la mezcla en estudio Punto ar con Ariel Gato (especialista en producciones donde intervienen instrumentos acústicos), y masterizando en Steps Ahead con Gustavo Fourcade.
 
La edición en disco doble cuenta con 9 composiciones originales, 3 recreaciones, 3 videos en vivo filmados en Domus Artis y una video-biografía realizada por Gustavo Fernández con testimonios de los integrantes. El arte de tapa fue encargado al artista plástico Martínez Rabal.
 

  Fernando Lerman - Flauta, Saxos Alto, Soprano y Barítono
 
Ha compartido dúos y grupos con Abel Rogantini (Cd “Astitor” PAI Records), Jorge Retamoza, Gustavo Liamgot, Claudio Cecolli, Alan Plachta y Hernán Valencia. Sus trabajos discográficos más destacados son “Oliverio Girondo, para que siga dando vueltas” con Ludmila Fernández y “El Grillo Violinista” con Liliana Herrero. Sus obras de música de cámara para saxofón han sido interpretadas en Argentina, Chile, Canadá y EEUU por reconocidos concertistas como María Noel Luzardo. Es profesor en los Conservatorios Manuel de Falla y López Buchardo (IUNA).

Alejandro ManzoniPiano y acordeón
 
Ha editado recientemente el Cd “Las tres orillas” (Gobi Music) con su trío con Guido Martínez en bajo y el baterista Leandro Savelon. Participó del Quinteto Acústico de Bernardo Baraj. Integra la banda de jazz latino “Latinaje” y el grupo “Gustavo Mozzi y la Orquesta Matine”. Acompaña a la cantante venezolana Cecilia Todd en sus giras argentinas. Es pianista del Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín.

Máximo Rodríguez – Bajo y Guitarra 

Tiene dos discos como solista,"Quien dijo que 20 años no es nada ?" (2000) y "Miradas de Buenos Aires"(2004) en quinteto con Abel Rogantini, Marcelo Kitay, Daniel Miguez y Mario Serra. Participó en los dos últimos discos del prestigioso compositor y arreglador Rodolfo Alchourron "Talisman"(1994) y "Tango a Destiempo"(1998). Es profesor de la Escuela de Música Popular de Avellaneda.

 

Leandro Savelón – Batería y percusión
 
Ha tocado con numerosos  músicos entre los que se destacan: Dino Saluzzi, Alejandro Santos, César y Alejandro Franov, Bernardo Baraj, Coco Romero, María Estela Monti, Enrique Norris, Guido Martínez, Guillermo Delgado, Fernando Carmona, Pablo Carmona, Beto Satragni, José Saluzzi, Fernando Kabusaki, Ulises Butrón. Con Ludmila Fernández grabó el disco Diverso, editado en 2008.

info gracias a http://www.garidocygielnik.com.ar/


El Metropolitan Opera House en Buenos Aires/ Argentina

20090206025619-fondoobra.jpg
    El Metropolitan Opera House en Buenos Aires

El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y la Fundación Beethoven, continuando con la transmisión de la temporada 2008/09 del Metropolitan Opera House de New York tienen el agrado de comunicar la próxima función a realizarse:

Ganadora de un Premio Emmy, la serie:  The Met: Live in HD "El Met en Alta Definición" continúa el Sábado 7 de Febrero
Lucia di Lammermoor presentando a Anna Netrebko y Rolando Villazón
Dirigida por Marco Armiliato
Anfitriona: soprano Natalie Dessay

En vivo desde Nueva York via satélite a Teatros en todo el Mundo -

La tercera temporada del Met, de la serie The Met, ganadora de un Premio Emmy: En Vivo en HD, continúa con una transmisión especial de Lucia di Lammermoor de Donizetti, el Sábado 7 de Febrero.

Anna Netrebko interpreta el rol principal de la heroína frágil de Donizetti, por primera vez en el Met, con el tenor Rolando Villazón en el papel de su amante, Edgardo. El barítono Mariusz Kwiecien es su hermano tirano. La producción exitosa de Mary Zimmerman está montada como un cuento victoriano de fantasmas. Dirige Marco Armiliato.

La transmisión en vivo está dirigida para el cine por Gary Halvorson; Jay Saks es el productor de audio. La anfitriona Natalie Dessay fue vista por última vez en la pantalla grande como Marie, en La Fille du Regiment en la transmisión de la temporada pasada del ciclo The Met: Live in HD {El Met: En Vivo en Alta Definición}.

