Info gracias a :http://babel-news.com/

                                 Ciclo de Tango " El Motivo" 
                              

                               Todos los Domingos
                                          en 
                                                                Mano a Mano Artes
                                                                Ovidio Lagos 790

                                                                       Presenta:

                                                        Domingo 8 de Noviembre
                                                                      21.00hs

                                                                                  Lucila Priotti │Voz
                                                                           Cacho Hussein │Guitarra

                                                                       Presentando obras de Ezequiel Diz:

                   Sofía Cardi Bonfil│Piano
                                                         Salvador Trappani│Serrucho
                                                                                                  Emiliano Zamora│Flauta

                                                     Reservas e Informes 0341-4477112 / 156-632235

Con este programa el Ciclo apertura además su primer concierto sinfónico de música contemporánea, con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección de Alejo Pérez. y el Ensamble Vocal Soli-Tutti (Francia) en calidad de Solistas.

El Concierto II está programado para violín y piano; “For John Cage”, de Morton Feldman , con la participación de los músicos canadienses Marc Sabat (violín) y Stephen Clarke (piano).

El Concierto III  ; Cuarteto de Cuerdas Meta4 (Meta-Four) (Finlandia) con obras de Sariaho, Lindberg y Ligeti entre otros.

El Concierto IV será en Homenaje a Silvestre Revueltas (México), con la participación del Kammerensemble Neue Musik KNM (Alemania) y músicos argentinos y la dirección de Roland Kluttig.

El Concierto V ; Robyn Schulkowski (percusión) y Reinhold Fridrich (trompeta) con obras de Christian Wolf, Luciano Berio y Alvin Lucier, entre otros .

El Concierto VI; Música de Steve Reich. Se escucharán dos obras capitales en la producción de este compositor norteamericano;  “Different trains”, para cuarteto de cuerdas y “Tehillim2”, para cantantes y conjunto de cámara, esta última en estreno absoluto para la Argentina.Con la participación del Cuarteto Prometeo (Italia), Ensamble Ars Ludi (Italia) y músicos argentinos.

Concierto VII ; “Ballet Mecánico”, de George Antheil. Con la participación de Oscar Pizzo (piano) (Italia) y el grupo de Percusión Perceum (Uruguay). Dirección Musical: Santiago Santero.

En el Concierto VIII  un programa con Música argentina para percusión. Obras estreno.
Con la participación del grupo de percusión Perceum (Uruguay).

Conciertos IX y X “Lohengrin”, ópera de Salvatore Sciarrino sobre textos de Jules Laforgue.
Con la participación de Lía Ferenese (soprano), músicos del cuarteto Prometeo (Italia) y músicos argentinos.
Dirección musical: Hans Peter Achberger (Suiza) Dirección escénica: Alejandro Tantanian.

Más información;

http://www.teatrosanmartin.com.ar/htm/obras/temp09_0.html

Organizadas por el compositor Pablo Berenstein 
 
Sábado 31 de Octubre, a las 15:30 (dos horas de duración)
En Domus Artis - Av. Triunvirato 4311

Para consultas y/o inscripción:
154-494-2973 - pabloberenstein@gmail.com
Mencioná tu instrumento y algún teléfono de contacto.
 

 Suipacha 1422. Cuidad Autónoma de Buenos Aires.Argentina

24 de octubre 19.00 horas

Más información ; http://www.forodecompositoras.com.ar/

Concierto de Ezequiel Diz

 Centro Cultural Parque de España

                                                                   www.ezequieldiz.com.ar  

Info gracias a;

Virginia Monti                               
Representante                                             
E-mail: ezedizrepresentante@yahoo.com.ar        
                                                                                             

Conciertos Nro 147 y 148 de Sonoridades Alternativas con la presentación  de Silvia Gelos Flauta, y Gustavo Balanesco Piano, coordinadores del Pierrot Lunaire ensemble Wien.

Hoy 16 de Octubre a las 18:30 hs.en el IMMA.  Sarmiento 99 de la ciudad de Avellaneda (al lado del teatro Roma)

17 de Octubre a las 20:00hs. en la Asociación Cultural Pestalozzi. Freire 1882, de la Ciudad de Buenos Aires.

 

Las mayorias de las obras son estrenos mundiales y americanos. Los compositores son:

Martin Bjelik ( Austria), Juan María Solare (Argentina), Kazuo Fukushima ( Japón), Luis Mihovilcevic ( Argentina) Enrique Gerardi (Argentina), Misato Mochizuki ( Japón), Uros Rojko ( Eslovenia), Claudio Alsuyet (Argentina) Raúl Fiorino (Argentina), Peter Gahn ( Alemania), Klaus Lang ( Austria), Pablo Loudet (Argentina),Isang Yun (Corea del Sur).
 
IMMA

Martin Bjelik ( Austria) – Dialog für Flöte und Klavier (1971)  
Juan María Solare (Argentina) – Epiclesis para flauta solo (1995)  
Kazuo Fukushima ( Japón) – Ekāgra for flute and piano (1957) 
Enrique Gerardi (Argentina) – Combinatorias II para piano solo (1985) 
Misato Mochizuki ( Japón) – Intermezzi for flute and piano (1998) 
Luis Mihovilcevic ( Argentina) – El anticipo de Pierre Rot.  piezas para flauta y piano (2009)  
 
ASOCIACION CULTURAL PESTALOZZI 

Uros Rojko ( Eslovenia) – Glass Voices für Flöte und Klavier (1989) 
Raúl Fiorino (Argentina) – Fantasía en azul para flauta y piano (2009) 
Peter Gahn ( Alemania) – Meinte Sie: Red für Klavier solo (2006) 
Claudio Alsuyet (Argentina) – Fragmento de un cuento Chino para flauta y piano (2009) 
Klaus Lang ( Austria) – Der Tor, die Königin und der silberne Schuh für Flöte und Klavier (1999) 
Pablo Loudet (Argentina) – A propósito de los opuestos para flauta y piano (2009) 
Luis Mihovilcevic (Argentina) – El anticipo de Pierre Rot. Seis piezas para flauta y piano (2009) 
Isang Yun (1917-1995, Corea del Sur) – Garak for flute and piano (1963) 

 

            Silvia Gelos, Flauta              Gustavo Balanes , Piano

 

 

mas información:
http://www.alianzafrancesa.org.ar/esp/2009/octubre/limbo.html
http://www.conciertosenellimb0.blogspot.com
http://www.limb0.org
http://tsonami.com.ar/
http://www.myspace.com/ceciplay


Info gracias a Damián Anache

del 13 al 25 de Octubre

Seminarios, Conciertos de Música Instrumental y Electroacústica comienzan a iluminarse de alguna manera en estos días dentro de la plataforma que posibilita el Encuentro de Arte Sonoro TSONAMI en Buenos Aires , generando un importante cauce de encuentros entre artistas nacionales e internacionales y su público. Concebido con especial enfoque hacia la creación latinoamericana entorno a lo sonoro y lo transdiciplinario , Tsonami es escenario generoso en cuanto a lo que se gesta en la creación contemporánea y donde la  música, la performance, las  instalaciones, la danza, el video, el multimedia y todas aquellas expresiones en las que el sonido tenga protagonismo se podrán presenciar en los Conciertos a realizarse en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, Argentina.

CONCIERTOS

Programación 2009 tsonami Bs.As.

Del 20 al 25 de octubre
SALA VILLA VILLA - CENTRO CULTURAL RECOLETA

Martes 20

CONCIERTO 1 / ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL_MULTIMEDIOS

18:30      

           1) L`appel - Georges Forget (Francia/Canada) Electroacústica.

           2) Traful* - Sistema Poliedro:José Miguel Candela (Chile) Ricardo de Armas

                    (Arg) Eduardo Cacheli (Arg) Fabián Esteban Luna (Arg) Raúl Minsburg       

                    (Arg)Electroacústica.

           3) El almuerzo desnudo* - Franco A. Pellini (Arg)  Electroacústica.

           4) Jeroglificos de Nostalgia - Aleyda Moreno (Mex). Mixta/Audiovisual.

                Voces:Alejandra de Olano, Celia Mirabella, Manuela Saralegui, Helena

                Cánepa, Emilia Inclán, María José Palacios, Laura Farabello.

                 Asistente de Escena: María José Palacios. Asistente Técnico: Rodrigo de Caso.

                 Dirección: Alejandra Cabral

INTERMEDIO

            5) Naked Diva - Gabriela Geluda (Brasil) soprano. Mixta.

                  Escena   de "Solo" pocket opera de Joci de Oliveira

            6) Música para cuatro armarios chinos*- Cecilia Quinteros (Arg)

                  cuarteto de violoncellos: Rafael Delgado, Sebastián Parada,

                  Lucas Argomedo, Cecilia Quinteros (Arg).

                7) Pieza para Clarinete - Rodrigo Castellano Reyes (Mexico/Chile)

                    Clarinete Fosefina Pineda (Arg)

     Proyecto Alquimia (Arg)  Dir: Fernando Maglia.

             8) Más allá de donde nacen los vientos - Pablo Freiberg Mixta

                   Saxo Alto: Fernando Rosa

             9) Pliegues de una luz de  invierno - Fernando Maglia.

                  Flauta: Ianina Pietrantonio, Clarinete en Sib y Clarinete Bajo: Mariana

                  López,

                   Violín: Mariano Farro, Violoncello: Guillermo Pereyra, Pablo Borrás: Piano.

            10) Trash - Eric Schwartz (USA) Saxo  alto Eduardo Melendez (Mex)

                     Guitarra Eléctrica: Andrés Rivera Fernández (Chile)

Miércoles 21         

CONCIERTO 2/ ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL_MULTIMEDIOS

18:30                        
       1) Grimorio de Fuego - Luciano Borrillo (Arg) Electroacústica.
    
       2) What you See is What you See - Daniel Quaranta (Brasil) Electroacústica.
    
       3) Puentes* - Sistema Poliedro: Pablo Silva (Mex), Renato Maselli (Guatemala),
 
          Sergio Santi (Arg), Julio Saenz Vazquez (España), Otto Castro (Costa Rica).
 
          Electroacústica.              

       4) La Risa, la Luna y la Muñeca - Martín Proscia (Arg) Mixta.
 
          Saxo Alto: Martín Proscia.     

       5) La Ciudad del Bogus - Matías Nieva (Arg) 
    
             Trompeta: Matías Nieva.
INTERMEDIO
            
       6) Tabula Irrasa - Stefano Trevisi (Italia) Electroacústica
                    
      Sonoridades Alternativas (Arg)  
                         
        7) Ritual - Enrique Gerardi  Para orquesta digital.
      
       8) Detrás del Vuelo están los ríos - Raúl Fiorino 

          Piano: Luís Mihovilcevic.  
                        ´
       9) Invertion of the fourth - Juan María Solare Electroacústica con teatro  musical.  
                  
          Puesta en escena de Luís Mihovilcevic.
               
       10) Gutural - Pablo Loudet   Electroacústica.              

       11) A Karlheinz- Luís Mihovilcevic   Ensamble de Cámara:                  

           Piano: Valeria de Marchi, Violín: Elisa del Valle, Violín: Matías Mariani,                  

           Bajo Eléctrico: Nahuel Castelao, Flauta dulce baja y Soprano: Adriana                   

           Duarte Mel, Teclados: Yanina Gallo, Dirección: Luís Mihovilcevic.

Jueves 22

CONCIERTO 3/ ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL_MULTIMEDIOS

18:30     

     Laboratorio de Investigación y Producción Musical del Centro Cultural

     Recoleta (LIPM) (Arg).

          1) Loopoccidente - Pablo Perazzo. Electroacústica.

          2) ASH - Jorge Vazquez. Electroacústica.

          3) Gestual_1 - Nahuel Sauza. Electroacústica.

          4) Materiales y organización S.A. - Javier Leichman. Electroacústica.

    LaptOrk - (Arg)  

            Pablo Hernando, Oscar Gamarra, Miguel Carrizo, Gerard Clement, Matías Silitti

            Esteban Martín, Piero Sabatini, Cesar Nieto.

            Directores: Esteban Insinger y Fabián Kesler                                           

          5) Metal Godzilla - Fabián Kesler 

          6) Dispositivo Nº1 - Esteban Insinger                                                                                               

INTERMEDIO

          7) 12 Dedos - Cecilia Castro (Arg).  Mixta. Piano: Guilermina Etkin

          8) A siete kilómetros de acá - (Arg)  Multimedia

                Música: Ricardo de Armas  Video: Nicolás  Testoni

          9) Soy toda saxo - Luisa Ventura (Arg). Mixta. Saxo Alto: Luisa Ventura. 

         10)Divergencias - Marcelo Javier Zanardo (Arg). Mixta.

                Nuevo Ensamble Contemporáneo. Dirección: José Amato.

Viernes 23

CONCIERTO 4/ ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL_MULTIMEDIOS

18:30      

   Carlos Rojas - Flauta Traversa (Chile).

           1) Further - Eric Tanguy (Francia).

           2) Llamados Ancestrales - Sergio Castrillón (Colombia). Mixta.

           3) Quena 3001 - Félix Cardenas (Chile).

           4) Debla - Cristóbal Halffter (España).

INTERMEDIO

           5) Sentires - Luís Menacho (Arg) piano Violeta Nigro Giunta (Arg)  

           6) Pneuma* - Diego Kohn (Arg). Dirección: Nicolás Agulló(Arg), Violín:

                Martiza Pacheco (Colombia). Violín: Gregorio Wilkinson(Arg),

                Viola: Aquiles Oliva(Arg), Violoncello: Sergio Castrillón(Colombia).

           7) D-Cajón (2009)*estreno mundial - Daniel Schachter (Arg) Mixta.

               Cajón Peruano: Oscar Grela, Procesamiento en tiempo real: Daniel Schachter.

   Ensamble Sonax (Brasil).

           8) Tzimtzum. Mixta.

           9) Improvisación. Mixta. Marco Scarassatti -Dirección Musical,

                Esculturas Sonoras y objetos, Guitarra Cocho preparada y Guitarra

                Microtonal, Nelson Pinton – Piano, Teclados y Live Eletronics. Marcelo

                Bomfim – Esculturas Sonoras y objetos, Flauta de Bambú y Guitarra  

                Microtonal.

Sábado 24              

CONCIERTO 5/ INSTRUMENTAL

17:00      

    Muestra de compositores paraguayos

    Barítono: Jose Cabrera, Guitarra: Jose Monguelos, Violín: Matías Benitez  Versa

    Piano: Chiara d´Odorico

           1) Una obra para canto y piano -   Nicolas Perez González.

           2) Una obra para canto y guitarra -  Nicolas Perez González

           3) Una obra para guitarra sola - Nicolas Perez González

           4) Sonata para violin y piano (tres movimientos) - Luis Szaran.

           5) Adriana - para violin y distorcionador - Daniel Luzko

    Grupo OCHOcompositores (Arg)

    Soprano: Alejandra De Olano, Piano: Ignacio José Padilla, Violoncello:

    Agustín Nahuel Salzano

          6) Abisal - Juan Cerono.

          7) Domo - Walter Barrera.

          8) Lúcida - Diego Zacarías.

 CONCIERTO 6/ ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL _MULTIMEDIOS 

  18.30

           1) Eclipse - Carlos López (Mex). Electroacústica;

           2) Paisajes Ocultos - Raúl Minsburg (Arg). Electroacústica

           3) Video Arte (Sin título)* - Pamela de la Vega (Arg). Multimedia

           4) Desatormentándonos (al borde del camino). Teodoro Cromberg y Jorge Sad

                (Arg) Notebooks y controladores

           5) Un pato cubierto de hormigas* - Rodolfo Valente (Brasil)

                 Flauta: Damián Romagnoli (Arg)

           6) $99,90 - Esteban Agosin.  (Chile) Mixta

                  Violoncello: Sergio Castrillón (Colombia)

           7) El Viaje* - Diego Makedonsky (Arg). Mixta.

INTERMEDIO

   Planeta minimal - Ensamble de Guitarras eléctricas de la Universidad de Valparaíso

   (Chile)

   Guitarras:Julio Valdés, Rodrigo Ávalos, Maximiliano Cerda, Camilo Benítez,

   Juan Concha, Matías Villalón, Sebastián Tapia, Edgardo Gómez, Fernando

   Salinas,  Francisco Catalán, Felipe Medina, Francisco  Pardo.

   Bajos: Claudio Bernier, Alex Gallardo, Matías Iturra, César Bernal .

   Dirección: Ismael Cortéz

           8)Tres Visiones de un Sikuris Atacameño - Carlos Zamora (Chile)

           9)Mutación en Valparaíso - Emilio González Tapia (Arg)

           10) Es tu Danza - Cristian López (Chile)

           11) Estadio Chile - Camilo Gamonal (Chile)

           12) 26 Pasos hacia el Submundo - Sergio Castrillón (Colombia)

           13) Tres Cuadros sobre el Cerro Barón - Paul Hernández (Chile)

           14) Paisaje Cubano con Rumba - Leo Brouwer (Cuba)

           15) Riff - Fernando Julio (Chile)  

           16) Kónkopas Eléutrikaz - Eduardo Cáceres (Chile)

Domingo 25          

CONCIERTO 7/ INSTRUMENTAL

16:00

   Proyecto Germina.Cciones. Taller Ceibo, dictado por Luca Belcastro (Italia)

          Ensamble Hilarión: Violín: Florencia Ciaffone, Viola:  Anabel Tascon,  Cello:    

          Fernando Vivier, Flauta: Guillermo Irusta, Clarinete: Constancia Moroni,

          Percusión Ignacio Svachka, Piano: Tomás Furque, Soprano: Constanza Panozzo.

          Dirección: Ramiro Soto Monllor

          1) Rasopáramo - Luciano Giambastiani (Arg)

          2) Nudo - Fernando Manassero (Arg)

          3) Enigmático afluente (Haiku) – Silvia Rivero (Arg)

          4) La última inspiración - Pablo Serravalle (Arg)

          5) Bancos - Betiana Charny (Arg)

          6) Cero - Diego Taranto (Arg)

          7) Desglaciación - Maximiliano Andrés Zapata Icart (Arg)

          8) Un abismo encendido de miradas - Patricia Martinez (Arg)

     "El Camarón(Orquesta de Cámara Grande)" dirigida por Marcelo Katz.

         9) Improvisación 32 músicos

 CONCIERTO 8/ ELECTROACÚSTICA_INSTRUMENTAL_MULTIMEDIOS

18:00

          1) Crisálida - Darío Sacco (Arg). Electroacústica;

          2) 2 Bagatelas para Clarinete - Martin Herraiz (Brasil), Clarinete: Daniel

                                Oliveira (Brasil)

   Eduardo Cáceres (Chile)

         3) Tres Mo - men -tos, Guitarra: Diego Makedonsky (Arg)

        4) Seco, Fantasmal y Vertiginoso, Piano: Adriana de Los Santos (Arg)

        5) Metalmambo. Electroacústica

   Ernesto Romeo – Klauss – Marina Wilensky (Arg)

        6) Milojos - Ernesto Romeo - Marina Wilensky. Para voces, sintetizadores,

              sistemas modulares, secuenciadores, cámaras de eco y procesadores.

        7) Líquido - Ernesto Romeo - Francisco Nicosia.

              Para sintetizadores, sistemas modulares, secuenciadores y procesadores.

        8) Vairumati - Ernesto Romeo. Para sintetizadores, sistemas modulares,

              secuenciadores, procesadores y video en tiempo real.

INTERMEDIO

         9) Desinformación* - Rafael Renteria (Mex). Electroacústica

        10) Five Panels - Monty Adkins  (Inglaterra) Mixta                       

        11) Drishti III - Hen-Kwan Chang (USA). Multimedia

        12) Sapere Aude - Carlos Suárez (Venezuela/España)

        Mixta. Carlos Suárez: Laptop, Instrumentos arqueológicos de Mexico, Colombia y

        Venezuela, percusión menor.

                                                                tsonami Buenos Aires

por 1° vez juntos

                                                      Domingo 11 de octubre / 21.30 hs

                                                            Café Vinilo / Gorriti 3780 

 

Marcelo Katz Quinteto + Tremor

Música Popular Contemporánea + Sonoridad Latinoamericana Contemporánea

 

MKQ

Luciana Bozzo: voz / Demian Luaces: violín / Martín Marino: guitarra

Eliana Liuni: clarinete y saxo soprano / M. Katz: piano y composición

Tremor

Leonardo Martinelli: guitarra, teclado, composición

Camilo Carbajal: bombo legüero / Gerardo Farez: teclados, percusión, samplers

 

 

Leonardo Martinelli (líder de Tremor) conoció a Marcelo Katz siendo su alumno. La relación continuó creciendo y Martinelli fue quien mezcló el último disco del Zo’loka?Trío (que Katz dirigió hasta 2008).

 

Por primera vez juntos, Tremor y el MKQ cruzan sus experiencias musicales disímiles pero de claro tinte contemporáneo.

 

"Tremor" fue fundado por el multi-instrumentista Leonardo Martinelli. Desde su 1° disco, "Landing", su carrera artística no se ha detenido hasta convertirse en un trío. En este formato grabaron el 2° disco del grupo, "Viajante". Un repertorio que deviene en psicodelia, ambient, latina, percusiva y electrónica.

 

 

Luego de la experiencia de casi 10 años del Zo’loka?Trío, Marcelo Katz presentó en 2008 su nuevo proyecto en quinteto. Aquí plantea una visión artística que es una síntesis entre diferentes materiales de la música popular y la música académica contemporánea, creando una musicalidad atípica para ambos campos, al mismo tiempo que mantienen su permanencia estética.

 

www.myspace.com/marcelokatzquinteto + www.myspace.com/thesoundoftremor

 

 

 

 

Foro Argentino de Compositoras

CONCIERTO DEL FORO ARGENTINO DE COMPOSITORAS

http://www.forodecompositoras.com.ar/

Programa

I

Mujer destacada en las Artes

y las Ciencias

Delia Etchegoimberry

Profesora de Historia

Historiadora y Escritora

 Invitada Especial

William Byrd ( 1540 1623)

" The batell" , the flute and the droome

Nelly Gómez

" Para Diana y su Muselaar "  ( 2009 ) Estreno Mundial

Claudia Montero

" Insensum " ( 2009 ) Estreno Mundial

( Argentina- España )

Eva Lopszyc

Bastet ( 2009 ) Estreno Mundial

Muselaar; Diana Lopszyc

II

Rolando Mañanes ( 1928-2008 )

Danzas leves ( 1980 ) ( Homenaje)

Paralelas

Espirales

Diagonales

Sueño

Despedida

Gregory Fritze ( USA )

Sonata for piano ( 1989 )

( Primera audición en Argentina)

Allegretto

Adagio rubato

Allegro

Piano; Diana Lopszyc

______________________________________________

Museo de Arte Hispanoamericano " Isaac Fernánndez Blanco"

Sábado 26 de setiembre de 2009 19.00  horas

Suipacha 1422 Cuidad Autónoma de Buenos Aires

 Entrada Libre y Gratuita

Info gracias a    http://www.babel-news.com/

Cuarteto de Cuerdas

NUMEN

Hernán Testa, violín – Carolina Lorenzo, violín

Gustavo Raspo, viola – Eugenia Menta, violoncello

Músico invitado: Fabián Contreras, fagot

En esta oportunidad se intepretara de Ezequiel diz

 "Rahpsodia" para cuarteto de cuerdas y fagot

Jueves 17 de septiembre

20.30 hs

En el Nuevo Auditorio de la UBP , Donato Álvarez 380 Arguello

Córdoba

Más info  :http://www.cuartetonumen.com.ar/

                  El Ensamble Eramusical apertura la II Convocatoria

“CONCURSO DE COMPOSICION DE HAIKUS MUSICALES ERAMUSICAL”

El Ensamble Eramusical, presenta su II Convocatoria luego de concluír su Primer Cd realizado con la ayuda del Fondo Metropolitano de las Artes y las Ciencias en el cual participaron compositores argentinos en calidad de residentes con la composición de obras para la formación del ensamble. Las obras compuestas integran el "Libro de Partituras / Creaciones en residencia EEM " que se continúa enviando a diferentes Bibliotecas de música de diversas Cuidades de Latinoamérica y del país así como acercada a quienes la soliciten para investigación artística .

Actualmente, el Ensamble Eramusical se encamina hacia su nuevo Proyecto artistico presentado el Concurso de Haikus Musicales Eramusical, y para lo cual invitamos a todos los compositores a participar en la creación de haikus musicales, de no más de tres minutos de duración y no menos de un minuto , Latinoamericanos o Españoles los cuales además residan en America , España o cualquier país actualmente y sin límites de edad.

Las obras serán recibidas a partir del 25 de octubre al 16 de noviembre de 2009, consulte por la fecha de inscripción , la cual es gratuita.

INVITAMOS a sumarse a este nuevo trabajo artístico a artistas de otras disciplinas para la creación del Libro Digital de haikus musicales invitando a artistas plásticos , escritores, fotógrafos profesionales o aficionados participando con una obra que será expuesta en la página del EEM http://eramusical09.wordpress.com/ para intervenir entre disciplinas,  música y artes plásticas , música y fotografias o música y poesía .

Las imágenes podrán acercarse en formato jpg  junto a su nombre y una muy breve reseña biográfica,  via e-mail a la sig. dirección de correo electrónico: ensamble.eramusical@gmail.com,cabe aclarar que las imágenes acercadas serán aprobadas de acuerdo al reglamento vigente en wordpress.

Los haikus escritos podrán acercarse por via e-mail o subirse directamente como enlace a comentarios en http://eramusical09.wordpress.com/ acompañando las imágenes expuestas.