Utilizando cámaras robóticas y tecnología de primera generación, The Met: Live in HD, captura la acción desde ángulos interesantes y realza la atención de los elementos narrativos de la ejecución, y de la producción. Los aspectos ‘detrás de escena’, las entrevistas en vivo con el reparto y el personal, documentales cortos, y ‘vistas de pájaro’ de las producciones, ofrecen una mirada, sin precedentes, de lo que ocurre cuando se monta una ópera, en uno de los teatros más importantes del mundo.

Complejo Cultural Cine Teatro 25 de Mayo
Av.Triunvirato 4444
Sábado 7 de febrero – 16hs.
TE: 4524-7997
Fundación Beethoven: 4811 3971 / 4816-3224

Fuente; Comunicaciones / Fundacion Beethoven /Bs As /Argentina


Concierto del Coro del Rotary Club de Berazategui/ Orquesta de Cámara

Sábado 13 de Diciembre - 21 hs.
PARROQUIA SAGRADA FAMILIA
(calle 148 e/ 14 y 13, Berazategui,
Provincia de Buenos Aires, Argentina)
Entrada libre y gratuita
 
PROGRAMA
 - “ARIA” (de la Suite para orquesta Nº 3 en Re mayor, BWV 1068), de J. S. Bach
- “CREDO” (RV 591, en mi menor), de A. Vivaldi
- “JESUS BLEIBET MEINE FREUDE” (coral de la cantata BWV 147), de J. S. Bach
- “MAGNIFICAT” de G. B. Pergolesi
       (Solistas y Coro)
       Patricia Frías (soprano)
       M. Gabriela Fabre (contralto)
       Enrique Lelli (tenor)
       Damián Báez (bajo)
- “AVE VERUM CORPUS” (KV 618), de W. A. Mozart
 
Coro del Rotary Club de Berazategui
Orquesta de Cámara “Ars temporis”
Organista: Carlos Renison

Dirección general: Marcos E. Eusebi


Conciertos de la Sinfónica de Berlín hoy a las 19 horas en el Obelisco

Con motivo de celebrarse el Día Internacional de la Música este sábado 22 de noviembre a las 19 se presentará, con entrada libre y gratuita, la mundialmente prestigiosa Orquesta Sinfónica de Berlín (Berliner Symphoniker) en la Plaza de la República, junto al Obelisco, bajo la conducción del director argentino Jorge Uliarte.

Más info: http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/noticias/?modulo=ver&idioma=es&item_id=3&contenido_id=30995

 


Conciertos de los Miércoles/ Fundación y Conservatorio Beethoven de Bs. As.

La Fundación Beethoven y el Conservatorio Beethoven  tienen el agrado de invitarlos a sus tradicionales Conciertos de los Miércoles, el próximo 26 de noviembre a las 20 horas  realizará un Concierto de Cámara de MARGARITA LOPEZ (canto) y  VALENTINA STRELNIKOVA (piano) que interpretarán obras J.S. Bach, W.A. Mozart, A. Scriabin y S. Rachmaninov.

 

La entrada es libre pero con Reserva telefónica numerada, los números de asientos asignados caducan a las  20.00 horas.

 Los informes se pueden solicitar en Secretaría o a los TEs. 4811-3971 / 4811-8938 o 4816-3224, ó en su sede de Juncal 1264, 3º piso, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.


Ciclo de Conciertos Corales 2008 “Por la diversidad cultural” AAMCANT

 Asociación Argentina para la Música Coral “America Cantat”
presenta:
 
 
MEMBRA JESU NOSTRI
Dietrich Buxtehude (1637-1707)
 
MUSICAQUANTICA, VOCES DE CÁMARA
 
SOLISTAS INVITADOS:
Salomé Inchaurrondo y Lucía Lalanne (sopranos);
Maricel Villamonte (mezzo); Pablo Manzanelli (tenor) y Gonzalo Castro (bajo).
 
ENSAMBLE INSTRUMENTAL
 
director Camilo Santostefano
 
DOMINGO 23 DE NOVIEMBRE DE 2008 - 19.30hs.
CAPILLA SAN ROQUE
Alsina 380 (esq. Defensa) - Cdad. de Buenos Aires
entrada libre y gratuita

 
 

 
AAMCANT - Entidad Cultural sin fines de lucro
Calle 18 nº 381 – 1900 LA PLATA, Argentina  TE/FAX (0221) 425 8326 – E-mail: aamcantlp@ciudad.com.ar  

 



Recital de órgano, Mtro. Matteo Imbruno, Catedral Anglicana 29/10, 19hs.

RECITAL DE ÓRGANO
 
 
El M° Matteo Imbruno, organista titular de la Oude Kerk de Amsterdam, ofrecerá un recital de órgano el próximo miércoles 29 de octubre a las 19 hs ,en la Catedral Anglicana de San Juan Bautista, 25 de Mayo 276, con entrada libre y gratuita.
 
Organizado por la Dirección General de Enseñanza Artística de la Subsecretaría de Cultura del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, este recital es un primer y muy valioso paso en la relación de la Ciudad con uno de los principales organistas de Europa, gracias a cuya iniciativa los alumnos de los Conservatorios de la Ciudad podrán contar con un órgano de tubos de veinte registros, dos teclados y pedalera, construido por Flentrop, una de las casas más importantes del mundo.
 
La Comisión presidida por el M° Imbruno, con base en la emblemática Oude Kerk de Amsterdam –en la que el compositor Jan Pieterszoon Sweelinck ocupó en el siglo XVII el puesto que hoy ocupa el M° Imbruno–, donará el instrumento para su utilización por los alumnos de los Conservatorios de la Ciudad, tanto para sus clases como para recitales y conciertos.
 
 
Matteo Imbruno nació en Pietramontecorvino, Italia. A los 19 años, se trasladó a Bolonia para estudiar órgano con Liuwe Tamminga. Reside en los Países Bajos desde 1989. Allí estudió con Bernard Winsemius y Jan Welmers, y obtuvo su diploma como concertista en 1997. Posteriormente, fue alumno de Martin Haselböck en la Musikhochschule de Lübeck. Activo como concertista, ha dado recitales en los festivales y centros musicales más prestigiosos de Europa, Japón y los EE.UU. Ofrece regularmente masterclasses en el mundo entero e integra numerosos jurados internacionales. Ha realizado numerosas grabaciones en órganos históricos, además de grabaciones realizadas para la Radio BBC de Londres.  Desde 1997, Matteo Imbruno ha sido organista residente de la Oude Kerk (Iglesia Vieja) de Amsterdam, ocupando la misma posición que Jan Pieterszoon Sweelinck tenía en el siglo XVII.  Actualmente, es el presidente de la fundación Muziek de la Oude Kerk y Director Artístico de la Competencia Internacional de Órgano “Jan Pieterszoon Sweelinck”.
 
 
Programa:
 
La influencia de la música italiana en Europa
 
Mi experiencia personal transcurrió especialmente en el centro de Europa. A través de esta secuencia de piezas, deseo transmitir a modo de resumen cuál ha sido la gran influencia de la música italiana en Europa durante el 1600. Recorriendo desde Alemania a España, podemos revivir en estas obras la atmósfera itálica del movimiento barroco.
Matteo Imbruno
 
 
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
Toccata quinta del II libro
 
Johann Pachelbel (1653-1706)
Partita corale Quello che fa Dio é ben fatto”
(Lo que Dios hace, bien hecho está)

Pablo Bruna (1611-1679)
Tiento de 2° tono por Gesolreut sobre la Letanía de la Virgen
 
Georg Böhm (1661-1733)
Vater unser im Himmelreich (Padrenuestro)
 
Domenico Zipoli (1688-1726)
Offertorio in Do / Elevazione in Do
 
Georg Muffat (1653-1704)
Toccata prima
 
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Nun Komm’ der Heiden Heiland, BWV 659
 
Dietrich Buxtehude (1637-1707)
Praeludium in g, BuxWV 149
 


VII Encuentro Internacional de Orquestas Juveniles

20080927235359-afiche.jpg

Lunes 6 de octubre
20:30 hs.

http://www.lunapark.com.ar/

info: gracias a Luis Tomás Nesa Zavala.


Programación Fin de Año del Sexteto Milonguero de regreso en Buenos Aires

Programación Fin de Año del Sexteto Milonguero de regreso en Buenos Aires

                                                        www.sextetomilonguero.com.ar


——————–SEPTIEMBRE——————–


Viernes 26 de Septiembre
LA VIRUTA
Club Armenia – Armenia 1366
23:30hs
http://www.lavirutatango.com/


Domingo 28 de Septiembre
Actruación en vivo en la 2X4
SACANDOLE VIRUTA AL PISO
Conducido por SULLY PINTO.
FM 92.7
22HS
http://www.la2×4.gov.ar/
 
——————–OCTUBRE——————–

Sábado 4 de Octubre
PARAKULTURAL
Buenos Aires club - Perú 571
23:30hs
http://www.parakultural.com.ar/

Jueves 16 de Octubre
TANGO IDEAL
Confitería Ideal
Suipacha 384 1º piso
23:30 hs

 

Viernes 17 de Octubre
MILONGA EL GARDEL DE MEDELLIN
Av. Caseros 3033 - Parque Patricios
22hs