                                Invitamos a todos a participar activamente de esta Convocatoria artística

                                                          Más info en http://eramusical.blogspot.com/

                                                                   http://eramusical09.wordpress.com/

Silencio, KREA

II Encuentro Internacional de Creación y Difusión Sonora

Soinuaren Sorkuntza eta Hedapenari buruzko Nazioarteko II Bilera

II International Meeting of Sound Creation and Diffusion

II Trobada Internacional de Creació i Difusió Sonora

http://www.kreared.com/es/actividades/musica/silencio-krea-09

José Manuel Berenguer

Autofotóvoros - Instalación Sonora

03-13/09/09

Sala Araba

http://www.kreared.com/es/actividades/muestras-exposiciones/autofotovoros-instalacion-sonora-de-jose-manuel-berenguer

Del 3 al 11 de septiembre se realiza en La Paz y Cochabamba "Imagina.Cción... Bolivia - II Encuentro con la musica de hoy", que incluye "Patujú 2009 - II Taller de composición", dictado por el compositor italiano Luca Belcastro.

Durante las actividades se efectuarán charlas, seminarios y conferencias-conciertos sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales a cargo de reconocidos compositores e intérpretes, adémas proyecciones de videoarte.
Las actividades se organizan en colaboración con la Universidad Loyola, la Embajada de Italia y el Abaicam.

Pueden encontrar la programación general en: http://bolivia.germinaciones.org/encuentro.html

Informaciones: info@germinaciones.org

Se invita a apoyar  Germina.Cciones... - PRIMAVERAS LATINOAMERICANAS , un Proyecto que continúa aperturando espacios dentro de la cultura Latinoamericana favoreciendo entre otras cosas la creación musical , la interpretación y el encuentro de las artes y la música.

Pueden aportar desde la página web: http://aportes.germinaciones.org

Miércoles 26 de Agosto, de 18 a 20hs.
En Villa Crespo (Av. Corrientes y Av. Scalabrini Ortiz)
 
 
La idea es trabajar sobre pautas concretas de improvisación y visitar lugares de la música poco frecuentados en nuestra práctica cotidiana. Y principalmente TOCAR, EXPERIMENTAR y JUGAR, siempre desde lo colectivo.
 
No hace falta tener conocimientos de lecto-escritura ni técnica avanzada de instrumento, ya que el abordaje de la improvisación se hace a través de parámetros no habituales, apelando a recursos compositivos y a los medios que cada uno posea.
 
Orientado a todo instrumento: vientos, arcos, percusión, cantantes, eléctricos (guitarras, bajos, teclados, DJ set). Hay piano, batería y equipos en el lugar.  (para el día 26/8 solo hay equipos y batería, no hay piano)
 
Costo: $35 por persona
CUPOS LIMITADOS (seis máximo)
 
 
Pueden escuchar material de talleres anteriores y algunas composiciones propias en www.myspace.com/pabloberenstein
 
 
 
Para consultas y/o inscripción:
154-494-2973 - pabloberenstein@gmail.com
Mencioná tu instrumento y algún teléfono de contacto.

" Mar - huída" es una creación reciente del compositor argentino Gabriel Cerini, actualmente residente en Barcelona ,  pertenece a una serie de composiciones que desde su página titula " ejercicios de espera" .

Es ésto mismo , el nombre que el compositor elige para presentar estas creaciones , donde las imágenes están a veces aferradas al sonido en una especie de simbiosis, lo que me lleva a pensar que nos está posibilitando dos formas de apreciación; la primera:  la más inmediata que es la de recorrer sus obras en tiempo de creación - evolución  y en tiempo presente en todo momento y la otra es la que me lleva a tener en cuenta además una apreciación más globalizada de su propia personalidad creativa, lo cual resulta imanante en sus presentaciones.

Les dejo entonces recorrer " Mar-húida" esperando aflore también en uds. la espontaneidad en la apreciación a la cual nos sumerge el compositor.

Por motivo de la suspensión de actividades por todos conocida, se ha prorrogado el cierre de la inscripción a seminarios y comienzo de los mismos. Los seminarios comenzarán el lunes 17 y martes 18 de agosto respectivamente. La inscripción se encuentra abierta hasta el viernes 14.



C E A M C _ actividades de agosto a noviembre



Buscando reafirmar el recorrido realizado por el CEAMC hasta estos días y sin dejar de responder a las demandas del presente, se inicia una etapa en la cual el CEAMC apunta a constituirse en un nuevo espacio dinámico de investigación, desarrollo y debate en el área de las músicas nuevas, el arte sonoro y su relación con los diversos ámbitos del arte contemporáneo.
Se trata de dar lugar a una perspectiva que afronte el compromiso de relacionarse con la sociedad y el espacio artístico actual y que enfrente los desafíos que surgen de cuestionarse acerca de aquello que la música y el arte sonoro tienen para aportar al pensamiento y la existencia cotidiana.
Dentro del plan de renovación de actividades del Instituto CEAMC, se inician a partir de agosto los 3 seminarios detallados a continuación.  
Los tres seminarios abordan areas troncales en la creación de este nuevo espacio, entre ellos la reflexión estética, la interacción con otras disciplinas y pensamientos artísticos, la investigación en las áreas más actuales de la creación sonora y el recorrido por los diversos caminos que han conformado las músicas de vanguardia desde principios del siglo XX hasta nuestros días.  


Seminarios

Acústica, psicoacústica y su aplicación a la creación musical
por BRUNO MESZ
agosto y septiembre - martes de 18 a 20hs.

La propuesta del seminario es examinar los puntos de encuentro entre la acústica, la psicoacústica y la creación musical contemporánea, con especial énfasis en las herramientas generadas a partir del surgimiento de la música espectral. Al expandirse las técnicas para almacenar y analizar el sonido, apareció la posibilidad de investigar y pensar nuevas formas de organización sonora. El espectralismo propuso fundar la composición en el análisis de la estructura misma del sonido, dando lugar a herramientas que a partir de allí se tornarían habituales en el proceso compositivo. Una buena comprensión de la acústica es entonces necesaria para entender estos procedimientos, pero no suficiente: para profundizar en ellos cuenta sobre todo aquello que percibe el oyente, y es aquí donde juega su rol la psicoacústica, que extiende al ámbito psicológico la reflexión sobre las estructuras sonoras físicas.


Cuerpo, espacio público y subjetividad. El lazo social como material artístico desde los ’60 hasta nuestros días
por SANTIAGO GARCIA NAVARRO
agosto y septiembre - lunes de 20 a 22hs.

A partir de los años sesenta comienzan a configurarse en Occidente –y con especial énfasis en Latinoamérica- nuevas formas de construcción política, de sociabilidad y de arte que redefinen profundamente las concepciones de lo público. Las nuevas ideas y experiencias sobre el cuerpo, el individuo y la subjetividad dan lugar a un arte cuya materia prima es, cada vez con mayor frecuencia, el lazo social. Por medio del análisis de la obra de artistas de los sesenta a la actualidad –como Hélio Oiticica, Lygia Clark, Sophie Calle, Santiago Sierra, Rirkrit Tiravanija, Félix González-Torres, Nicolás Varchausky/Eduardo Molinari y el colectivo Park Fiction-, el seminario propone una interrogación en detalle sobre esas nuevas percepciones y estéticas de lo público, y sobre los litigios, ideas o nuevos comportamientos que se producen a partir de ellas.



Más información en www.ceamc.org.ar / consultas a ceamc@interlink.com.ar o al 4812-8865 de lunes a viernes de 14 a 21hs.

Links

Presentación de La Orquesta

http://www.youtube.com/watch?v=f4Fmm7xHKwI

Curso de Posgrado

http://www.youtube.com/watch?v=F4X5-eoEvM0

Gira 2009

http://www.youtube.com/watch?v=kws2dD-jJck

Dossier de Prensa

http://www.mrecic.gov.ar/portal/flpii/folleto_orquesta.pdf 

Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales

http://www.untref.edu.ar/posgrados/posgrados_16.htm

Están abiertas las inscripciones a los siguientes talleres gratuitos de composición e interpretación de música contemporánea de Bolivia y Perú, organizados en el marco del proyecto  "Germina.Cciones... - primaveras latinoamericanas"

                                    http://www.germinaciones.org

Patujú - II Taller de composición e interpretación de música contemporánea
La Paz-Cochabamba, fecha límite de postulación: 10 de agosto

ver bases en http://bolivia.germinaciones.org/patuju.html

Se realizará del 3 al 11 de septiembre en la Universidad Loyola de La Paz y Abaicam de Cochabamba, en colaboración con la Embajada de Italia en La Paz.

Kantuta - II Taller de composición e interpretación de música contemporánea
Lima, fecha límite de postulación: 17 de agosto

ver bases en http://peru.germinaciones.org/kantuta.html

Se realizará del 21 al 26 de septiembre en el Conservatorio Nacional de Música y Centro Cultural de España en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de Lima.

La invitación es para compositores e intérpretes residentes en los países de América Latina. Los talleres no tienen costo alguno y cuentan con una certificación.

Los talleres están centrados en la creación e interpretación de nuevas partituras, con charlas y seminarios sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales. Culminan con conciertos finales en los cuales serán estrenadas las nuevas composiciones, también en eventos como en el Festival Internacional de Música Clásica Contemporánea de Lima, el Foro Fonosfera de La Paz y las Jornadas de Música Contemporánea de Cochabamba.

Se elegirán hasta un máximo de dos compositores de cada taller, que serán invitados a la segunda fase (13-23 de octubre de 2009) de Copiu 2009 - II CURSO DE PERFECCIONAMIENTO EN COMPOSICIÓN E INTERPRETACIÓN DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA de Santiago de Chile - http://chile.germinaciones.org -, con estreno en concierto (19-20 de noviembre) a cargo del .Copiuensamble y participación en la selección para el X Festival Internacional de Música Contemporánea, organizado por la Universidad de Chile en enero 2010.

Informaciones generales:
http://www.germinaciones.org
info@germinaciones.org

Cabe decir que estos encuentros son ofrecidos por el compositor italiano Luca Belcastro con una destacadísima cordialidad que invitan al diálogo entre los compositores de América Latina y el intercambio que se genera es de una unicidad y calidad insuperable, de modo que los Talleres de composición e interpretación de música contemporánea son altamente recomendables.

Info gracias a Babel News

El lunes 27 de julio empieza en el Centro Cultural de España de Buenos Aires - Paraná 1159

"Imagina.Cción... Argentina - Encuentro con la musica de hoy"

 que incluye el Taller de composición Ceibo 2009.

Durante las actividades se realizan charlas y seminarios sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales y asuntos estéticos a cargo de: Claudio Lluán, Miguel Bellusci, Marisol Gentile, Daniel Duarte Loza, Alejandro Iglesias Rossi, Federico Gariglio, Sebastián Bauer y Marcos Franciosi.

http://argentina.germinaciones.org/encuentro.html

                                               Informaciones: info@germinaciones.org

            TODAS LAS ACTIVIDADES ESTÁN ABIERTAS AL PÚBLICO EN GRAL. Y SON GRATUITAS.

El Instituto CEAMC inicia este año una nueva etapa en la que apunta a constituirse en un espacio dinámico de investigación, desarrollo y debate en el área de las músicas nuevas, el arte sonoro y su relación con los diversos ámbitos del arte contemporáneo.
Dentro de este proceso de redefinición se inicia el ciclo de conciertos AVENTURAS, el cual se desarrollará en espacios diversos (entre ellos el Instituto Goethe, Centro Nacional de la Música y otros) y que busca convertirse con el tiempo en un espacio regular vinculado al trabajo realizado dentro del Instituto.
El ciclo comienza con dos conciertos a realizarse en el Instituto Goethe que abordarán repertorios poco explorados en el ámbito local y que proponen diversas preguntas acerca de la experiencia musical. Estos serán brindados por algunos de los músicos más destacados de la escena de Buenos Aires.


Lunes 27 de julio, 20hs.
Concierto solista de Bruno Mesz, piano

Este concierto, a cargo exclusivamente del pianista Bruno Mesz,  abordará las obras de dos compositores poco interpretados en la argentina: Chirstian Wolff, miembro de la mítica New York School de los años ‘60 e instigador de diversas sendas experimentales tanto en EE.UU. como en Europa, aún en actividad, y Peter Ablinger, compositor austriaco que investiga los espacios limítrofes entre el arte sonoro, el arte conceptual y la experiencia musical, junto con el estreno de una obra del compositor argentino Roberto Azaretto.
De Peter Ablinger se presentará la obra “Voices and Piano”, la cual a partir de procesos de análisis espectral desarrolla un proceso de “traducción sonora” de extractos hablados de personajes históricos como Jorge Luis Borges, Mao Tse-tung  o Billie Holiday a un discurso pianístico. De Christian Wolff se presentará una serie de sus Preludios. "r", de Roberto Azaretto, está construida desde del trabajo con distintos grados de intencionalidad en la producción del sonido.



Lunes 3 de agosto, 20hs.
Concierto de Sergio Catalán, flauta, Mariano Malamud, viola, Lucas Urdampilleta, Adriana de los Santos y Gabriel Paiuk, piano, Federico Landaburu, clarinete y Hernan Vives, guitarra y tiorba.

El segundo concierto presentará un programa que abordará diversas perspectivas de la investigación y el pensamiento acerca del fenómeno sonoro.   
El concierto abordará obras del compositor y pionero norteamericano Alvin Lucier, de los jóvenes compositores europeos Vadim Karassikov y James Saunders, del mencionado Peter Ablinger y dos lecturas sobre una obra del compositor medieval Johannes Ockeghem.
Cada una de estas obras planteará de manera diversa la relación entre percepción, sonido y silencio. Alvin Lucier, con su obra “Music for Piano with Slow Sweep Pure Wave Oscilators” invita a una experiencia sensual y espacial del sonido.  Los compositores Saunders y Karassikov, cuya obra será presentada por primera vez en la Argentina, proponen, desde perspectivas muy distintas, una particular lectura de la relación con el silencio. Donde Saunders se emparenta con las propuestas radicales del arte conceptual y el cuestionamiento del rol expresivo del intérprete, Karassikov se sumerge en el fondo extremo de la sutileza para llegar al silencio como (en sus propias palabras) “la extraña aprehensibilidad del límite en el cual la música nace y abandona el dominio del presente”. El mundo de Peter Ablinger es aquel que, según su propio planteo, no trata del sonido, sino de la “audibilidad”. El propio sentido de la pieza musical es puesto entre paréntesis para investigar el hecho subjetivo y perceptivo del oyente.

Los conciertos se realizan en el Auditorio del Instituto Goethe, Corrientes 319. La entrada es libre y gratuita.
Para más información escribir a ceamc@interlink.com.ar
www.ceamc.org.ar

Más info: www.ceamc.org.ar

                                       CINCO ESTUDIOS PARA LA GRILLA ACÚSTICA, LIBRO II

                                                                                       una obra de
                                                                                     Oscar Edelstein

                                                       Interpretada por el Ensamble Nacional del Sur V.09

                  La segunda función fue reprogramada para el día 6 de agosto, a causa de la emergencia sanitaria.
                   El lugar de presentación sigue siendo el mismo, Instituo Goethe, Corrientes 319. Horario: 20:00 hs.

                                                        En el evento se podrá adquirir el disco de la obra,

                                              también disponible a la venta en los siguientes comercios:

Génesis Discos
Calle 6 e/ 47 y 48 - La Plata

La Fusa
Moreno 539 - Quilmes Centro.

Juxie
Av. Rivadavia 282 - Local 7 - Quilmes Centro

proximamente más puntos de venta.

Para mayor información sobre el evento, la compra del disco o contacto de prensa:
ensamble.ens@gmail.com

links:

http://ens.netau.net/
http://blog-ens.blogspot.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/Oscar_Edelstein
http://lagrillaacustica.com.ar/

Festival de Improvisación Libre y Música Exquisita, con músicos de Argentina y Brasil.

Comenzará el 18 de julio, a las 21.30 hs. en Una.Casa Club, con la presentación de Tentacle Ensemble Collective + Cuca Medina.

Fuente: Aulaelectroacustica 

Del 27 al 31 de julio se realiza en Buenos Aires "Imagina.Cción... Argentina - Encuentro con la musica de hoy", que incluye el Taller de composición Ceibo 2009, dictado por el compositor italiano Luca Belcastro.
Durante las actividades se realizan charlas y seminarios sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales y asuntos estéticos a cargo de: Claudio Lluán, Natalia Solomonoff, Miguel Bellusci, Marisol Gentile, Daniel Duarte Loza, Alejandro Iglesias Rossi, Federico Gariglio, Sebastián Bauer y Marcos Franciosi.

Pueden encontrar el calendario general en: http://argentina.germinaciones.org/encuentro.html

Informaciones: info@germinaciones.org


Además les acuerdo que el 20 de julio cierran las inscripciones a Jacarandá - II Taller de composición e interpretación de musica contemporánea.
Se realizará en Valparaíso (Chile) en tres fases -24 al 27 de agosto, 26 al 31 de octubre, 21 de noviembre- en la Universidad de Valparaíso.
Consiste en talleres de composición e interpretación y charlas, seminarios sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales. El Taller no tiene costo alguno (los participantes extranjeros contarán con alojamiento) y se otorgará certificación de la Universidad de Valparaíso.

ver bases:

http://chile.germinaciones.org/jacaranda.html

Info gracias a Germina.Cciones... - PRIMAVERAS LATINOAMERICANAS / Dirigido por el compositor italiano Luca Belcastro  http://www.lucabelcastro.it/

Clinica de Improvisación Colectiva
 
Próximos encuentros:

Sábado 18 de Julio, de 17 a 19hs.
En Domus Artis, Va. Urquiza, diez cupos

Jueves 23 de Julio, de 18 a 20hs.
En Vader Studio, Va. Crespo, seis cupos


La idea es trabajar sobre pautas concretas de improvisación y visitar
lugares de la música poco frecuentados en nuestra práctica cotidiana. Y
principalmente TOCAR, EXPERIMENTAR y JUGAR, siempre desde lo colectivo.

No hace falta tener conocimientos de lecto-escritura ni técnica avanzada
de instrumento, ya que el abordaje de la improvisación se hace a través
de parámetros no habituales, apelando a recursos compositivos y a los
medios que cada uno posea.

Orientado a todo instrumento: vientos, arcos, percusión, cantantes,
eléctricos (guitarras, bajos, teclados, DJ set). Hay piano, batería y
equipos en el lugar. (para el día 23/7 solo hay equipos y batería)

Costo: $35 por persona
CUPOS LIMITADOS


Pueden escuchar material de talleres anteriores y algunas composiciones
propias en www.myspace.com/pabloberenstein



Para consultas y/o inscripción:
154-494-2973 - pabloberenstein@gmail.com
Mencioná tu instrumento y algún teléfono de contacto.

                                                                   Ensamble Nacional del Sur
                                                                              Oscar Edelstein
 
                                                      Cinco Estudios para La Grilla Acústica
                                                                                  Libro II
                                                                          Estreno mundial
 
                                                                 Jueves 2 y 16 de Julio, 20:00 hs
                                                           Goethe Institut, Av. Corrientes 319-343
 
                                                       Entrada libre / Bono contribución de $20
                                            Se obsequiarán CDs con material previo del próximo disco
 
 
                                                       ENS - Ensamble Nacional del Sur V09:
 
                                                               Damian Anache - Litófono
                                                               Axel Lastra - Piano + Teclado
                                                               Fernando Taborda - Guitarra Eléctrica
                                                               Nahuel Tavosnanska - Bajo Eléctrico
                                                               Pablo Torterolo - Batería
                                                               Mauro Zannoli - Asistente Técnico
                                                               Damián Hiller - Jefe Técnico

                                                               Luis Tomás Nesa Zavala - Asistente de Dirección

                                                               Oscar Edelstein - Compositor, Dirección General

 
http://ens.netau.net/
http://lagrillaacustica.com.ar/
http://blog-ens.blogspot.com/

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Una invitación que nos acerca el compositor italiano Luca Belcastro dirigida a compositores e intérpretes residentes en América Latina

COPIU - II Curso de perfeccionamiento en composición e interpretación de música contemporánea
Santiago de Chile, fecha límite de postulación: 30 de junio - ver bases en http://chile.germinaciones.org/copiu.html
Se realizará en tres fases -17 al 22 de agosto, 13 al 24 de octubre, 19 y 20 de noviembre- en la Universidad de Chile, Universidad Arcis, Instituto Profesional Projazz, Instituto de Música de la Universidad Católica.

CEIBO - Taller de composición
Buenos Aires, fecha límite de postulación: 6 de julio - ver bases en http://argentina.germinaciones.org
Se realizará del 27 al 31 de julio en el Centro Cultural de España, en colaboración con Tsonami, Ceamc, Asociación Dante Alighieri.

JACARANDÁ - II Taller de composición e interpretación de música contemporánea
Valparaíso, fecha límite de postulación: 20 de julio - ver bases en http://chile.germinaciones.org/jacaranda.html
Se realizará en tres fases -24 al 27 de agosto, 26 al 31 de octubre, 21 de noviembre- en la Universidad de Valparaíso.

La invitación es para compositores e intérpretes residentes en los países de América Latina. No tienen costo alguno y cuentan con una certificación.

Los cursos están centrados en la creación e interpretación de nuevas partituras a través de talleres, con charlas y seminarios sobre las técnicas compositivas e instrumentales actuales. Culminan con conciertos finales en los cuales serán estrenadas las nuevas composiciones, también en eventos como en el X Festival Internacional de Música Contemporánea de la Universidad de Chile y el Encuentro Internacional de Arte Sonoro Tsonami Buenos Aires.

Informaciones generales:
http://www.germinaciones.org
info@germinaciones.org

Info gracias a Luca Belcastro http://www.lucabelcastro.it

C E A M C   actividades de agosto a noviembre

Buscando reafirmar el recorrido realizado por el CEAMC hasta estos días y sin dejar de responder a las demandas del presente, se inicia una etapa en la cual el CEAMC apunta a constituirse en un nuevo espacio dinámico de investigación, desarrollo y debate en el área de las músicas nuevas, el arte sonoro y su relación con los diversos ámbitos del arte contemporáneo.
Dentro del plan de renovación de actividades del Instituto CEAMC, se inician a partir de agosto los 3 seminarios detallados a continuación.  
El objetivo focal de la constitución de este nuevo espacio, concebido a partir de ahora como Instituto CEAMC, es abrirse a un campo de intersecciones como el que impera naturalmente en la producción contemporánea internacional, en el cual una gran diversidad de caminos que integraron la evolución histórica de las nuevas músicas ven borrados sus límites para aunarse en un mismo ámbito de búsqueda y pensamiento musical.
Se trata de dar lugar a una perspectiva que afronte el compromiso de relacionarse con la sociedad y el espacio artístico actual y que enfrente los desafíos que surgen de cuestionarse acerca de aquello que la música y el arte sonoro tienen para aportar al pensamiento y la existencia cotidiana.
Los tres seminarios abordan areas troncales en la creación de este nuevo espacio, entre ellos la reflexión estética, la interacción con otras disciplinas y pensamientos artísticos, la investigación en las áreas más actuales de la creación sonora y el recorrido por los diversos caminos que han conformado las músicas de vanguardia desde principios del siglo XX hasta nuestros días.  


Seminarios

Acústica, psicoacústica y su aplicación a la creación musical
por BRUNO MESZ
agosto y septiembre - martes de 18 a 20hs.

La propuesta del seminario es examinar los puntos de encuentro entre la acústica, la psicoacústica y la creación musical contemporánea, con especial énfasis en las herramientas generadas a partir del surgimiento de la música espectral. Al expandirse las posibilidades de almacenar y analizar el sonido, apareció la posibilidad de investigar y pensar nuevas formas de organización sonora. El espectralismo propuso fundar la composición en el análisis de la estructura misma del sonido, dando lugar a herramientas que a partir de allí se tornarían habituales en el proceso compositivo. Una buena comprensión de la acústica es entonces necesaria para comprender estos procedimientos, pero no suficiente: para profundizar en ellos cuenta sobre todo aquello que percibe el oyente, y es aquí donde juega su rol la psicoacústica, que extiende al ámbito psicológico la reflexión sobre las estructuras sonoras físicas.


Cuerpo, espacio público y subjetividad. El lazo social como material artístico desde los ’60 hasta nuestros días
por SANTIAGO GARCIA NAVARRO
agosto y septiembre - lunes de 20 a 22hs.

A partir de los años sesenta comienzan a configurarse en Occidente –y con especial énfasis en Latinoamérica- nuevas formas de construcción política, de sociabilidad y de arte que redefinen profundamente las concepciones de lo público. Las nuevas ideas y experiencias sobre el cuerpo, el individuo y la subjetividad dan lugar a un arte cuya materia prima es, cada vez con mayor frecuencia, el lazo social. Por medio del análisis de la obra de artistas de los sesenta a la actualidad –como Hélio Oiticica, Lygia Clark, Sophie Calle, Santiago Sierra, Rirkrit Tiravanija, Félix González-Torres, Nicolás Varchausky/Eduardo Molinari y el colectivo Park Fiction-, el seminario propone una interrogación en detalle sobre esas nuevas percepciones y estéticas de lo público, y sobre los litigios, ideas o nuevos comportamientos que se producen a partir de ellas.


El experimentalismo norteamericano después de Cage. Los años ’60 y ’70.
por NORBERTO CAMBIASSO
octubre y noviembre - lunes de 20 a 22hs.

El proceso por el cual una serie de compositores reelaboraron, ampliaron, contradijeron y hasta redefinieron las intuiciones y propuestas cageanas originarias es de una riqueza sin precedentes. Con consciencia o sin ella, estas propuestas han demostrado una influencia sostenida en buena parte de los caminos de la creación sonora contemporánea. El seminario busca dar un pantallazo de ámbitos como la música conceptual, la electrónica, el arte sonoro, los graphic scores, la indeterminación, la improvisación, los procesos graduales y las confluencias inéditas entre diversas disciplinas artísticas, en el modo en que éstas se gestaron durante los ’60 y ’70 y su proyección hacia nuestros días.