 

Miércoles 22 de Octubre
MI MILONGA
Confitería Ideal – Suipacha 384 1º piso
23:30hs
http://www.mi-milonga.com.ar/

 

Lunes 27 de Octubre
CAMPEONATO INTERCONTINENTAL DE TANGO
Viejo Correo – Av. Diaz Velez 4820
http://www.cit-enbuenosaires.com.ar/esp/

 

Viernes 31de Octubre
LA MILONGUITA
Centro Montañes - Jorge Newbery 2818
23:30hs
http://www.milonguitabaile.com.ar/ 
 
———————-NOVIEMBRE———————


Martes 4 de Noviembre
PARAKULTURAL
Salón Canning
Scalabrini Ortiz 1331
23:30hs
http://www.parakultural.com.ar/

 

Miércoles 5 de Noviembre
PASIONAL
Pinar de Rocha
Av 2º Rivadavia 14751, Ramos Mejía
22hs
 
Desde el 6 al 16 de Noviembre:

GIRA POR VENEZUELA


Domingo 23 de NoviembreFestival Pulpo’s Tango Week
MILONGA DE CIERRE y SEXTETO MILONGUERO
23hs
Milonga sugerida: Niño Bien, Humberto 1º 1462
http://www.pulpostangoweek.com.ar/program.html
 
 ——————–DICIEMBRE——————–


Sabado 6 de Diciembre
GRAN MILONGA EN LA AVENIDA DE MAYO
Entrada libre y gratuita

Miércoles 10 de Diciembre
MI MILONGA
Confitería Ideal – Suipacha 384 1º piso
23:30hs
http://www.mi-milonga.com.ar/

 

Sábado 13 de DiciembrePARAKULTURAL
Buenos Aires club - Perú 571
00hs
http://www.parakultural.com.ar/
www.sextetomilonguero.com.ar 

                www.sextetomilonguero.com.ar

         http://www.youtube.com/results?search_query=sexteto+milonguero&search_type=&aq=f

            http://www.tangostore.com/cds-6184-Pa-Que-Bailen-sexteto-milonguero


Por Film and Arts/ KURT MASUR – GALA ANIVERSARIO


Domingo 14

El maestro Masur conduce la Gewandhaus Orchestra como parte de una gala especial para celebrar su cumpleaños y ayudar a la Fundación Mendelssohn. El concierto presentará un programa variado y festivo. Las obras de los compositores destacarán la carrera de dirección de Masur en los Estados Unidos (Bernstein & Gershwin), Francia (Dukas) y Alemania (Brahms & Nikolai). Con la Gewandhaus Orchestra de Leipzig dirigida por Kurt Masur. Duración: 84 minutos.

http://www.filmandarts.tv/Peliculas.aspx?Pelicula=edKjkrJ4CUkyyq


Agenda Radio/ Trío Luminar / Argentina.

Agenda: Domingo 17 a las 21: Trío Luminar - http://www.trioluminar.com.ar/

 Música Académica. Estudio Nº 1 - Radio Ciudad, Sarmiento 1551 - 9º piso. Se emite en directo por AM 1110 y www.radiodelaciudad.gov.ar

Se puede presenciar el concierto retirando con anterioridad las entradas .

info: http://www.buenosaires.gov.ar/agenda/contenido.php?menu_id=18246


"CONCIERTO EXTRAORDINARIO" / Rosario/ Argentina

            presenta

            "CONCIERTO EXTRAORDINARIO" 

    en Adhesión al Día de la Policía de Rosario

Junto al Artista invitado:


                                         FRANCO GIGLIONE ( VIOLA SOLISTA )

                                Viernes 15 de Agosto de 2008 -  20.15 hs.

                               Salón Virasoro del  Club Policial de Rosario

                                                                              Entre Ríos 251


                                           Dirección General: Marisol Gentile

                           ENTRADA LIBRE Y GRATUITA


Ciclo “Solistas Argentinos” del Prof. LUIS CORTI / Argentina.

C E N T R O   C U L T U R A L

P A S A J E  D A R D O   R O C H A

Ciclo “Solistas Argentinos” del Prof. LUIS CORTI

  Domingo  24 de Agosto a las 20:30hs

 

  D U O    L E L E K A
O l g a   P i n c h u k, violín
S e b a s t i á n    J a k i m c z u k, piano
 

 

 P r o g r a m a

 

L. Gianneo         Sonata
L. van Beethoven        Sonata N° 2  Op.12 
 

J. Gil               Sonatina  

O. Messiaen    Tema y variaciones

 

 

A U D I T O R I O   D E L   P A S A J E   D A R D O   R O C H A

Avenida 50 entre 6 y 7 - La Plata


Lirica y Concierto: Sabado 26 de Julio - 19 hs.