Arancel: $200 por mes (alumnos regulares del CEAMC consultar en Secretaría)
Más información en www.ceamc.org.ar / consultas a ceamc@interlink.com.ar o al 4812-8865 de lunes a viernes de 14 a 21hs.


Próximas Actividades:

Dentro del proceso de redefinición del Instituto CEAMC como ámbito de investigación, debate y creación,  se desarrollarán en la seguna mitad del año una serie de actividades diversas. Estas incluyen el inicio del ciclo de conciertos AVENTURAS, el cual se desarrollará en espacios diversos (entre ellos el Instituto Goethe, Centro Nacional de la Música y otros) y que apuntará a constituirse con el tiempo en un espacio vinculado al trabajo realizado dentro del Instituto. En el mes de septiembre se desarrollarán las Jornadas de Reflexión en Música, para las cuales se encuentra abierta la convocatoria a presentar trabajos. Continuará desarrollándose el ciclo de encuentros con compositores iniciado en la primera mitad del año y se prevén la realización de diversos seminarios y charlas intensivas acerca de temas específicos y actuales.  

Fuente: Ceamc

Novedades /

PREMIADOS INTERNACIONALES / UNTREF

COMUNICADO DE PRENSA/ Comunica la Maestría en Creacion Musical , Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales/ Untref/ Bs.As.

Tenemos el agrado de comunicarles que María Cristina Kasem, alumna de la Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales, acaba de recibir el Primer Premio del Concurso Internacional de Música Electroacústica de Bourges (Francia) por su obra "Las Aguas Abismales".

Con este reconocimiento, alumnos de esta Maestría han recibido en los últimos dos años, los dos Premios más importantes en Música Electroacústica de Europa.
En efecto, la alumna Julieta Szewach, por su obra ¨Dikyrion¨, ganó el Primer Premio de la Tribuna Internacional de Música Electroacústica de la UNESCO (Concurso emblemático en este área) que organizó el Consejo Internacional de la Música en Lisboa, en Diciembre de 2007.

A estos Premios se suman los recientemente recibidos por:

Vanesa Ruffa, por su obra ¨Siete Brazos¨, Primer Premio (Categoría Jóvenes Compositores),
Nancy Sánchez, por su obra ¨Jaguar, Celestes Coronados de Luz¨, Segundo Premio (Categoría General)
y Andrés Venturino, por su obra ¨ Tensión Circular¨, Tercer Premio (Categoría General)
en la Tribuna de la Música Argentina 2009 del Consejo Argentino de la Musica (UNESCO/CIM).

Los saluda atentamente,

Alejandro Iglesias Rossi
Director
Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales
http://www.untref.edu.ar/posgrados/posgrados_16.htm
Orquesta de Instrumentos Autóctonos y Nuevas Tecnologías
http://www.youtube.com/watch?v=Cu_vs2huP6M

Info : gracias a la Coordinación de la Maestría .

                      Del 27 al 31 de julio en el Centro Cultural de España de Buenos Aires se realizará

                        el taller de composición Ceibo 2009 en el marco del  proyecto  

Germina.Cciones... http://www.germinaciones.org

  Además de estrenar las nuevas partituras durante el Encuentro Internacional de Arte Sonoro Tsonami en octubre, al finalizar el taller se seleccionarán hasta dos compositores que podrán participar a la segunda fase del curso Copiu de Chile  y a la relativa selección para el Festival  Internacional de Música Contemporánea de la Universidad de Chile.

Se pueden encontrar las bases en la página web: http://argentina.germinaciones.org

Fecha límite de postulación: 6 de julio de 2009

 TALLER DE COMPOSICIÓN  dictado por el compositor italiano LUCA BELCASTRO  
en Buenos Aires del 27 al 31 de julio 2009.

Fuente: "Complejo teatral de Buenos Aires"

COMPLEJO TEATRAL DE BUENOS AIRES

" Tres tangos " y " Fragor Urbano" de gira por el mundo.

Las obras del compositor Ezequiel Diz que integran la programación actual de  www.collegium-musicum-ulm.de  son dos obras para Orquesta de cuerdas, una de ellas con piano; "Tres tangos" para orquesa de cuerdas con piano y " Fragor Urbano" para Orquesta de Cuerdas.

Las obras de Ezequiel Diz, en cuanto pude tener acceso a la lectura de alguna de ellas, y en particular " Tres tangos" me generó una calidez singular; sugiere desde el vamos una aproximación a un tango sinfonico pero corre con la ligereza de la impronta de un recorrido bien definido de cámara, llevando el plano de la musica de cámara a la presencia del tango , un tango vivenciado... yo creo que el compositor vuelca sus sensaciones más presentes en el género escritas con su puño y letra tratando de destacar el sentido que toma en él su propia apreciacion, logrando un apego en el oyente del cual luego sobreviene la necesidad de saciar el instante de las últimas notas en la necesidad de volver a escuchar la obra y por supuesto disfrutarla nuevamente; en pocas palabras ; una obra llena de vida".

Deutsch Japanisches Konzert des collegium musicum ulm und der Kamakura Sinfonietta

www.collegium-musicum-ulm.de

Deutsch Japanisches Konzert des collegium musicum ulm und der Kamakura Sinfonietta

www.collegium-musicum-ulm.de

Das collegium musicum ulm und die Kamakura Sinfonietta geben unter der Leitung von Henning Kussel ein gemeinsames Konzert mit der Symphonie Nr. 84 von Joseph Haydn, der Streichersinfonie Nr. 8 von Felix Mendelssohn, Tangos Astor Piazolla und Ezequiel Diz und einem Palladio von Karl Jenkins.

12.06.2009 20:00 Uhr

Münsterplatz 50
89073 Ulm

ENCUENTROS CON COMPOSITORES

CARLOS MASTROPIETRO  LUNES 1 DE JUNIO   19.30HS / “La Otra Orilla”
MARCOS FRANCIOSI  LUNES 8 DE JUNIO  19.30HS / “Madrigal n.1 (La Lluvia)”

               QUINTETO SONORAMA + MARIANO MALAMUD

EL INSTITUTO CEAMC, DENTRO DE SU PLAN DE ACTIVIDADES 2009, INVITA A LOS ENCUENTROS A REALIZARSE LOS LUNES 1 Y 8 DE JUNIO, LOS CUALES GIRARÁN ALREDEDOR DE LA EJECUCIÓN EN VIVO DE UNA OBRA DE CARLOS MASTROPIETRO Y UNA OBRA DE MARCOS FRANCIOSI. EN LAS DIFERENTES FECHAS  Y A PARTIR DE CADA INTERPRETACIÓN, LOS COMPOSITORES REALIZARÁN UNA PRESENTACIÓN DE LAS MISMAS Y DIALOGARÁN CON LOS ASISTENTES ACERCA DE LAS INQUIETUDES Y PLANTEOS QUE PUEDAN SURGIR A PARTIR DE LAS MISMAS. ESTA CHARLA ESTA ABIERTA A ESTUDIANTES DE MUSICA, YA SEA DE INSTRUMENTOS O COMPOSICIÓN, MÚSICOS, Y PÚBLICO INTERESADO EN GENERAL.

EL LUNES 1 DE JUNIO SE INTERPRETARÁ “La Otra Orilla” DE CARLOS MASTROPIETRO, A CARGO DE MARIANO MALAMUD EN VIOLA, SERGIO CATALAN EN FLAUTA Y LUCAS URDAMPILLETA EN PIANO.

EL LUNES 8 DE JUNIO SE INTERPRETARÁ “MADRIGAL N.1 (LA LLUVIA)” DE MARCOS FRANCIOSI. LA INTERPRETACIÓN ESTARÁ A CARGO DEL QUINTETO SONORAMA


LA ENTRADA ES GRATUITA. SUGERIMOS CONFIRMAR SU ASISTENCIA TELEFONICAMENTE PARA ASEGURAR SU LUGAR EN CASO QUE LA CAPACIDAD DE LA SALA SE VEA EXCEDIDA.

Los encuentros se realizarán en la sede del CEAMC, Santa fé 1769, 4to piso. Telefono 4812-8865

                                                                www.ceamc.org.ar


Carlos Mastropietro nació en Buenos Aires en 1958. Se graduó en Música en la Universidad Nacional de La Plata en la especialidad Composición donde fue alumno de Mariano Etkin, Gerardo Gandini y Manuel Juárez. Posteriormente amplió su formación como compositor con Coriún Aharonián.
Sus obras han recibido distinciones de entidades como la Universidad Nacional de La Plata, la Asociación Catalana de Compositores (España), el Fondo Nacional de las Artes, la Asociación Editar (Arg.),
la Intendencia Municipal de Montevideo, el Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea en Rumania, y la International Society of Bassists (EE.UU.).
Su música ha sido ejecutada en Argentina, Alemania, Colombia, Chile,  Francia, EE.UU., Perú, Suiza y Uruguay.

Fue profesor de Composición en el Centro de Estudios Avanzados de Música Contemporánea -CEAMC-, y profesor de Instrumentación y Orquestación en la Escuela de Música de la Universidad de
la República (Montevideo) y en el CEAMC. Actualmente es Profesor Titular de Instrumentación y Orquestación en la  Universidad Nacional de La Plata, donde también se desempeña como Profesor Adjunto de Composición y Director del proyecto de investigación "La instrumentación a través de los fenómenos tímbricos y la Composición"


 Marcos Franciosi

Ingresa a la carrera de composición de la Escuela de artes de la Universidad Nacional de Córdoba, continuando con sus estudios en la Universidad Laval de Québec (Canadá)
En septiembre de 1998 ingresa al Conservatorio de Música y Arte dramático de Québec finalizando sus estudios de grado en mayo de 2000. Desde 2003 reside en Buenos Aires. Actualmente se desempeña como docente en el Instituto CEAMC y en la UCA. En 2002 obtiene un Subsidio a la Creación de la Fundación Antorchas entre otras distinciones. Ha recibido numerosos encargos de importantes Instituciones como el Centro de Experimentación del Teatro Colón, Centro Cultural de España en Buenos Aires y del Teatro Argentino del La Plata entre otras. Sus obras se estrenaron en importantes salas de Argentina y del exterior.

Info gracias a Ceamc.

Consultá las bases en : http://argentina.germinaciones.org

Música al Mediodía

Ensamble de Percusión

del Conservatorio Superior de Música de la Ciudad

de Buenos Aires “Ástor Piazzolla”

Dirección: Marina Calzado Linage

Integrantes: Miguel Alberghini, Manuel Bartholdy, Federico Isasti,

Santiago Kuschnir, David López, Mariano Palomba, Nahuel Villegas Fuentes,

Matías Boatella, Julián Monaco, Ramón Gardella, Ernesto Sassi Parrile,

Gala Iglesias Brickles, Juan Ignacio Poore, Juan Denari

Obras de: V. Firth, A. Cirone, Ney Rosauro, W Shinstine, S Reich

miércoles 27 de mayo, 13hs.

Casa de la Cultura

Av. de Mayo 575

 Entrada libre y gratuita 

más información y agenda en: www.buenosaires.gob.ar/mediodias

                       "VISION"
 
                                       SOPRANO;          GRACIELA ODDONE
                                                
 
                                   

                                                               VIOLONCELO;       MARTÍN DEVOTO
                                    VIOLÍN;             GABRIELA OLCESE
                                    GUITARRA;          FRANCISCO NÚNEZ
                                    
 
                                  
 
                                         ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
 
 

 El sábado 30 de mayo próximo, a las 20.30, en la Sala “Alberto Ginastera” del Teatro Argentino de La Plata, dependiente del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, se ofrecerá el tercer programa del Ciclo Anual de Conciertos del coliseo bonaerense.

     Con la dirección de Francisco Retigg, se interpretarán “Treno a las Víctimas de Hiroshima” de Krzysztof Penderecki; Concierto para piano N° 21, en Do mayor, K. 467, de Wolfgang Amadeus Mozart (con la actuación como solista de Alexander Panizza) y Concierto para orquesta de Witold Lutoslawski.

     Habrá entradas desde $ 15, con 50 % de descuento para jubilados. Podrán adquirirse en las boleterías del Teatro, de martes a domingos, de 10 a 20, o a través de Ticketek, a los teléfonos 4477200 (La Plata) y 52377200 (Capital Federal).

     El público puede obtener mayor información comunicándose gratuitamente al Tel. 0800-666-5151

Francisco Rettig            Director de Orquesta

     Nacido en Santiago de Chile y nacionalizado italiano, Francisco Rettig fue discípulo de los grandes maestros Hans Swarovsky, Sergiu Celibidache y Franco Ferrara.

     Realizó su formación académica en la Musikhochshule de Colonia (Alemania), donde se graduó con máxima distinción en Dirección de Orquesta, Piano y Composición.

     Tanto por sus desempeños en el repertorio sinfónico como en el lírico, ha obtenido numerosos elogios por parte del público y de la crítica en los últimos países en los que se ha presentado, como Argentina, México, Polonia, Estados Unidos, China, Australia, Alemania y Rumania.

     Desde julio de 1991 hasta junio de 2003 se desempeñó como director titular de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. La alcaldía de esa ciudad, como reconocimiento a su labor, lo premió con la Orden al Mérito en el Grado de Gran Comendador, máxima distinción que se confiere a los extranjeros que prestan servicios al país. Similar galardón recibió también del Concejo Distrital de la localidad.

     En 2008 fue premiado por el Círculo de Críticos de Arte en Chile por sus versiones de las sinfonías de Gustav Mahler. Al mismo tiempo, la Orquesta Sinfónica de ese país le entregó el Premio “Víctor Tevah”.

     Desde 2004 es director principal invitado de la Orquesta Sinfónica de la Televisión Rumana, en Bucarest, con la que inició la transmisión de sus conciertos a toda la  Comunidad Europea y la BBC de Londres. Junto a esta agrupación realizó una serie de conciertos y grabaciones. Paralelamente, es director asociado de la Orquesta Filarmónica de Medellín y director musical del Teatro Regional del Maule (Chile), proyecto recientemente puesto en marcha.

Info gracias a:  Prensa del Teatro Argentino de La Plata/ Bs.As. Argentina.

carlos.sidoni@gmail.com

Sábado 9 de mayo, 21hs.

Aula Magna Facultad de Ciencias. Exactas Físicas y Naturales, Universidad Nacional de Córdoba

9 de mayo/ 21 hs.

Aula Magna de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales, U.N.C.

Con el motivo de anunciar y celebrar su fundación, el EUNIC
Córdoba tiene el agrado de invitarles al concierto: Rotación.
Traslación. Transposición. PROYECTO II del CDMCC (Centro de Difusión de
la Música Contemporánea en Córdoba)

Compositores del CDMCC presentarán arreglos
sobre músicas europeas: Canciones inglesas anónimas del siglo XV por
Pablo Araya, Serenata per un satelite por Alejandro Galiano, Töne
suchen einen Autor por Ceferino García ,  ...pactae... por Alejandro
Galiano y Eduardo Spinelli, Vos qui admiramini por Ceferino García y
Buxtehudeschutz por Fernando Manassero.

El EUNIC es la red que une los Institutos Nacionales de
Cultura de los Estados miembros de la Unión Europea y tiene como
objetivo fomentar la colaboración entre los institutos culturales
nacionales, el entendimiento entre las sociedades europeas, así como el
dialogo y la cooperación con países fuera de Europa. En Córdoba el
EUNIC, está formado por la Alianza Francesa, la Asociación Argentina de
Cultura Británica, el Centro Cultural España Córdoba, el Instituto
Italiano de Cultura y el Instituto Goethe Córdoba.

Info gracias a                                                       CDMCC

Domingo 3 de Mayo, 17.00 horas

Biblioteca Nacional, Auditorio Jorge Luis Borges.

Dir: Aguero 2502

Se realizará mañana un concierto muy auspicioso para lo que es la actividad creativa contemporánea, a cargo de la Compañía Oblicua dirigida por Marcelo Delgado,  segundo concierto especialmente dedicado a las obras creadas por los becarios de la Beca Melos / Gandini en 2008, con obras de Fernando Aure, Agustina Crespo, Diego Gardiner, Iván Knees y Luis Menacho.

La entrada es libre y gratuita.

Más info:                              www.myspace.com/companiaoblicua   

                                                                       MELOS Ediciones Musicales 

                 
                                                           FORO ARGENTINO DE COMPOSITORAS
                                                          TEMPORADA 2009
 
                                                          

                                                              Conferencia: LAURA OTERO
 
                                                                              La Canción Popular Argentina:
                                          " Reflexión y Análisis integral de sus componentes poéticos y musicales".
 
                                                                 Miércoles 6 de mayo a las 19.30 hs.
                                                                Centro Cultural de la Cooperación
                                                                          Aula:  Dubrovsky
                                                                     Av. Corrientes 1543 Capital
 
                                                                                          Entrada libre y gratuita

 
                                                                               FORO ARGENTINO DE COMPOSITORAS
                                                                                       www.forodecompositoras.com.ar
                                                                                       Email forocomparg@yahoo.com.ar

Info gracias a la Compositora y Directora Musical argentina, Sra. Eva Lopzsyc.

Guillo Espel Cuarteto

“Art in progress” ; el próximo miércoles se podrá ver a Julian Schnabel por Film and Arts.

                          "Un espejo sobre la cabeza de otro espejo"

                                       www.cerono.com.ar/

                            "Un espejo sobre la cabeza de otro espejo"

Info: www.ceamc.org.ar

Éstas son las bases del Concurso Iberoamericano de Composicion Musical que Organiza en 2009 el Ensamble Rosario /Argentina y donde pueden participar los compositores Iberoamericanos, sin límites de edad.

Les acerco y recuerdo el contenido de la convocatoria:

Bases:

El ENSAMBLE ROSARIO, Centro de Estudios para la Difusión de la Música Contemporánea (http//:ensamblerosario.rosariarte.com.ar), organiza el CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN, que formará parte de su Temporada de Actividades del 2009.

El objetivo principal del mencionado Concurso está centrado en la selección de obras inéditas, con el fin de promover y estimular la creación de música nueva por compositores iberoamericanos.

REGLAMENTO DEL CONCURSO:

- Artículo 1: El CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN, estará abierto a compositores iberoamericanos (esto es, que comprende los países de América del Sur, América Central, México, España y Portugal), sin límite de edad.

- Artículo 2: Podrán participar obras pertenecientes a cualquier estilo musical y tendencia estética, siempre que se ajusten estrictamente a los medios que se especifican en el Artículo 8.

- Artículo 3: Todos los trabajos enviados deberán ser inéditos y no haber sido interpretados en público (o en cualquier otra forma) tanto de manera total como parcial, antes de conocerse el anuncio de los ganadores del CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN.

- Artículo 4: Las obras que hayan obtenido algún Premio anterior no serán aceptadas.

- Artículo 5: Todos los inscriptos deberán certificar los puntos señalados en los Artículos 3 y 4 , mediante una declaración personal, que será firmada de puño y letra.

- Artículo 6: Cada compositor podrá presentar solamente una obra.

- Artículo 7: La duración de la composición no podrá ser inferior a 7 (siete) minutos ni podrá superar los 14 (catorce) minutos. La misma podrá estar dividida en movimientos, o cualquier otro equivalente, siempre que se respete la duración estipulada.

- Artículo 8: Las composiciones deberán ser escritas para:

a) grupo instrumental de cámara o bien para

b) orquesta de cámara.

En cuanto a los instrumentos disponibles, éstos son: 2 flautas, 1 oboe, 2 clarinetes en Sib, 2 fagotes, 2 cornos en Fa, 1 trompeta en Sib, 4 vns I, 4 vns II, 4 vlas, 2 vc, 2 cb, piano y percusión.

En cuanto al set de percusión, los instrumentos disponibles son:

Platos: 2 hi-hats de 14’, 2 ride de 21’, 2 crash de 16’, 2 splash de 10’ y 8’. Parches: Tom-toms: 2 de 13’, 2 de 14’, 4 de 16’ / Drums: 4 de 22’, 1 double pedal, 1 gran cassa, 3 snare drum (redoblantes), 1 pandereta, 1 bongo. 3 Timbales, que se afinan usando el sistema giratorio: Timbal nº 1: fa2-la2/ Timbal nº 2: sol2-do3/ Timbal nº3: re3-sol3. Placas: 1 xilófono do4-do7, 1 carrillon sol4-sol7, 1 glokenspiel sol4-do7. Maderas: 1 castañuelas, 3 woodblocks, 1 vibra-slap, 1 Octapad Roland SPD11, 3 palos de lluvias. Metales: 4 diferentes triángulos, 1 cowbell (cencerro). Instrumentos Latinoamericanos: 1 bombo legüero, 2 ago-go bells,1 tambourin, 2 panderos,1 cajon peruano, pezuñas, caja de tonos (4 tonos), 2 claves, 1 güiro, 2 maracas,1 ganza,1 semillas peruanas de chapacal, 1 celestín (bell tree).

Los compositores podrán optar escribir para la formación completa o para una cuya plantilla tenga un mínimo de 10 (diez) instrumentos de los que se detallaron. Quedan excluídas las Transcripciones.

- Artículo 9: La obra deberá ser escrita en la notación musical tradicional, presentando un grado intermedio de dificultad técnica.

- Artículo 10: La presentación de las obras será anónima , debiendo el compositor utilizar un seudónimo para identificarse. En la partitura deberá figurar : Seudónimo, Título, Año de Composición y Duración de la obra.

- Artículo 11: Se acompañará un sobre cerrado, identificado con el mismo seudónimo que figurará en la partitura, en cuyo interior se especificarán los datos personales del compositor (nombre y apellido, dirección, teléfono, fax, dirección de correo electrónico y breve curriculum vitae) , junto con la declaración personal solicitada en el Artículo 5.

- Artículo 12: Los compositores deberán enviar la obra en 4 (cuatro) ejemplares. La partitura podrá estar escrita en forma manuscrita o por cualquier otro medio, en tanto sea perfecta y claramente legible.

- Artículo 13: Cualquier composición que presente más de un autor, será considerada como una única obra.

- Artículo 14: La recepción de las obras tendrá como fecha límite el día Sábado 18 de Abril de 2009 (se tendrá en cuenta el sello del correo). El envío de las mismas deberá realizarse por correo certificado y con acuse de recibo. El sobre deberá dirigirse a la siguiente dirección postal y con el siguiente encabezado: “ENSAMBLE ROSARIO, CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL

2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN” - FORMOSA 353 - 2000 ROSARIO - ARGENTINA. Cualquier consulta podrá ser realizada al teléfono 00-54-341-438.0653 o a la dirección de correo electrónico: ensamblerosario@rosariarte.com.ar.

- Artículo 15: El ENSAMBLE ROSARIO conservará en su Biblioteca las partituras de las obras que hayan sido enviadas para participar en este CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN, ya sea para futuras interpretaciones, consulta de lectores, lectura cuidadosa de estudiantes e intérpretes o para cualquier otro fin didáctico-musical. A tal fin, los compositores que así lo deseen , deberán acompañar dentro del sobre cerrado especificado en el Artículo 11, una autorización para que una vez finalizado el CONCURSO y otorgados los Premios, la entidad organizadora ENSAMBLE ROSARIO pueda proceder a la apertura de los sobres a fin de poder colocar título y nombre del compositor en la partitura. En caso de no mediar tal autorización, las partituras y los sobres cerrados correspondientes serán destruidos.

- Artículo 16: El Jurado estará integrado por dos personalidades de la creación musical argentina, Mtros. DANTE GRELA y CLAUDIO LLUÁN (Rosario), por el concertino de la Orquesta del ER, Prof. JUAN PABLO SOSA DEL FRADE, y por la Directora Musical y Artística del ENSAMBLE ROSARIO, Lic. MARISOL GENTILE. Además, las deliberaciones del Jurado podrán ser presenciadas por los miembros de la Orquesta del ER que así lo deseen.

- Artículo 17: El Jurado se expedirá por simple mayoría de votos, y sus decisiones serán inapelables, reservándose el derecho de declarar DESIERTO el Concurso.

- Artículo 18: Solo serán notificados de los resultados del Concurso los compositores ganadores.

- Artículo 19: Además de los Premios del Jurado, se establecerá también un PREMIO DE LA AUDIENCIA que será otorgado por el público presente que asistirá al Concierto de Premiación, correpondiente a la etapa final del Concurso.

- Artículo 20: Los trabajos presentados que no cumplan con las condiciones establecidas en el presente Reglamento, perderán automáticamente todo derecho a participación en el Concurso.

- Artículo 21: El solo hecho de la presentación del compositor al Concurso implica la aceptación total del presente Reglamento.

- Artículo 22: Toda instancia no prevista en el presente Reglamento será resuelta por los organizadores del Concurso, esto es, por las Autoridades del ENSAMBLE ROSARIO.

ETAPAS DEL CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN

El Concurso se desarrollará en dos etapas:

-Primera Etapa, Junio de 2009: Durante la misma, los miembros del Jurado seleccionarán 3 (tres) obras, que serán calificadas para los Premios Finales de Primer Premio, Segundo Premio y Tercer Premio.

-Segunda Etapa, Diciembre de 2009: Esta Segunda Etapa consistirá en un Concierto que se llevará a cabo con la presencia del Jurado y que estará abierto al público en general. En el mismo, se interpretarán las tres composiciones ganadoras, las cuales serán posteriormente juzgadas por la Audiencia. Se otorgará una nueva premiación de obras, seleccionada por el público y adicional a la ya existente.

Modalidad para la selección de la obra ganadora:

Cada integrante del público que así lo desee podrá participar en la selección de la pieza ganadora, de acuerdo con el siguiente mecanismo: al finalizar el concierto, cada uno de los presentes deberá emitir su voto, en forma anónima, en un papel que se le entregará al entrar. El mismo será depositado en una urna, para un posterior recuento. La obra que presente la mayor cantidad de votos será merecedora del PREMIO DE LA AUDIENCIA.