Lirica y Concierto/ Centro Comercial e Industrial de Lanús‏/Bs.As. Argentina.

Sábado, 26 de Julio de 2008 a las 19 hs. en su salón auditorio .
  
  
Concierto de Violin y Piano
 
Luis Salva (Violin)

Mi Hyang Lee (Piano)

Gala Lírica
  
Claudio Lagoa (Tenor)
Marina Morera (Mezzosoprano)
Gerardo Amarante (Piano)
  
Ejecutarán Obras de:
Beethoven – Sarasate – Ginastera – Franz Schubert
y temas populares Italianos y Españoles
 

EXPOSICIÓN  PLÁSTICA
DE IMPORTANTES ARTISTAS LOCALES

   La entrada es libre y gratuita
  
Av. 9 de Julio 1535  -  Lanús Este Informes: 4241-0033  4225-1541


"Espacio de encuentros"

Ciclo de conciertos 2008 de la Fundación San Rafael

 "Espacio de encuentros" Música popular contemporánea / danza

19 de Julio / 20:30 hs.

 Luis Andrés Pérez, guitarra  / Claudio Solino, contrabajo  /Alejandra Machuca Cigna, danza

 Auditorio San Rafael/ Ramallo 2606, Núñez /Ciudad de Bs. As. / Entrada:

 

 


"Concierto Extraordinario"

La Agrupación Instrumentalia

JUNTO A LA AGRUPACIÓN CORAL "CANTORÍA DEL PUERTO"

DIRIGIDA POR EL

PROF. ADRIÁN KATZAROFF

Junto a los Solistas:

ALFREDO CRESPO, clarinete

JUAN EDGARDO DÍAZ, violín

JUAN STIZA, violín

Domingo 6 de Julio de 2008 - 20 hs.

Convento San Carlos

Ciudad de San Lorenzo

Dirección General: Marisol Gentile

INVITA: SECRETARIA DE CULTURA DE LA MUNICIPALIDAD DE SAN LORENZO

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

MARISOL GENTILE


" Concierto extraordinario"

La AGRUPACION INSTRUMENTALIA Y LA ORQUESTA DE CÁMARA DEL CLUB POLICIAL DE ROSARIO con la Dirección Musical de Marisol Gentile presentan un " Concierto extraordinario" en adhesión a los 154 años de la Sociedad de Beneficiencia de Rosario y festejando la reciente restauración de la Iglesia San José de la Caridad"

Junto a los solistas:

ALFREDO CRESPO, clarinete

JUAN EDGARDO DÍAZ, violín

JUAN STIZA, violín

Viernes 27 de Junio de 2008 - 21 hs.

Iglesia San José de la Caridad

Alem esquina 9 de Julio – Rosario

-ENTRADA LIBRE Y GRATUITA-


Daniel Barenboim en Concierto Celebración al Teatro Colón/ Argentina

El concierto en Celebración al Teatro Colón por Barenboim, de hoy , organizado por el Mozarteum Argentino en el Luna Park, podrá apreciarse además desde las 19 a través de canal 7 .

Daniel Barenboim cuando este viernes fue declarado ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires en la Legislatura porteña , tras agradecer , dijo cosas sumamente interesantes entre otras de las que ya hemos leído en los medios de Prensa , pero me he permitido subrayar de lo dicho por Barenboim en el campo de la cultura cuando se refira ella y la de nuestro país como rica en " identidades múltiples " y que las bases de la cultura en Latinoamérica son únicas y muy raras.



20080418210831-clip-image002-2-.jpg

 

PROGRAMA

Washington Castro Coral y toccata

Peter I. Tchaikowsky: Andante Cantábile

Para violoncello y orquesta

Solista: Paula Pomeraniec, violoncello

........................................................................................................................................

Camille Saint Saëns: El Carnaval de los Animales

(1835-1921) Gran fantasía zoológica

Introducción y Marcha real del León - Gallinas y gallos - Hemiones (animales veloces) - Tortugas - El elefante - Canguros - Acuario - Personajes de largas orejas - El cucú en el fondo del bosque - Pájaros - Pianistas - Fósiles - El cisne - Final





Enlaces

Ms

Stats Bitacoras.com

Blog creado con Blogia. Esta web utiliza cookies para adaptarse a tus preferencias y analítica web.
Blogia apoya a la Fundación Josep Carreras.

Contrato Coloriuris
Plantilla basada en el tema iDream de Templates Next