PREMIOS

1. Estreno de las obras ganadoras: Las tres piezas ganadoras serán interpretadas por los miembros de la Orquesta del ENSAMBLE ROSARIO en un Concierto Público, durante el mes de Diciembre de 2009 (con fecha a determinar).

B- Grabación en CD de las obras ganadoras, y entrega a cada uno de los compositores de una copia del mismo. Las obras ganadoras serán grabadas en un Disco Compacto, con el objetivo de acceder a un registro sonoro de las mismas. Dicha grabación no será utilizada para NINGUN TIPO DE FIN COMERCIAL, y una copia será destinada a integrar la Fonoteca del Centro de Estudios.

C- Entrega de Diplomas que acrediten la condición de GANADORES DEL CONCURSO IBEROAMERICANO DE COMPOSICIÓN MUSICAL 2008 / 2009 - CUARTA EDICIÓN y GANADORES DEL PREMIO AUDIENCIA.

D- PREMIO AUDIENCIA: El compositor que resultase merecedor de este PREMIO, será invitado a escribir una nueva composición que será ejecutada por integrantes de la Orquesta del ENSAMBLE ROSARIO, durante la Temporada de Conciertos 2010.

NOTA: En caso que los compositores galardonados quisieran asistir a la Ceremonia de Premiación, esta Organización procurará cubrir los gastos de hotelería por la noche del Concierto. Sin embargo, NO podrá hacerse cargo de los gastos de traslado a Rosario, desde la ciudad y país de origen.

Info gracias a Difusión ER /Ensamble Rosario

Las bases incluyen una nueva sección de Artes Electrónicas, con tres categorías :

FONORAMA  informa sobre la CLASE ABIERTA DE PRODUCCION MUSICAL a realizarse mañana miércoles 11 de febrero a las 18.30 horas.

Se verá una introducción a los temas de la producción, el diseño y la composición musical; el manejo de software y herramientas digitales: consolas, efectos, sintetizadores y programas multipista.
Se realizará además un recorrido orientativo sobre los contenidos de los cursos de la
CARRERA DE PRODUCCIÓN MUSICAL.

CONSULTAS E INSCRIPCION; Sede Fonorama escuela - Medrano 1079 Palermo
Entrada libre, enviando nombre y DNI a info@fonorama.com.ar

04 de febrero del 2009, 21:00 hrs./
auditoriO del CCCB. C/ Montalegre, 5. Barcelona. Metro Catalunya , 8 € .

El turntablista francés eRikm ha colaborado con una larga lista de músicos experimentales, desde Christian Marclay a Luc Ferrari pasando por FM Einheit, entre otros. Artista visual y sonoro,eRikm tiende un fértil puente entre
la música electroacústica, la improvisación libre y el turntablismo más experimental.

En esta segunda visita que realiza a Barcelona, presentará las piezas para tocadiscos y discos preparados que elaboró a partir de los archivos del mítico Groupe de Recherches Musicales (GRM) de París y también Les Protorythmiques, una pieza electroacústica para 2 reproductores de CD junto a Luc Ferrari.

ERIKM [ http://erikm.com ]
FERRAN FAGES [ http://ferranfages.net ]

Ferran Fages toca la guitarra, tocadiscos acústico y aparatos electrónicos. Ha actuado con músicos como Derek Bailey, Joan Saura, Francisco López, Pablo Rega, Phil Niblock y Rhys Chatham, entre otros. A partir de 2003 se concentra en la composición para guitarra solista. Actualmente toca con diferentes formaciones estables, como Cremaster (con Alfredo
Costa-Monteiro), Fages-Barberán-Costa Monteiro trio,Fages-Gross-Guthrie trio y Fagus (con Pascal Battus). Ferran Fages abrirá la noche con un set con tocadiscos acústico.

Fuente: Sonoscop ( Orquesta del Caos ) Barcelona .

Desde la página web del compositor argentino Juan Cerono, podemos disfrutar de lo que podría traducirse al envión más directo al oyente,  con grabaciones realizadas entre 2007 y 2008 demo de su Disco,  puede ser escuchado en forma gratuita desde su website cerono.com.ar/ y por invitación abierta del compositor.

Nos dice acerca de su obra:  ...A los que ya tuvieron algún acercamiento previo a parte de este material , les comento que estas son las mezclas finales y cuentan con los sonidos de TABLA aportados por el Sr. Fernando Bucci ,lo que han escuchado es simplemente un buen demo, las que están en el disco son las versiones finales.

En lo personal ,con éste envión a la escucha , me ha emergido una sensación de estar frente a una singular simbiosis entre lo audible, lo pensado, lo indagado, y me deja en este recorrido sonoro una aproximacion a " Un espejo sobre la cabeza de otro espejo " su obra musical más reciente.

Les recomiendo lo disfruten también uds.

Cariños!

Seminario de práctica consciente de la escucha / HANGAR-Orquestra del Caos. Barcelona. Febrero-Mayo de 2009. Febrero : 17/24. Marzo : 3/10/17/24/31. Abril : 14/21/28. Mayo : 5/12. Hora : 19:30-21:00. Precio : 30 Euros . Lenguas : Catalán-Castellano. Lugar : HANGAR. Can Ricart. Passatge del Marqués de Santa Isabel, 40. Barcelona.

Film&Arts continuará con más estrenos de la serie “Art in Progress”.

Los artistas de distintas disciplinas nos mostrarán cada uno de los pasos que componen la creación de sus obras.

http://www.filmandarts.tv/Default.aspx

18 de enero de 2009 - 17 hs.
 
STREICHQUARTETT DES PREUBISCHES
 Y MAIKE WEGENER (oboe) 

en concierto en Uckermärkische Kulturagentur gGmbH ( Grabowstr, 6, 17291 Prenzlau - Branderburg - Alemania) en donde interpretarán obras de Amadeus Mozart, Bohuslav Martinu y Ezequiel Diz .

 
Acerca del compositor argentino Ezequiel Diz:  www.ezequieldiz.com.ar
 
 
Info gracias a : María Valeria Almagro Paz / Representante

El prestigioso bailarín platense  Iñaki Urlezaga presenta un sorprendente espectáculo basado en la célebre cantata escrita por Carl Orff, con la producción coreográfica de Jean Pierre Aviotte.

Hoy sábado 17 de enero, a las 21.30 en el Obelisco (Avenida 9 de Julio y Corrientes)

Info: http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/verano_09/urlezaga09.php?menu_id=20277

Jornadas Intensivas de Improvisación

Enero 2009

Martes 27 - Miércoles 28 - Jueves 29

 19 a 21 horas

Los encuentros están orientados al desarrollo de la improvisación en un contexto grupal, aplicando criterios compositivos y parámetros poco habituales en la práctica cotidiana. 

No es requisito tener conocimientos de lecto-escritura ni técnica avanzada de instrumento.

Orientado a instrumentos y medios acústicos. Aquellos que deseen participar con un instrumento eléctrico deberán traer su propia amplificación (ésta se puede dejar en el lugar los tres días que duran las jornadas)

Por modalidades de participación , costos e inscripción:

         pabloberenstein@gmail.com   o  llamando al 154-494-2973

P/escuchar material de talleres anteriores y algunas composiciones propias en http://www.myspace.com/pabloberenstein

[sonoscop-news] caos->sonoscop suggereix-sugiere-suggests‏

engendrado en berlin en el 2006, fsv está formado por reinhold friedl, michael vorfeld y philip samartzis. se definen a sí mismos como un trio que investiga la intersección entre el sonido acústico y la electrónica, forjando texturas complejas y espacios densos.

matemático, musicólogo, comisario artístico, compositor y pianista, reinhold friedl ha desarrollado una técnica personal que denomina "inside piano". tocando el piano directamente desde sus entrañas y actuando directamente sobre las propias cuerdas, friedl extrae sonoridades y tonalidades desacopladas de su fuente acústica. friedl ha trabajado con lee ranaldo (sonic youth), phill niblock, helmut oehring, nicolas collins, lou reed, merzbow, radu malfatti, bernhard guenter, mario bertoncini (nuova consonanza) y es fundador y director de las formaciones piano-inside-out y michael vorfeld es un artista visual y sonoro con base en berlín. su obra en el campo de la música improvisada y el arte sonoro parte de la combinación de percusión tradicional e instrumentos de cuerda creados por él mismo. en el campo visual, su obra se centra alrededor de la espacialización de la luz y en la creación de instalaciones lumínicas que combina con capas de sonido de carácter minimalista.

marc egea pese a haberse formado inicialmente dentro del marco de la música tradicional, es un músico que rompe las barreras del convencionalismo. su música se centra alrededor de la zanfona o viola de rueda, un instrumento tan antiguo como poco conocido por estos lares.

Marc Egea, tot i haver-se format inicialment dins del marc de la música
tradicional, és un músic que trenca les barreres del
convencionalisme. La seva música gira al voltant de la viola de roda,
un instrument tan antic com poc conegut per aquestes contrades.

16 de enero de 2009, 21:30h
La Farinera del Clot: Gran Via de les Corts Catalanes, 837
6 €

+ info (català, castellano, english): [ http://lullcec.org ]
 

DECIMOQUINTA EDICIÓN 2009

La Decimoquinta Edición del Concurso Internacional de Composición ” 2 Agosto” está convocada, patrocinada y promovida por la Associazione tra i Familiari delle vittime della Strage alla Stazione di Bologna del 2 Agosto 1980, y por el Comitato di Solidarietà alle Vittime delle Stragi. Realizada en colaboración con el Teatro Comunale di Bologna, el Instituto “Alcide Cervi”,  el Festival Internazionale Mozart a Rovereto, y la Orchestra Filarmonica di Torino.
El Concurso se está realizando bajo el Alto Patronato del Presidente de la Republica Italiana.

Bologna/ Italia

El Concurso asignará los tres premios siguientes:

Primer Premio: € 5.000
Segundo Premio: € 2.500
Tercer Premio: € 1.500

El Concurso asignará también

El Premio Especial “Mozart” de € 1.500
oferto por el  Festival Internazionale Mozart a Rovereto,

y una

Bolsa de estudio de € 500
oferta  por el Instituto “Alcide Cervi”

El  Festival Internazionale Mozart a Rovereto y la Orchestra Filarmonica di Torino, según su incuestionable opinión, podrán introducir en sus respectivas programaciones obras premiadas en las ediciones pasadas del Concurso y/o podrán comisionar a los vencedores de esta edición o de las ediciones anteriores, una obra que será incluida en sus programas futuros.

 Más info: http://www.concorso2agosto.it/2008/10/20/aviso-de-concurso-2/

Para su difusión, gracias a Concurso 2 de Agosto/

alla[breve] colectivo musical contemporáneo‏

Una agrupación dedicada a la nueva música y al repertorio del siglo XX conformada por intérpretes provenientes de  la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, la Escuela de arte de Berisso, La Escuela de Arte República de Italia de Florencio Varela y el Conservatorio Gilardo Gilardi de La Plata.

El Foro Argentino de Compositoras, integrado por compositoras argentinas que se definen en gran parte como " Tejedoras de Sonidos" presentan un programa de concierto para mañana 4 de diciembre a las 20 horas en uno de los Auditorios más acogedores por su espontánea apertura al encuentro directo con el arte en sí mismo y dentro de un lugar encariñablemente turístico como es San Telmo en la Cuidad de Buenos Aires.

Les dejo aquí el programa de concierto para compartir la info y puedan asistir a estos nuevos enfoques musicales que nos presentan las compositoras Isabel Aretz , Elena Larionow,  Eva Lopszyc ,  Mabel Mambretti , Laura Otero y Nelly Gómez.

La Scala de San Telmo
Pasaje Giuffra 371
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
4 de diciembre a las 20 hs.
Entrada libre y gratuita
 
 
Isabel Aretz                                                 Suite de mi infancia
Piano: Diana Lopszyc

Elena Larionow                                        Cuarteto de cuerdas N° 4
                                                                         
 I    Andante
 II   Moderato    III  Largo
 IV Allegretto    V  Allegro

 Eva Lopszyc                                            "Dice mi corazón" (2007)
 Canto:  Marta Blanco                                Sobre Cantos de Amor del antiguo Egipto
 Piano:  Aldo Germán Ayala                                                                                                                      
                                                            
 Mabel Mambretti                              Cuarteto de  cuerdas "Evocando a  Pancho"
                                                                  (Versión 2008)
I  Su muerte, la desintegración de mi esperanza.
II  Recuerdos azules y dorados.
                                                                           
Laura Otero                                              "Ondine"   Trío
                                                                  
Violín: Olga  Pinchuk
Oboe: Liliana Amato
Piano: Verónica  Santangelo
 
Nelly Gómez                                             Cuarteto de cuerdas
Allegro con brío                                                                             
Adagio- Allegretto- Allegro
                                                                               
Violín I°      Gabriela Olcese
Violín II       Hernán Cupeta
Viola           Claudio Medina
Violoncelo  Marcelo Masún

http://lascala.org.ar/

http://www.forodecompositoras.com.ar/

CONCIERTO HOMENAJE AL MTRO. ROQUE DE PEDRO

‘El Monólogo de la Flauta’

Sebastián Tellado - Flauta Traversa

  I. Desde los nombres (Allegro tranquillo)

  II. Desde el sueño (Andante quasi allegro)

  III. Danza breve (Allegretto)

Fernando Brufal - Saxo tenor

Prof. Laura Daian - Piano

"Zupai Huasi"

para vibráfono y marimba

Bruno Lo Bianco - Vibráfono

Federico Renati - Marimba

"Homero y la Percusión"

para seis percusionistas

Orquesta de Percusión del CSMMF (Dir. Mtro. Miguel A. Gilardi)

Gonzalo Mancini, Bruno Lo Bianco, Federico Renati, Juan Ignacio Ferreirós, Tito Palestro, Mariano Kosiner Blanco.

Dirección: Mariana Attardo.

Sábado 29 de Noviembre de 2008 ,18 horas

Les dejo el recorrido de un programa de concierto que se hubo realizado en el día de ayer , no pude subir a tiempo la info como para compartirla y me hubiera gustado también recorrerlo como oyente, ojalá se renueven los programas de conciertos con sus obras tanto como los programas radiales actuales en contemporánea porque siempre que he escuchado algo de su obra, tanto en concierto en vivo como en radio, pude tener esa inexplicable sensación de sentir la presencia de la amplitud de una singular sabiduría volcada en música"

Gira 2008 Río de Janeiro, Brasil presentando el cd " Salir al ruedo "

El cuarteto se compone por Guillo Espel Cuarteto Oscar Albrieu Roca (Vibráfono) - Alfredo Zuccarelli (Cello) - Alejandro Guerschberg (Bandoneón) - Guillo Espel (Guitarra)

Últimas clínicas del año

 A pocas cuadras de J.B. Justo y Corrientes, Capital Federal.

Últimas dos clínicas del año - Vacantes limitadas

Sábado 29 de Noviembre
 Sábado 13 de Diciembre
de 15:30 a 17:30hs

La idea es trabajar sobre pautas concretas de improvisación y visitar lugares de la música poco frecuentados en nuestra práctica cotidiana. Y principalmente TOCAR, EXPERIMENTAR y JUGAR, siempre desde lo colectivo.

No hace falta tener conocimientos de lecto-escritura ni técnica avanzada de instrumento, ya que el abordaje de la improvisación se hace a través de parámetros no habituales y de los medios que cada uno posea.

La clínica es de frecuencia mensual, donde cada encuentro es independiente de los otros.

Todos los instrumentos son bienvenidos: vientos, arcos, percusión, etc., incluso aquellos músicos con instrumento incorporado (también conocidos como Cantantes). Hay un piano de media cola. Los eléctricos (guitarras, bajos, teclados, DJ set) consultar vía  mail/teléfono para ver la disponibilidad de amplificación.

Organiza el compositor argentino Pablo Berenstein en Buenos Aires/ Argentina

info gracias al compositor.

Informes e inscripción:

pabloberenstein@gmail.com

Un compositor con una personalidad que ilumina tanto a quien escucha y presencia sus obras, interpretaciones como a los creadores de la actualidad y nos alegra por tanto que hoy reciba este Premio considerado el " Cervantes " de la creacion contemporanea Hispanoamericana en música.

Considero que su obra se intensifica con el tiempo, otorgando presencia aunque curiosamente haya hecho uso de nombres como Cuidad Ausente o Hecha sombra y altura" ;  será  tal vez porque su música venga a nosotros gracias a su profunda observación y por tanto traducida desde lo que se torna indescifrable en otros términos que no sean del lenguaje al que los traduce.

Un compositor con un caudal impresionante de creación.

http:/Gerardo Gandini/ 

"componer no da satisfacción, es un acto de sufrimiento"

Algunos links a las notas realizadas por la Prensa: Noticias / El compositor argentino Gerardo Gandini recibe este 30 de octubre el VIII Premio Tomás Luis de Victoria /Revista Ñ: /http://www.revistaenie.clarin Gerardo Gandini recibirá el Premio Tomás Luis de Victoria http://www.madridiario.es/

PROGRAMACION

Domingo 9 (21 horas):        Duo Aguirre-Rocco,  con Pablo Mainetti.
                                                    Invitados: Julian Macedo y Cuarteto de Flautas ’Argenture’.
                                                        ATE Casa Espańa  -Sala Mayor-
                                                        (Rivadavia 2871) 
                                                        Localidades: $10.

Lunes 10 (20.30 horas):     Muestra fotografica: ’Imagen y Sonido’ (Archivo Historico UNL).
                                                        Exponen: Mercedes Pardo y Miguel Lo Vuolo.  
                                                       Curación: Cristina Vallejos.
                                                    Concierto de musica electroacustica.
                                                        Foro Cultural Universitario (Salas Ayma y Maggi).
                                                        (9 de julio 2150)
                                                        Entrada libre y gratuita.

 Musicalia 2008 en http://www.ism.unl.edu.ar/musicalia_2008.php.

Info gracias a Proyecto Tangoconcierto http://garidocygielnik.wordpress.com/

info: www.ensemble-recherche.de

La Programación detallada  : http://www.goethe.de/ins/ar/bue/es3827639v.htm 

CONCIERTOS I y II

Martes y miércoles/ 4 y 5 de noviembre 21.00 horas

Ensemble Recherche ( Alemania)

Homenaje a Karlheinz Stockhausen

Obras de Stockhausen, Dusapin, Lachenmamn y Sciarrino.

SALA CASACUBERTA 

Teatro San Martín Av. Corrientes 1530

Con el Auspicio del Instituto Goethe

CONCIERTO III

Viernes/ 7 de noviembre 21.00 horas

THREE VOICES

de Morton Feldman

Joan La Barbara ( voz ) EE.UU.

Minou Maguna, Benton-C-Bainbridg Video y Luces

En COPRODUCCION CON LA FUNDAZIONE MUSICA PER ROMA

Con el Auspicio de Música y Palabras Producciones.

La Programación se extiende hasta fines de noviembre 2008, Info gracias a la Fundación de Estudios Avanzados de Música Contemporánea/ Argentina. www.ceamc.org.ar/

Distribuyen MDR y Club del Disco

www.untref.edu.ar/untref_sonoro.htm

untrefsonoro@untref.edu.ar

Conservatorio Superior de Música de la Ciudad "Astor Piazzolla"
Escuela Metropolitana de Arte Dramático

Taller de Interpretación Escénica
Bea Odoriz
Regisseur – Actriz – Docente

Dirigido a Compositores, Instrumentistas y Cantantes  

Objetivos: Trabajar sobre el cuerpo y las emociones del intérprete, para destrabar la expresión a la hora de actuar.
Acentuar  la concentración en el momento de expresar para lograr asociar la música que se ejecuta, con los estados internos e imágenes que  produce el intérprete.
Afinar así, la capacidad expresiva del cuerpo a la hora de interpretar y ser capaces de actuar con ellos, con el otro y con el espacio.
Contenidos:Desarrollo del registro de la persona como instrumento expresivo, con sus capacidades y sus dificultades. Ejercitación  de la capacidad creativa.
Modalidades de concentración en la escena.El cuerpo en el espacio
Registro de estados internos y variaciones de los mismos.
Asociación de dichos estados con ritmos propios.
Noción de principio, nudo y  desenlace de una situación.
La música como creadora de imágenes y situaciones.
Noción de acción. Un cuerpo en situación escénica.
Interrelaciones con los otros cuerpos en ese espacio
Trabajo sobre el objeto. Texturas, temperaturas. Subjetividad del objeto. Coordenadas espaciales. El objeto como generador de situaciones.Trabajo sobre la propia biografía del alumno para improvisar sobre temas propios desde una música en particular.   

                    
Sábados 1, 8,15, 22 y 29 de Noviembre  , 10.30 a 13.30 hs.

Escuela Metropolitana de Arte Dramático - Sarmiento 2573
Informes e Inscripción :
degeartdirec@buenosaires.gov.ar

Organiza MINISTERIO DE CULTURA
SUBSECRETARÍA DE CULTURA
Dirección General de Enseñanza Artística

Info gracias a la compositora y Directora musical Sra. Eva Lopszyc / "DGEArt .gov"

La Asociacion Civil Ensamble Rosario, Centro de Estudios para la Difusión de la música Contemporánea

                                                    Presenta a su Orquesta en

                                " Solistas en Concierto "

En programa, estrenos mundiales de obras de A. Russovich,

O. Torres y J. Barat, entre otras

 Solistas:

 LAURA BRUNETI, piano

MARCELO CAMPILLAY, trompeta

JUAN PABLO SOSA DEL FRADE, violín

 Domingo 26 de Octubre de 2008 -  20 hs.

Centro Cultural Bernardino Rivadavia de Rosario

San Marín 1080 - Plaza Montenegro

                  Dirección General: Lic. Marisol Gentile

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Invita el Centro Cultural BERNARDINO RIVADAVIA 

 El Ensamble Rosario cumple en esta Temporada 2008 12 años de ininterrumpida labor  ensamblerosario.rosariarte.com.ar

 INFO gracias a Juan Stiza

info gracias al Cuarteto Guillo Espel

info gracias a CEAMC

"Estancia" / Danza del trigo"  de Ginastera

Con la dirección musical de Gustavo Dudamel y la Orquesta Simón Bolívar .

Recomiendo visitar la Agenda de Música Contemporánea en donde se pueden encontrar conciertos de producción musical argentina contemporánea en Buenos Aires;  http://agenda-contemporanea.blogspot.com/

Sabado 27 de septiembre 16 hs /Auditorio de la Facultad de Derecho de la UBA.Dir. Av. Figueroa Alcorta 2263. Buenos Aires.

Obras de D. Zacarías, D.Taranto, G. Gimenez, J.Cerono y G. Verea.

Convocatoria permanente a músicos

Corat convoca a músicos (compositores, intérpretes, directores, etc.) en todos los géneros y de cualquier parte del mundo, que deseen difusión en el programa "Córdoba, a tempo" de Radio Nacional Córdoba, en la sección destinada a músicos no cordobeses "Turistas de Córdoba, a tempo".

A la vez, convoca a músicos de Córdoba, Argentina, radicados en otras partes del mundo o en la provincia de Córdoba, para ser difundidos en el programa.

Los interesados deben contactarse a:

 cordobaatempo@yahoo.com.ar

http://www.grupocorat.blogspot.com/

20/9 - 23.30hs

    ENTRADA 5p

RUCA es CASA en lengua MAPUCHE

FUNDACION ENCUENTROS INTERNACIONALES  DE MUSICA CONTEMPORANEA                                                   Dirección Artística: Alicia Terzian
40º Festival Internacional Encuentros 2008
 
"Por un mundo en paz y libertad"
 
Auditorio del Colegio Público de Abogados
Av. Corrientes 1441
Buenos Aires-Argentina
 
Martes 16 de Septiembre, 19.30 hs
 
TOMÁS NESSI (piano)
1er. Premio del Concurso Argentino de piano" Alberto Ginastera" 2006
 
Iª Parte
 
Alberto Ginastera:  Suite de Danzas Criollas op 15 (1946), Malambo (1940)  ,Tres Danzas Argentinas op.2
Vals fantástico op. 16                                              Constantino Gaito (1878-1945)
Siete Variaciones de Tango (1975)                       Juan José Ramos (1935)
Toccata (1954)                                                          Alicia Terzian (1934)
Tres Piezas para Piano (1953)                               Carlos Bellisomi (1933)
Preludio II (2004)                                                        Martín Robla (1980)
Levante (2004)                                                           Osvaldo Golijov (1960)
  (fantasía sobre un coro de la Pasión según San Marcos)

IIª Parte

ENSAMBLE INSTRUMENTAL
MARCELO BIRMAN: Dirección
 
TROBAIRITZ (2006)                                                Eva Lopszyc
Sobre Poemas de la Condesa de Dia (sigloXII, Provenza, Francia) en lange d’oc
 
Camila Lorenzo Tachouet : Mezzo
 
Soledad Mascia-Daniela Bonfanti- Mariana Larosa-María Emilia  Otero: Flautas Dulces Soprano, Contralto, tenor y bajo.
 
Julián Peña: Violoncello
 
Natalia Olivera: Arpa
 
Marcelo Birman: Dirección

                                                         ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Hoy  sábado 30 a las 20

Teatro 25 de Mayo de Villa Urquiza Av. Triunvirato, 4444
colectivos 71, 112, 114, 127, 133, 176.

Obras de los participantes en los talleres y seminarios realizados en el marco de la Academia, interpretadas por el Ensamble de Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla" coordinado por Haydée Schvartz

Ensamble de Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Música "Manuel de Falla"

violín; Pablo García, violoncello; Sebastián Tellado, flauta; Constancia Moroni, clarinete; Manuel Moreno, guitarra; Sebastián Gangi, piano; Bruno Lo Bianco, percusión.

Haydée Schvartz, dirección musical

info gracias a Ministerio de Cultura - Gobierno de la Ciudad